本书为我国老一辈艺术家艺术生涯的合集。以《流金岁月》为蓝本，精选出为大众所喜爱、很为有名的老艺术家12位，梳理他们的人生轨迹及艺术成就。《流金岁月》从1995年开播，从刚开始的15分钟专题节目变成现在40分钟的谈话节目。作为电影频道很早开播的自办栏目，《流金岁月》讲述经典影片的幕后故事，再现几代影人的艺术人生；迄今已推介老影片近300部，采访老影人700余人。《流金岁月》多次夺得全国电视文艺“星光奖”很好栏目奖。2005年2月改版为40分钟的大型栏目后，以“相聚”为节目理念，邀请经典老电影剧组主创人员到场，与观众共同打开电影记忆，努力呈现温暖深情的人文内涵。本书收录的12位老艺术家大多获终身艺术成就奖。

这是一位夏纳“老兵”的电影节回顾。雅各布先生曾担任夏纳电影节艺术总监、主席四十余年，成就了夏纳如今的规模和影响力。这期间，数不尽的优秀作品或在夏纳大放异彩，或与夏纳失之交臂。在雅各布的笔下，电影节幕后的种种趣闻轶事娓娓道来，众多导演、明星、制作人在夏纳的众生相一一呈现，众多词条共同组成了一幅摇曳多姿的电影节画卷。

《山河令》天涯知己设定集

《遇见影视艺术》是“遇见艺术”系列中的一册。这是一本全面论述影视艺术的读物，从影视艺术概述、编剧与剧本、导演与影视创作、影视与文学和戏剧、影视鉴赏与评论等角度出发，以简明、生动的语言，系统梳理了影视艺术的发展历史和重要的作品与流派，适合对影视艺术感兴趣的读者阅读。

《影视节目编导与制作》主要分为上下两篇。上篇主要讲解影视节目的内涵、类型、传播功能、创意策划、影视摄像的基本操作技巧、非线性编辑的制作流程、影像、声音、长镜头与蒙太奇艺术手法、影视画面编辑以及影视节目的叙事。下篇主要讲解不同类型影视节目的编导与制作技巧，如电视新闻、专题片、纪录片、广告片、微电影、综艺节目、短视频。最后探究学科前沿问题：5G互联时代影视节目的发展现状及趋向。 编写思路：从前期影视节目的创意策划、拍摄录制、到后期的画面编辑，进行了全面、系统的讲述。按照学术研究的思维和方法进行撰写，在综合已有成果的基础上，对学科前沿知识进行了探讨，比如5G技术、大数据对影视节目创作带来的影响及其发展趋向。

《中国电影蓝皮书2021》回顾和分析了2020年度中国电影极具影响力和代表性的10部电影，并以此10部作品的案例分析，深入剖析年度中国电影的重要问题。秉持多元的评价标准，《中国电影蓝皮书2021》入选的作品经过了网络票选、大学生代表、专家代表的三轮评选，以影响力、工业美学、媒介融合等为调研分析的关键词，总结归纳中国电影艺术创作、工业生产、产业发展所面临的问题，见证并推助中国电影创作的“质量提升”、影视产业的“升级换代”和可持续发展，并进行“电影工业美学”的批评实践与理论建构。中国影视蓝皮书系列丛书在我社已联系出版四年，为中国影视研究和产业发展提供了重要的学术参考，取得了较好的社会价值。

“文联精品工程·中国电影史工程项目”之一的《中国电影传播史1949-1979》，是对1949—1979年间电影以城乡放映为中心的传播阶段的研究，这一时期的中国电影在传播制度、传播媒介、传播方式和传播效果等方面有具体的特征并承载着历史使命。本书填补了一项研究空白，对当下中国电影的传播和发展具有的借鉴作用和意义。整部书稿行文较为流畅，文字较为干净，具有的史料价值和学术价值。对影视专业的学生、教师及电影爱好者具有的参考价值。

本书为《中外经典影片音乐赏析》的第二版，作者搜集更新了包括益西卓玛、天上草原、台湾往事、太行山上、香巴拉信使、唐山大地震、百鸟朝凤、西藏天空、开罗宣言、大唐玄奘、卧虎藏龙以及指环王1：魔戒再现、指环王3：王者无敌、寻找梦幻岛、断背山、贫民窟的百万富翁、飞屋环游记、社交网络、少年派的奇幻漂流、地心引力、布达佩斯大饭店、爱乐之城、水形物语等三十一部著名的中外电影案例，内容包括简单的剧情介绍，对电影中的作曲家作名简介，重点对影片中的音乐进行赏析。本书为北影参考教材。

本书为双耳声和多声道理论和应用提供了指南，集合了来自录音工程师、学者和行业专家的成果，对与空间音频相关的物理学和心理声学理论及实际应用进行了深入的阐述。本书内容包括空间声音的感知、三维声的历史、立体声、通过耳机获得双耳音频、通过扬声器重放双耳音频、环绕声、高度声道、基于对象的音频、声场、波场合成以及多声道技术的扩展应用。有助于空间音频和多声道音频的发展、理论和实践相关的知识对快速发展的三维声录音、增强现实和虚拟现实、游戏和电影声音、音乐制作和后期制作的研究和应用。

本书是著名的作家、剧作家张之路多年来的研究成果，全面回顾和总结了百年中国儿童电影从诞生、发展、遭遇曲折到繁荣的发展历程，多角度呈现出中国儿童电影主要历史阶段的基本情况和多种题材的儿童电影，并附有翔实丰富的史料和珍贵剧照等，全景式地展示了百年中国儿童电影史的全貌。