2005年第十四届中国金鸡百花电影节学术研究计会的主题是：“中国电影新百年：合作与发展。”。作为该研讨会（论坛）的论文信粹，本书撰稿者多从中国电影文化与世界电影文化的比较研究出发，从不同角度详尽剖析了电影文化的国际竞争与整合态势，进而对中国电影产业在新百年发轫之际的发展前景进行了宏观探讨；其理性的思考、前瞻的视点及多学科交融的研究方式显示了本书特有的学术参考价值。

本书是第一部中国电影的文献资料选编，所选资料始于1949年止于1979年。众所周知，这三十年是文艺为政治服务的鼎盛时期，电影被视为最重要的宣传工具。因此，要研究这三十年电影的基本性质、发展变化及其与新时期电影的关系，就不能只限于电影本身。鉴此，本书所选的资料除了电影之外，还包括与之密切相关的政治、文艺等领域。　本书选选资料，以电影界政治运动、文艺/电影政策、电影题材料规划、电影工作者在政治运动中的表现等方面为重点；在种类上以故事片为主，包括1958年以后兴趣的纪录性艺术片或性纪录片。　为表时历史事件之间的联系，本书收入1979年以后发表的、与某些正文相关的资料，将其以附录的形式列到这些正文之后，以资参照。

本书选材范围较广：国别从欧美到亚太地区，不少还是我们过去几乎从未介绍过的，如南非、葡萄牙、芬兰和拉西美洲国家的作品；创作流传年代从18、19世纪古典歌曲、古老的民歌到近现代的，甚至近年来问世的歌曲；体裁从艺术歌曲、群众歌曲、民歌直到流行歌曲、爵士和摇滚歌曲、舞蹈歌曲以及影视和音乐剧歌曲；演唱形式从四声部混声合唱到小型的同声合唱。每个国家、每个民族的歌曲、各个不同时代体裁的歌曲有其各不相同的风格和个性色彩。本书入选的合唱作品大都是直接从国外搜集到的、国内极难觅取的原汁原味的原创歌谱。少数作品虽然另有人改编，但都有原著和原唱录音资料作为依据，以期最大程度保持和体现原著的风格。本书目录中只记词曲作者和编合唱者的名字，译配者的名字记写在正文当中。此外，本书中四部混声合唱之外的演唱形式（混声三部合唱、同声二部全唱、同志三部合唱等）没有标注声部标记（女高、女低、男高、男低）演唱者可根据具情况自行处理。本书是一本非常实用的音乐曲谱。

香江电影，东方传奇，银幕神话，梦幻世界。时光如梭，不知不觉，香港电影在我的心中已经驻足了十年。之前高中时候，通过录像带，我最早接触到了周星驰主演的一系列天马行空、夸张搞笑、幽默调侃的喜剧片和周润发主演的豪情壮志、阳刚悲壮、煽情感人的枪战片。但那时候，电影只是我紧张备考之余的一种娱乐和消遣，只沉醉于曲折起伏的情节，而没有什么其他的感觉。真正从专业学习的角度开始对香港电影产生兴趣，应该是在1995年我上大学二年级的时候。一次偶然的机会，我看到了许鞍华导演的影片《投奔怒海》，影片中小人物面对恶劣的社会政治环境艰难求生存的悲剧给了我前所未有的触动，我没想到香港还有表达人文理念如此深刻的电影，这和我以往的香港电影观影经验截然不同。这促动了我对香港电影研究产生了浓厚的兴趣，开始聚焦于表层娱乐之下的深层解读。 十载倾情，朝暮倾心，香港电影也潜移默化地伴随了我从大学到教学工作的人生最青春、最黄金的十年。十年中，随着观孽的香港电影越来越多，理论学习越来越深入，我的研究视野也逐渐地开阔，由原本纯粹的怍品和导演等艺术研究逐渐拓展至整体的香港电影产业研究。从情感上说，香港电影已经是我知识视野中爱与痛的重要部分，爱其艺术与产业之成熟，痛其粗制滥造和创新匮乏。时至今日，香港电影已经成为我影像关注的重要命题，研究香港电影也已经成为了我学术生命的核心部分。

电影的读解，说到底是一个分析的过程。分析是为了读解，读解又是为了欣赏。从分析到读解，再到欣赏和评论，都是围绕着影片来进行的，都是为了对影片更深入、更充分的把握。《电影的读解（修订版）》主要介绍了分析的范式、影片分析的范式、影片分析的策略、影片剧作分析、影片艺术分析等内容；对电影进行了全方位的剖析，是为了能够更关注影片的艺术，为了达到更深入、更充分地读解影片、欣赏和评论影片。

