影视艺术
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西方电影理论史纲胡星亮主编本书力求突破现有的阐释框架,而去重新建构西方电影理论史。简要地说,所谓电影理论,就是关于电影的理论阐释;而所谓电影理论史,就是研究者根据某种观念作为评判标准,对电影理论的发展历史作出了阐释和评价。显而易见,要对电影理论的发展历史进行阐释了评价,首先牵涉到的,就是如何理解“电影”和“电影理论”的问题。然而“电影”却是个比较复杂的概念。电影是审美现象也是社会现象,电影是技术也是企业,电影是媒介也是语言,它从资本、制作到发行、放映,从政治、经济到历史、法律,从哲学、美学到文学、艺术,从教育片、新闻片到科技片、故事片等等,都是可以独自成为系统,包含着丰富的、多层次的内涵;同样地,他们也可以从这些不同的方面去研究电影、阐释电影,从而也形成不同内涵的“电影理论”。
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银色流光之血色江湖林江,胡杨编著你最迷恋的黑帮传奇你最热爱的黑帮史诗你最仰慕的黑帮英雄你最想一探究竟的黑帮历史……5大黑帮系列片,105部珍藏单片,全球黑帮电影必备全攻略!从黑帮"教父"的故乡意大利出发,到纽约的"小意大利区"会一会"好家伙",赴香江一隅踏遍"无间道",采摘日本"菊与刀"下"恶之花火",一路横扫近年风生水起的韩国黑帮家族;再杀到南美巴西的"上帝之城",回头俯瞰印度的神秘黑帮……全球经典黑帮电影全辑录,"血色江湖"的神奇之旅!黑帮电影,就像它们所展现的血色江湖,充斥着形形色色的人物,发生着千回百转的故事,要淋漓尽致地描摹出众生百态和风云变化,常常就演绎成了系列电影,惟此,也才能创造出一部史诗、一个传奇,一段历史。或者,多半你看过《教父I》、《教父II》,但你一疏忽错过了《教父III》,所以你还不知道教父最终怎样"尘归尘,土归土";或许你早领略了红透半边天的《无间道》,但却不经意地和它的前传后续擦身而过,所以你还无法透彻感触到"无间地狱"的无比沉重。当然,或许你对《教父》和《无间道》的故事都已烂熟于心,但你是否还会怀想外几套同样经典的系列黑帮片:《英雄本色》系列、《赌神》系列和《古惑仔》系列呢?:那个"乱世出英雄"的时代,那个风云诡谲的赌场世界,那段飞扬跋扈的年少时光?我们在精心地向你奉献出《教父》和《无间道》三部曲的同时,也完整地辑录了《英雄本色》三部曲和《赌神》系列、《古惑仔》系列的所有单片,不仅完整地展现这些系列电影的全貌,还为每个系列的各单片评定出精确的星级。这些影片的高下也许都只在伯仲之间,我们力求给你观片买碟时提供一个最完备也最细致的参考。现在,当你完整地看完这几部经典的黑帮系列,或许你会长声感叹;或许你会默默回想:这些自成一脉的黑帮电影,是怎样浸染了你、你的同伴、甚至是你这一代人的生活。
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感觉与敏锐崔新琴,陈浥主编《感觉与敏锐:现代电影表演理论研究(上)》主编崔新琴现为北京电影学院表演学院副院长、副教授,陈浥现为北京电影学院表演学院院长、教授。他们多年从事电影表演教学和实践工作,培养了一大批影视表演人才。《感觉与敏锐:现代电影表演理论研究(上)》的作者目前均为北京电影学院表演学院的青年教师,他们从表演规律、创作探索和教学研究等方面对表演艺术创作的实践和理论进行多侧面的研究、探讨、梳理、整合和展望,内容丰富,角度独特,论证严谨,其中既有对表演创作总体过程的宏观把握,也有对表演元素的微观探讨。《感觉与敏锐:现代电影表演理论研究(上)》对正在日益扩大和繁荣的影视表演专业的教学和科研极具借鉴意义和参考价值,同时为电影表演理论界对电影表演艺术进行更高层次的理论总结和反思提供了有价值的理论依据。
