影视艺术
-
影视声音艺术孙晨 著;孙宁 编《影视理论与实务丛书:影视声音艺术》内容紧密围绕影视声音艺术的理论与实践,在宏观介绍了影视声音在影视艺术中的地位、作用、发展状况(绪论)后,从影视声音艺术与技术的发展历程(第一章)、影视声音的艺术本质(第二章),影视声音构成要素(第三章——第五章)、影视声音与影视画面关系(第六章)几个方面做了细致的论述。其中,影视声音的构成要素是《影视理论与实务丛书:影视声音艺术》的核心,从语声、音响、音乐三个方面展开研究影视声音作为艺术元素的本质属性、功能作用、文化特质和创作理念、经验等。《影视理论与实务丛书:影视声音艺术》的论述深入浅出,引用了大量国内外的影视作品作为具体例子,力求将深奥晦涩的艺术理论明晰化、通俗化。 -
盘丝洞1927中国电影资料馆 编《盘丝洞1927》一书主要围绕遗落在海外的早期电影拷贝《盘丝洞》重回祖国这一重大事件,用详细的早期文字图片与报道、事件参与者的口述、拷贝技术参数、电影放映研讨会实录、电影杂志特刊修复等数据和资料,记录历史、跟踪历史、展示历史,全面呈现了这一“影海遗珠”的价值与意义。
-
不能拒绝的绽放赵延红,张更祯,李海英 著《不能拒绝的绽放(电影百年)》旨在培养审美情趣,提高审美能力,从而提高人文素养。通过对中外一系列影视精品不同形式、层次的讲解和分析,能够使读者享受到一种潜移默化的熏陶,理解电影的创作规律,提高影视艺术欣赏水平,掌握好剖析影视作品的基本方法,并在此基础上,能建立起属于自己的方式对所关注的影视问题进行深入分析。本书主要包括理论和实践两部分,理论部分对影视艺术的各个方面做一简介。实践部分是中外电影名片欣赏、大师讲解、影视评论。通过本书的学习,使读者了解电影艺术的基本知识,并通过中外优秀电影的欣赏提高个人的审美能力和人文素质。 -
影视文化9中国艺术研究院电影电视艺术研究所,上海大学影视艺术技术学院 编《影视文化9(2013)》是《影视文化》系列书的第9本,由中国艺术研究院影视所和南京大学文学院共同组稿。《影视文化9(2013)》的作者都是国内外著名的电影学者和专家,从各个方面分析了中国电影、电视发展过程中存在的问题、现状以及成因,并对中国影视发展作了一定的展望。《影视文化9(2013)》是对现阶段中国影视文化的综合分析和总结,具有一定的学术价值和研究价值 -
伊文思与纪录电影孙红云,胥弋,[法] 基斯·巴克 编《伊文思与纪录电影》收录了世界各国著名学者(如比尔·尼克斯等)和伊文思研究专家(如吴沃·托马斯等)从社会、审美等方面研究伊文思纪录电影的15篇文章。文章的研究范围从伊文思创作的第一阶段“电影诗人”时期的《桥》、《雨》一直到封镜之作《风的故事》。书中还收入伊文思1931—1963年间写作的9篇文章,这些论文在欧洲也属于首次整理发表。本书还附录了伊文思的生平与创作年表等资料。
-
重塑中国[新西兰] 保罗·克拉克 著;卢玉,张英魁,陈平 译《重塑中国:一代电影人和他们的电影》是对中国第五代导演的诞生及其电影作品的开创性研究。这批导演出现在中国20世纪80年代的电影界,其电影以惊人的原创性见长。这些电影的创作及其意义是《重塑中国:一代电影人和他们的电影》的核心部分,如对《菊豆》《大红灯笼高离挂》《霸王别姬》等经典影片的讨论。《重塑中国:一代电影人和他们的电影》通过对第五代导演及其电影变化的梳理,使中国社会数十年的变化跃然纸上。 -
影视广告创意与制作陈卓,王亚冰 编《影视广告创意与制作/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十二五”精品课程规划教材》分为五个部分,第一部分阐述了影视广告的内涵、特点、传播功能,分析了当代影视广告的发展趋势;第二部分阐述了影视广告创意的内涵、分类、表现手法,结合案例分析了影视广告的创意过程;第三部分阐释了影视广告写作的素材、主题,详细地说明了影视广告解说词、影视广告脚本及故事版的写作方法;第四部分详细说明了影视广告的制作流程及其方法;第五部分对欧美及亚洲的经典影视广告案例进行了分析和鉴赏。 -
中国电影史潘国美 编潘国美编著的《中国电影史》是一本叙述中国电影起源与发展嬗变过程的书,博采众家之长,在点与面的描述中,勾画出中国电影的发展方向,同时与世界历史对观,观察到中国电影与世界电影发展潮流之间的异同,勾勒出中国电影独特的文化艺术发展轨迹。本书结构严密,内容详实,例证鲜明,并附有生动图片,完美地展示了各个时代的电影发展的背景、创作状况及电影人、电影公司的情况。全书章节设置合理,标题层次分明,行文简明流畅,具备较强的实用性和可读性。 它不仅适合作为高校影视相关学科的教材,同时也适合热爱电影的读者选读。 -
跨界的艺术向宇 著《跨界的艺术:论李安电影》交叉运用作者研究、离散理论、后殖民理论和酷儿理论、女性主义等理论资源解读李安电影,揭示李安电影的丰富性与复杂性,探讨李安电影如何跨越东方与西方、艺术与商业、主流与边缘的界限。《跨界的艺术:论李安电影》的第一章梳理了李安跨越语言、文化、国族和不同美学传统、工业体制的电影创作历程;第二章分析了李安电影与经典好莱坞电影以及中国艺术传统的双重联系;第三章分析了李安华语电影中国想象编码的“双重性”;第四章分析了李安英语电影与好莱坞主流意识形态的关系;第五章分析了李安电影的男性表征如何跨越主流与边缘的界限;第六章分析了李安电影的女性想象与性别、文化、种族、国族等多个权力范畴的联系。 -
电视不是疯人院高长力 著《电视不是疯人院:高长力广播电视评论杂文集》汇编了作者近两年来在《中国广播影视》等杂志上发表的杂文近60篇。如当时正值“限娱令”出台,引发了业内关注和讨论,网上以及平面媒体有些误解误读,作者通过自己多年从业经验,针对广播电视节目热点问题进行思考和评论,阐述自己的新观点。
