《光影记忆与暗夜独语》主要内容包括：“高仿”与“僭越”的摩登现代性——《北京遇上西雅图》与中外“小妞电影”比较、“中国梦”：缺席的在场、——评电影《中国合伙人》、作为青春墓碑的“美国”——论《致我们终将逝去的青春》与《中国合伙人》中的伦理策略等。

《影视文化》系列图书是由中国艺术研究院影视所与上海大学影视艺术技术学院共同组稿的以当下电影电视及相关文化现象为研究对象的理论性图书，具有一定的学术价值和社会意义。《2015年影视文化（12）》延续了该系列的特点，以电影和电视文化现象为研究对象进行学理性分析，具有一定理论深度。同时，该书对电影学研究的泰斗级人物——李少白做了专题研究和分析。

《影音翻译的策略与方法》共分八章，前四章侧重于从理论上理清影音翻译所承受的种种制约，后四章侧重于从语料上推演出有效的影视翻译制约化解策略与方法。具体而言，第一章着眼于影音翻译全局，对影音翻译进行了概念界定、类型划分、构成要素分析及影音文本基本属性分析；第二章分从中外翻译理论研究、语言服务行业国家标准及影音译制行业实践等角度探讨了影音翻译的标准问题，进而明确提出了《影音翻译的策略与方法》所针对的主要问题：影音翻译中的翻译制约与应对策略；第三章着眼于影音翻译的主体、客体与载体，阐述了影音翻译所承受的三大内部制约；第四章着眼于影音翻译所处的社会文化环境，阐述了影音翻译所承受的四大外部制约；第五章针对影音翻译各种制约，基于相关翻译方法论研究成果，对常见的影音翻译策略与方法进行了理论梳理与整合；第六章选取了译词统一、信码标注、对口型、加水词及上字幕等五种影音翻译基本操作内容进行了详细描述；第七章选取了片名、熟语、双关与禁忌等四种常见影音语言现象进行相应的翻译策略与方法的实战分析；第八章则选取了第三语种、歌曲、中国元素的翻译与植入等四种较为特殊的影音语言现象进行分析。

由始至终，费穆对电影的想法都偏离于主流。假如我们超过大半个世纪后看他的作品而仍然有所感动，那是因为作品中的艺术语言传达了时代沉重的哀痛而又超越了时代。回首他走过的创作道路，我们会发现他那“美的历程”是一生一世的事。在历史的洪流中，他不徐不疾地稳步向前，择善而固执，且最终能够自我完成，这在深受意识形态干扰的中国电影史上，确是异数。

奥斯卡艺术迄今已经走过了83年的历史，向人们奉献了一千多部经典作品。然而，相对来说奥斯卡艺术的学术史却不够丰厚。本项研究是国家社会科学基金项目《数字艺术哲学研究》的重要阶段性研究成果。它在国内外第一次将近百年的千余部奥斯卡获奖作品作为一个统一的、有机的艺术整体系统考察和审视，开创性地构建了“奥斯卡艺术”的基本理念，并就最基础、最核心的奥斯卡艺术元问题探幽发微，揭示和阐明了奥斯卡艺术的本体性质，主要内容包括五部分：（一）奥斯卡影像人学内涵，探讨奥斯卡影像中的人性表现和再现机制。（二）奥斯卡影像中的理性精神，研究奥斯卡艺术思想主潮人文理性、道德理性、科学理性和和平理性四种理性精神范式。（三）奥斯卡影像再现和表现艺术的机制。（四）奥斯卡大片艺术哲学，主要研究奥斯卡大片所表现的美国人心中的“英雄”梦想史。（五）奥斯卡影像美学。以上五部分具有严密的学理逻辑，共同形成系统的奥斯卡艺术哲学体系，填补了奥斯卡艺术研究的空白，具有重要的学术价值。同时，奥斯卡艺术生产与再生产机制的揭示也为中国电影“走出去”找到可资借鉴的现实经验，因此具有重大现实意义。

《底层再现 中国当代电影中的城市游民》梳理了城市游民这一类艺术形象的当代谱系，并详细探讨了二十世纪九十年代以来中国电影对城市游民的再现。通过对电影在思想内容、艺术技巧和制片方式等方面的考察，《底层再现 中国当代电影中的城市游民》探究了“城市代”导演如何在市场、政府和西方三种力量作用下对同一类底边人群进行了不同方式的艺术再现，并从摇滚文化、城市拆迁、身体书写、底层旅行等角度思考了中国当代城市化发展的文化症候。

《弦索春秋》是上海评弹团著名评弹表演艺术家张如君、刘韵若心血之作，以在江南水乡背包裹，走官塘的学艺卖艺生涯为素材，编成长篇书目。在夫妻双档演出之外，还邀请了评弹界崭露头角的中青年演员，共同排练，分回演唱。评弹脚本经过排练演唱，得到进一步加工润色，成为定本。现在整理出版的便是《弦索春秋》三十回的定稿本。除长篇剧本外、弦索鸳鸯介绍二十对评弹界夫妻双档故事、弦索群星展现评弹新星魅力、弦索书画为有关评弹夫妻双档和艺人书画的论述介绍、弦索叮咚部分用二维码链接唱段视频，是为同类戏曲书中的革新。

《清代帝王笔下的颐和园》是一本关于皇家园林颐和园的诗歌选集，而诗歌的作者身份特殊，均为清代帝王，其中主要为乾隆皇帝。其定位为欣赏性读物，旨在向有一定文化需求的普通读者介绍颐和园著名景点相关御制诗歌，因而对所有景点进行了历史知识的介绍，对所选御制诗均配以注释和赏析，并采用图文并茂的形式。

著名学者陈旭光教授从在北大任教期间的研究成果中精心挑选二十七篇文章，分为“影像的潮涌与蜕变集”“批评的方法与文化的原型和寓言”“中国电影'代际'问题：身份、类型与文化”“电影观念：产业、制片与创意”“电影现场：存在与发言”五个专题，结集成书，体现作者对中国电影的关发，重绘出中国电影的文化地形图。

数码时代，微电影的拍摄方式多种多样。但有一些基本的电影制作知识我们应该知道，特别对于初学者，在拍摄过程中会碰到各种各样的问题，下牧建春编著的这本《你也能拍微电影：原理、实践和技巧（简单实用）》系统地讲述了微电影摄制的流程和方法，基本能够解决拍摄时碰到的一些问题。《你也能拍微电影：原理、实践和技巧（简单实用）》是从《一个微电影的诞生》改编、简化而来，内容更加通俗易懂，方便于实践。真正变成了一本“手册”式的教材。对于任何人，这本“手册”再加上各种便携数码摄像机，拍摄一部微电影应该不会再是一件难事。