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感觉与敏锐崔新琴,陈浥主编《感觉与敏锐:现代电影表演理论研究(下)》是《新世纪电影学论丛》系列套书之一,主编崔新琴现为北京电影学院表演学院副院长、副教授,陈浥现为北京电影学院表演学院院长、教授。他们多年从事电影表演教学和实践工作,培养了许多影视表演人才。北京电影学院表演学院是热爱表演艺术、学习表演专业学生心目中神圣的艺术殿堂。《感觉与敏锐:现代电影表演理论研究(下)》的作者目前均为北京电影学院表演学院的研究生,他们以独特新颖的视角,对电影表演学科的规律性问题进行学术探讨,并从实践提升到理论,不仅有对表演创造的宏观把握,也有针对演员在表演过程中的表演元素所进行的微观探讨。《感觉与敏锐:现代电影表演理论研究(下)》对正在日益扩大和繁荣的影视表演专业的教学和科研极具参考价值的,同时为电影表演理论界对电影表演艺术进行更高层次的理论总结和反思提供了有价值的理论依据。
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影像中的历史(美)罗伯特·弗拉哈迪等原著;任远编这本《影像中的历史———世界纪录片精品档案》,是我和我的同事、北京广播学院纪录片研究方向研究生在完成科研立项任务“中国电视海外交流策略”过程中的产物。纪录片是进行跨文化交流的非常重要和理想的媒介,肩负着“文化使节”的使命。美国学者阿兰·罗森沙尔(ALANROSENTHAL)说过,纪录片的使命是“阐明抉择,解释历史和增进人类互相了解”。我想,世界上绝大多数的人类学家、纪录片制作人都会同意这种认识。
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慢慢微笑毛尖编本书涵盖的题材,粗约言之,可分文学和电影。毛尖对电影的爱好,到了情痴的地步。在《光影岁月匆匆过》中,她作了交代:“回想起来,少时看了那么多电影,真还一次也没迟到过,连在片前加映的科教片也从来不舍得错过。好像是,人人都迷恋灯光骤然熄灭的那一刻,那一刻就是梦的形状,灵魂出窍,不知今夕何年。”除了文学和电影外,这本书还以一半的篇幅收录作者杂记人间世的文字。她上海出生,在香港念过书。两地红尘,奔流眼底,经历久了,观人论世,自然比乡原辈通情达理。撒起里来,更是万夫莫敌。毛尖,浙江宁波人。上海华东师范大学外语系学士,中文系硕士,香港科技大学人文学部博士。现任教于华东师范大学对外汉语系。著有《非常罪 非常美-毛尖电影笔记》《当世界向右的时候》《慢慢微笑-毛尖自选集》等。译有《上海摩登-一种新都市文化在中国一九三零-一才四五》等。著述包括西方文学,电影评论,专栏随笔等,刊于《万象》《信报》《联合早报》《上海文学》《书城》《亚洲周刊》等。
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莱纳·维尔纳·法斯宾德谷淞编著《莱纳·维尔纳·法斯宾德》关于映像馆,电影被视为“一种(人类)幻想的现象”。“映像”较之于“影像”更着重于人的心理及生理感受,它与生命共同搭筑一个完满形态。在此处,“映像”替代在电影诞生之初的放映机投射影像的感知与印象。“映像”,同时也具有某种前设的“意识形态”。《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说,是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史,这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。所以,《映像馆》的受众群从开始就注定不会太宽泛。《映像馆》的产生缘于少数人对电影的挚爱和持续的热情。这 里希望能够建立一种有效的、良性的语言环境,形成对电影“娱乐功能”之外的“美学价值”的关注与审视,以及置于常规的“看”电影的接受反应之上;再者,面 对影像资讯急速膨胀、缺乏分科门类更详尽的研究电影资料的当下,《映像馆》如能去繁入简,充当“认识”电影过程中的“工具书”,这当是《映像馆》的某种价 值所在了。