《随影而行》在世界风景名胜与经典影视剧之间穿梭，构成“蒙太奇”效果。在作者笔下，尼罗河有波洛和阿加莎·克里斯蒂的踪迹，维也纳流传着茜茜公主的故事，基辅与《钢铁是怎样炼成的》、佛罗伦萨与《看得见风景的房间》、凡尔赛与《铁面人》、威尼斯与《威尼斯商人》交互闪现……此外，作者在国外观剧，每有不俗的点评；异域生活点滴，经作者写来，亦别具只眼。做了十几年的译制片工作，看了无数外国电影，在银幕上跟随角色走遍山南海北，但那毕竟不是亲身的经历，反而激起我的愿望，要去寻找“身临其境”的感受。于是，我有了自己支配时间的自由以后，首要的事情就是出去走。电影，成了我的导游图。这样，就有了许多坐在家中从来得不到的感受，就有了数千张珍贵的帮助我记忆的照片，还有了这本书里的十多万文字。请翻阅这本书的人，把这些文字权当我这个吃开口饭的人的闲聊，且听我边走边说。不过我很希望我去过的地方能引起你的兴趣；要是有些感受能引起你的共鸣，我很高兴又多了一位朋友。《随影而行》在旅游散文（游记）、电影之间穿梭，同时链接现实与影视。

B14全书由三编组成，可以分别概括为史、艺、论。第一编是对电影发展的历史作历时性的描述，侧重于史料的发掘、梳理和表述，前三章以电影的诞生、成长、成熟和发展几个阶段对世界电影110年的历史进行梳理；第二编是对电影的本体特性和构成元素的论述，包括综合性、动态造型性、逼真性与假定性和商品性等基本特性，以及影像、声音、色彩和蒙太奇等构成元素；第三编是对电影理论的阐述和介绍，由经典理论和现代理论两部分构成。本书对电影学研究范围内的一些基本问题作了较为完整的梳理和阐述，同时也融入了作者对电影学中一些问题的独特思考，对中国高校艺术教育和电影专业工作者都具有一定的参考价值。作者简介刘宏球，就教于浙江师范大学人文学院，从事文艺学院和电影学教学，著有《影视艺术概论》和《“谢晋模式”：时代的画面和音响》、《略论谢晋电影的情感表现》、《“后退”：谢晋的女性叙事策略》、《略论新时期谢晋女性叙事策略调整》、《我们需要的是新鲜的嘴唇》、《略论影像与情节、叙事的关系》、《女人－妻子－母亲：新时期谢晋电影的经典表述》、《论电影影象的幻觉性与陌生化》、《论电影的消费与中国电影的困境及对策》、《绝望的天才与天才的绝望：解读法斯宾德》、《罗拉为什么不“打的”》、《文学：社会学与美学的思考》等论文二十余篇。

对于一个学习电影或从事与之相关工作的人来说，不知道弗拉哈迪简直就是不可饶恕。对于一个热爱电影、对电影史略知一二的人来说，没有看过电影《北方的纳努克》也是匪夷所思的事情。弗拉哈迪是谁？ 纪录片大师、天才、探险家、艺术家、漫游诗人、演说家……但这一长串头衔除了让那个名字变得扑溯迷离、令人难以捉摸之外，恐怕再也找不到什么功能了。纪录片的开山鼻祖？但是这个“祖师爷”对于纪录片这个概念似乎不大了解，而且从未表现过探究的兴趣。当研究者们因为他的作品而吵得不可开交时，他自己却仿佛置身事外。这是全球公认弗拉哈迪研究最权威的版本，书中娓娓道来他的传奇探险经历，并从他所拍摄的电影《北方的纳努克》、《摩阿拿》、《土地》、《路易斯安那州的故事》等视角来评析弗拉哈迪其人及其对记录片的贡献。“在那些表现人类纯朴生存状态的伟大影片中，他像莎士比亚一样隐藏在舞台后面，具有一种不露声色的控制力。……他有一种特殊的魅力，能让你穿透日常生活的平庸面貌，看到建立人类尊严的本质内核。”——奧利弗 ·圣约翰·葛加提

