《我和我的祖国》《战狼》《少年的你》《八佰》《隐秘的角落》为什么好看？陈可辛、梁静、徐峥、周梅森如何理解这个时代？这是一本北京电影学院刘德濒老师与当下极具活力的影视人的对话集。本书且问且思且聊，话题不拘一格，三代人聚焦现象级的华语影视剧，畅谈导演的戏里戏外、编剧的背后艰辛、制片人的运筹帷幄……通过挖掘14部爆款作品的幕后细节，再现了影视剧中家国叙事、生活美学、军旅情怀、谍战风云乃至藏地风情的塑造，真正走进影视大师的世界，揭秘票房和收视率的登顶秘诀。

李少红导演以《大宋宫词》的拍摄为例，讲述她作为导演是如何工作的。从剧本到美术，从造型到摄影，从特效到现场……少红导演讲述作品背后的创作构思，以及她如何与剧组各部门共同协作，将构思一一实现。随文搭配数百张精美剧照、 设计稿、现场照片等，全面深入还原影视导演的工作面貌。

《我还未读懂漫山白雪》是年轻的写作者、建筑师章程的首部电影随笔集，但文体更广阔，不止于读解电影。他以丰沛而敏锐的书写，带我们走进塔可夫斯基、费里尼、阿基？？考里斯马基、伍迪？？艾伦、大岛渚、娄烨、王家卫、侯孝贤等三十一位导演的影像世界，以及他们恣意与真诚、感伤而灿烂的人生。他把自己投射到书写的事物中，向记忆回溯，所有的过往经验，观影、阅读经验都被他锚固到一处，去解答困惑，或提供救赎之道，有如“六经注我”。 建筑师的职业身份给了他独具一格的视角。他会思考蔡明亮的《不散》里构筑的三重空间，小津电影里的日本家宅空间，他还会分析希区柯克影片里的窥视和建筑的关联，娄烨电影中的权力和空间生产之间的联系，等等。他以清新优美的文笔，从容冷峻的叙事，佐之以论文式的扎实思考，且不乏心怀悲悯，完成对人生和日常、建筑和影像的洞察，直面真实的世界及内心的抒情。 作为令人期待的写作者，本书中的三十张插画，也皆为作者本人所绘。

创作出《龙猫》《千与千寻》的吉卜力工作室，作品以细腻精致的画风、天马行空的想象著称。自1985年成立以来，“吉卜力出品，必属精品”深入人心。面对这个享誉全球、“不可妄议”的动画巨头，鬼才导演押井守却有不同意见。在本书中，他以毒辣眼光审视着吉卜力的成败功过，从工作室成立前夕聊到“后继无人”的现今，细数20余部经典作品深埋于华丽画面下的缺陷与矛盾，对吉卜力三长老宫崎骏、高畑勋、铃木敏夫的脾性癖好进行深度爆料，还捎带种种幕后秘辛及业内恩怨……不敢问宫崎骏的，就问押井守吧！

唐风衣襟飘动，千载相承，万古流芳。 《骊歌行美术影像集》由官方授权，故事背景参考唐朝，全面展示故事中不同阶层人们的衣食住行美术设定，16开高清全彩诚意十足，160P大容量细节满满。 本书重点收录的美术设定资料，其中包含：主要角色介绍、美术构思、背景故事、设计理念、非遗应用等设定细节，同时精选该影视剧的经典场景、人物剧照、景物照、静物照等精美图片，还收录了于正、栾贺鑫、宋晓涛、杨乐等主创团队的*家专访，分享创作历程和幕后小故事。

主编张伟为上海图书馆研究馆员。该书为“海派文献辑录”之一，从成百上千中小报（杂志）中精选晚清至新中国成立前（1949年）有关影戏院文化文章约百篇，内容涵盖海上影戏院（影戏院事业、丛谈、小史、百业、素描）、各地影戏院、域外影戏院、影戏院文艺等多方面内容，全面展示了近代影戏院的起源、发展、现状，影戏院特色、内容、类型、轶事、历史事件等以及人们对其态度、感想。书中涉及众多近代上海作家和艺术家，尤其是留洋受过影戏熏陶的名家名士。本书忠实地记录了20世纪上半叶以上海为中心，国人对作为舶来品的影戏逐步认知、接受和喜爱的历史过程，并再现了文学艺术与影戏及影戏院之间的奇遇因缘，可以说是一部兼具学术性和趣味性的近代中国影戏文化史。

在中国电影发展史上，海派电影曾占据着十分重要的地位，在各个历史时期相继出现了不少优秀作品，由此也形成了海派电影传统。这一传统对当下上海电影乃至中国电影的发展均产生着较大的影响。该书着重收入了新世纪以来上海的一批专家学者对海派电影传统和上海电影发展进行研究论析的各类学术论文，其涉及面广，内容丰富，形式多样；其中既有从宏观角度对海派电影创作与电影产业发展的历史和现状进行总结探讨的文章，也有从较微观的角度对若干电影企业、电影创作者和一批有影响的电影作品进行深入评析的文章，还有着重探讨海派电影传统与中国电影学派的建构等方面的文章，有些文章曾被转载，还有些文章发表后产生过较大影响。

本书作者葛颖是著名电影评论家，被影迷称为“行走的电影百科全书”，上海文化发展基金会专家评审，上海电影发展专项资金专家评审。 书稿收录电影《细细的红线》《牯岭街少年杀人事件》《2046》精读文章，为作者逐个镜头反复观摩之后精心打磨而成，历经多次增删，最终定稿。同时配有精美的电影镜头插图，带读者穿越银幕内外，窥见电影技术奥秘，体验视听美学盛宴。《细细的红线》《牯岭街少年杀人事件》《2046》三部影片的价值主要体现在：是创作者的创作意志在作品中得到了全面的贯彻；二是影片充满了奇思妙想、路数正宗，元素的总谱感清晰，是很好的电影入门案例。

“北京电影学院视听传媒专业系列教材”是北京电影学院视听传媒学院的专业教材。本教材将基于北京电影学院戏剧与影视学学科建设和交叉学科发展的根本需求，将经济社会发展需求与互联网时代紧密结合，着力实现专业化程度较高的、与市场发展相契合的专业学科建设和人才培养目标。《综艺节目制作基础》为北京电影学院视听传媒学院创作（综艺）方向课程教材，供本科生创作课程使用。通过该课程的学习，让学生们了解综艺节目的分类、综艺节目策划要点、制作流程，具备制作综艺节目的能力。

《朴赞郁的致敬》是韩国电影大师朴赞郁首部影评集，全方位解读不看会遗憾一生的125部高分电影！ 收录了导演在1997年到2005年间，在成为导演之前，以影评人身份创作的125篇影评。 除了被认为是杰作的经典作品，在本书中朴赞郁导演还研究了相对被忽视的B级电影和类型电影，并从独特的角度重新评估它们。这是一本可以说是献给朴赞郁导演喜欢和欣赏的电影以及整个电影世界的“致敬之书”。 从专业影评人到震惊影坛的导演，从B级片的狂热爱好者到被影迷顶礼膜拜的电影大巫师，这是一个电影爱好者的发烧之路。“热爱电影的朋友们，请你们不要忘记，电影并不能教会你人生中所有的事情。与其望着窗外，不如直接置身于海洋中，那时候，你才会更加理解大海。”——朴赞郁