莱纳·维尔纳·法斯宾德(1945-1982)被誉为“德国新电影”怪杰,他的创作空间横跨了电影、电视及舞台剧三个领域,其电影 创作力尤其惊人。自1965年起至1982年去世为止,法斯宾德共完成43部作品,其创作力凌驾于同辈人之上,且佳作不断,屡屡在国内外影展获奖。其作品 虽然颠覆了电影语言的基本序列,但通过通俗剧的形式,对观众深具魅惑力,也引起评论者的深切关注。而另一方面,法斯宾德也是一个孤独的大男孩:他喜怒无 常、无耐性、报复心重、生活混乱,经常无理取闹:“惟有存在于艺术家腐坏神经系统中的愤怒与冷酷无情的狂喜,才是艺术创作真正的灵感泉源。艺术家必须成为 非人与超人;他必须与我们全人类保持一种陌生而疏离的关系。
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天上掉下个猪八戒姜晓鹏等编回到云栈洞的八戒又过起了自由自在的生活,但狡猾的福迪可不会这么轻易就放过他。福迪想用变丑药来对付八戒,可是变丑药却把八戒变成了可爱的大头娃娃。福迪一计不成又生一计:一个和八戒一模一样的猪大力出现在八戒的面前,他自称是八戒的亲弟弟。信以为真的八戒殷勤地款待了大力,不料大力处处找茬儿,还故意把八戒说得一无是处,讨厌自己的八戒想跳下悬崖,却发现原来又中了福迪的诡计。多亏观音菩萨出手相救,八戒终于明白了每个人都有缺点和优点,连观音菩萨也不例外。闲来无事的八戒想去看马戏团表演……<
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天上掉下个猪八戒姜晓鹏等编大怒的土地请来了捕鼠高手福迪。福迪按照《捕鼠论》上的招数对付老鼠,一会儿想用胶水把老鼠粘住,一会儿又想用盐把老鼠咸死,这反而让三人大出洋相,土地也损失惨重。土地一怒之下要把福迪和八戒赶出土地庙,灵机一动的福迪想出了离间计,一场鼠皇帝之争终于灭了土地庙的鼠害。福迪因为灭鼠有功成了土地跟前的红人,更肆无忌惮地捉弄八戒。八戒被土地派去挑米,福迪施法术用西瓜皮将八戒绊倒,丢了萝筐和米的八戒差点儿被土地赶走,福迪又假意求情。于是土地又让八戒去打酒,结果变成村姑的福迪又骗走了八戒买酒剩下的钱,这回他可逃脱不了被赶走的命运了,而此时的土地才发现福迪根本不听他的指挥……<
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影视动画剧本创作葛竞 编著剧本,一剧之本,剧本的创作直接关系影片的成功与失败。《影视动画剧本创作》是动画专一的必修课、核心课。本书系北京电影学院动画学院优秀青年老师创作,既保持了传统剧本创作的系统性,又在动画剧本方面有许多创新和突破,是一本难得的影视动画剧本专著本书主要包括以下三个方面内容:理论性:在影视剧作的大框架中,系统地讲授动画剧作的基础理论,包含了动画剧作的基本概念,对动画剧本、动画人物、动画故事构思特性的思考分析,让读者对动画剧本的内涵和特性有更为清晰的认识。实践性:通过对经典商业动画片进行案例分析,深入具体地讲授动画剧本创作的技巧。好的剧本不仅需要灵感,也需要相应的剧作技巧。本书在这方面提供了许多实战技巧。例如围绕“如何塑造鲜明的动画人物”,“影院动画和电视动画片创作规律的异同”等具体切实的命题展开教学,解决创作的实际问题。不泛泛空谈,而让读者具正地掌握创作技巧,学会如何写剧本,能够真正开始创作专业的动画剧本。资源性:本书在讲述动画理论时,选取一些优秀动画片进行实例分析,从动画观众的定位,动画市场的需求,动画剧本创作规律等方面剖析其得失。在开阔读者视野的同时,深入分析作品内部的创作思路和构成方式,是一本实实在在的“创业分析的册”。随书附赠光盘中特别收录了大量体现剧作技巧的经典动画片段,供课堂教学分析和读者自学使用。资料珍贵,具有非常高的实用价值。