2005年是中国电影百年诞辰之年，也是中国电影耕耘与收获的百年，更是中国电影曲折与艰辛发展的百年。中国电影记录了中国的社会变迁、历史的发展和人们观念的改变。而电影老海报则以它特有的艺术价值和魅力，来引发人们对经典影片的怀念情愫。这套纪念丛书将百年电影珍贵的海报和文字资料汇集成册，一幅幅展现在人们眼帘中永远鲜活的艺术形象，不禁让人油然生起无限的缅怀之情。本书是丛书之一，收录的是20世纪70年代的电影海报，这一复苏年代的电影海报受特殊政治的影响具有独特的魅力，也融入了一些新风，如色彩运用得较为和谐自然，人物形象描绘趋向于生活化，这些都表达出人们追求思想解放的愿望。复苏的年代虽然我们不愿回忆那段特殊的历史，虽然我们不愿再揭开伤疤，但历史终将是历史，它留给人们太多的反思和警示。在“文革”阴影的笼罩下，从20世纪70年代初期到1976年间，新中国的电影继续着荒芜的年代。但是，也不能说这一时期电影生产一片空白，“样板戏”电影便是“文革”期间“独此一家，别无分店”的产物。样板戏电影于1969　1972年问问世，它们是：现代京剧《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》《奇袭白虎团》《海港》；芭蕾舞剧《白毛女》《红色娘子军》钢琴伴唱《红灯记》，钢琴协奏曲《黄河》，革命交响音乐《沙家浜》。因此出现了全国八亿人民只能看样板戏的现象。由于受“三突出”文艺创作思想的严重束缚，这一时期的电影海报创作的模式化、公式化、概念化痕迹非常明显，甚至连构图方法也都雷同，破坏了海报作为艺术品的艺术价值，基本上就是一种政治宣传工具。尔后出现的一批影片如《山花》《风雨里程》《决裂》等，表现了所谓的阶级斗争，不太符合当时的社会实际，应该严肃指出。在此期间还有一些重拍影片问世，如《万水千山》《南征北战》《战洪图》等，它们虽然在拍摄技法及其技术运用上大大超过了原版影片，但由于受文艺创作主流的影响，也影响了它们的艺术成就，但这些电影海报的创作多少融入了一些新风，如色彩运用得较为和谐自然，人物形象描绘趋向于生活化，这些都表达出人们追求思想解放的愿望。春风化雨，随着“四人帮”被粉碎，十一届三中全会的召开，新中国迎来了三十周年的庆典，被埋在冻土中的种子终于复苏并破土而出，新中国的电影再次插上了腾飞的翅膀。1977年生产故事影片约18部，1978年升至40多部，而1979年更是创新的一年，喷发的一年，该年全国电影观众达293．1亿人次，创出历史新高。这一时期的电影海报创作也体现出徘徊、观望、尝试的心理，但在一定程度上还是突破了一些概念化的因素，就其创作理念及其表现手法都有了很大的突破，表达出个性解放和艺术风格上的百花齐放。特殊的政治造就了特殊的历史，特殊的历史造就了特殊的年代，特殊的年代演绎了特殊的故事，这些都在作为当时重要文化意识形态的电影中得以一一记录，尽管有些公式化、概念化，但它们毕竞是特定历史的特殊产物。作为电影衍生品之一的电影海报也都拥有了这些特性，同时也拥有了珍贵的收藏价值。

家电展销会上，某公司经理杜冠军央求电视机厂厂长倪春秋卖给他彩电，被趾高气扬的倪厂长一口回绝。与之相反的是倪厂长对飞鹏公司的梁光却热情接待，杜觉得其中必有蹊跷。他一方面花巨款买来中奖奖券送给倪厂长夫人鲁秀英，一方面监视梁光的行踪。舞女沈月霞与梁光幽会，巧遇昔日的情人，她从梁的房间拿出一瓶酒与旧情人对饮，不想两个人中毒身亡。这一切均在杜冠军的监视之下，他以此要挟梁转给他一千台彩电。谁知要挟不成，反被梁的手下痛打一顿。杜冠军一气之下，打匿名电话报了警。公安人员破获了一起盗窃案，盗贼供认大量财物是从倪春秋家窃得，刑警找倪对证，他竟矢口否认，这引起了警方的怀疑。梁光还是不断地勒索倪春秋，使倪对梁光恨得咬牙切齿。原来，梁光曾是倪的司机，一次，倪的儿子对一姑娘施暴，失手杀了人，梁光帮倪的儿子将姑娘的尸体沉入大海，成为悬案。从此梁光抓住了把柄，倪为摆脱梁光，送给他一瓶毒酒，却将沈月霞和她的情人毒死。为除掉梁光，倪又派情妇苏春妮勾引他。梁光和苏春妮在海滨别墅鬼混时，倪穿一身黑衣潜入别墅，杀了梁光。看到这一切的杜冠军借机向倪夫人要回奖券的钱，倪的老伴儿愤然自杀。倪春秋又将杜冠军杀死。苏春妮正欲出国，被刑警在机场将其抓获，他们最终受到了法律的审判。海报运用剧照制作而成，画面主体突出，用光准确，人物表情细腻真实。P9