《上海戏剧学院编剧学教材丛书：电视剧写作概论》回顾了中外电视剧的发展历程，从演剧艺术、影像艺术、电视媒介三个方面进行对电视剧特性进行阐述，并介绍电视剧语言系统的基本表现手段等。

《电影作品分析教程 （第2版）》以整体性的、系统性的视角对国内外百年电影艺术成果进行分析评鉴：将电影作品依据不同的年代，划分成若干个群落进行整体评析，同时注重该作品群落产生的社会历史背景、主要电影理论等宏观环境的分析，将具体的作品分析与作品创作的根本动因联系在一起，以促进学生立体电影思维的生成。《电影作品分析教程 （第2版）》共分九讲：一讲至第五讲，依据邵牧君先生对西方电影史的阶段划分法，分别分析了西方电影各阶段的发展及主要作品；第六讲至第八讲，依据周星先生对中国电影艺术史的阶段划分法，分别分析了中国电影各阶段的发展及主要作品；第九讲，主要分析了21世纪以来国产电影的发展现状及演变趋势。每讲内容分为“电影发展概述”、“社会历史背景分析”、“电影理论成果述要”、“作品群落分析”、“经典个案分析”、“延伸阅读及作品赏析建议”等六个部分，各部分既相互联系、又相对独立，教师可以根据学生兴趣特点，选择不同部分重点展开；配合文字叙述，插入有关电影的剧照截图、电影人肖像及简介和电影发展过程中的趣味性的背景、轶事等，增强教材的可读性，激发学生主动阅读的兴趣。

《社交电视：系统关键支撑技术与应用案例》是一本系统介绍社交电视技术架构、关键支撑技术及行业应用案例的专业书籍。英国电视制作和发行公司Shine Limited首席执行官伊丽莎白.默多克在2011全美电视节目高管协会（NATPE）的年会上表示：“社交网络是电视的最后希望！”社交电视作为社交媒体与电视的有机结合，是新兴媒体与传统媒体融合发展的一个典型案例，我国广播电视行业目前也正在对社交电视进行大胆、有益的尝试。《社交电视：系统关键支撑技术与应用案例》将从社交电视概念、当前应用模式的解读入手，分析社交电视的系统架构，关键支撑技术，并以中央电视台“CCTV微视”等社交电视应用为典型案例，分析社交电视在广电行业的应用情况及未来展望。

本书是“十二五”职业教育国家规划教材，经全国职业教育教材审定委员会审定。全书结合当今音像技术的实际，跟随新技术的发展前沿，从工程应用的角度出发，强调理论联系实际，突出应用性、实践性和实用性。全书主要内容有：电声基础、音响设备及仪器、公共广播、厅堂音响系统、歌舞厅音像系统、同音传译与会议系统、卫星电视接收及有线电视系统等，较全面地介绍了音像技术的基础知识、组成、系统设计、设备选型、工程施工、安装调试及性能评价等。本书由具有多年工程设计和安装、调试经验的教授、高级工程师主编，书中列举了大量的工程设计实例，为读者在实际工程应用中提供了参考和借鉴价值。

本书对2010年至今的获得过重要奖项的电影进行批评细读，引导读者发现电影中的深刻内蕴和艺术魅力，从而发现当下影片中值得注意的问题，进而为以后的电影编剧提供建设性意见。本书是供综合大学非影视专业学生公共选修课应用的。为此，本书主编根据十三年《世界经典影视片分析》课程的教学经验，调整了片目并增设部分电视剧精品鉴赏。在注重与当下美学思想对接、强调影片产业价值等理念统摄之下，组织一批新锐作者写作。本书文风流畅优美，在强调专业性的同时，也具备较强的可读性。

《电视娱乐节目的公益性传播研究》主要介绍电视娱乐节目公益性创新的视野、理论根源、呈现方式、发展动因；基于当下电视娱乐文化公益性创新的传播现状，《电视娱乐节目的公益性传播研究》尝试提出娱乐专业主义理论；在娱乐专业主义的创作实践中，电视娱乐文化要做到“低俗文化”与“高雅文化”、“商业文化”与“公益文化”、“娱乐至上”与“娱乐至死”的辩证平衡。

2015年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年。为了纪念中国人民抗战胜利，中国电影资料馆拍摄了文献纪录片《燃烧的影像》，片长约90分钟，内含馆藏抗战纪录片的精华部分，并融会贯通，用历史的视角纵览中国抗战胜利过程之艰辛。中国电影资料馆以大量档案资料为支撑，对馆藏抗战纪录片进行观摩、甄别、分类、剪辑等步骤，同时收集相关历史文字和图片档案，并探寻抗战纪录片的历史背景和拍摄过程。《燃烧的影像》一书不仅收录了文献纪录片《燃烧的影像》的内容简介、解说词、导演阐述等内容，同时甄选20部各具历史价值的抗日纪录片做深度引读，并将影像资料书面化，对观摩的300余部抗日纪录片进行了资料汇编整合，形成了珍贵的历史文献材料。

本书是全球高校影视专业使用最为普遍的一本电影教科书，从1994年出版以来已经被翻译为多种语言，并修订出版了三个版本。其在内容上浩繁渊博，上至电影诞生，下至21世纪的新媒体时代，从剧情片、纪录片到先锋实验电影，将百年电影发展史娓娓道来；在结构上则力求系统周详、清晰，以年代和国家、地区为坐标，论述各个时期、区域内世界电影的发展动向。此次影印出版的第3版，继续扩充对亚、非、拉等地区电影的研究篇幅，增添新媒体时代下的电影文化探讨，体现了世界电影发展的趋势。同时，保留深度解析等独具特色的板块，在纵向梳理电影发展整体线索之余，又在横向上针对电影产业链条上的各个部分进行深入分析，可谓点面结合。影印版保留了原著的版式和索引部分，可以最大程度地满足想要参考、学习和收藏原著的读者们的需要。

旨在帮助喜爱影视编导的读者尽快建立专业思维，培养分析和创作影像作品的基本功。一版自出版以来已重印11次，获得了很好的市场反应。《电视节目编辑（第2版）》本次修订时考虑和尊重了读者的反馈意见，在一版的基础上调整了某些框架，修改了一些内容，增加了大量片例，以期为使用《电视节目编辑（第2版）》的教师和同学们提供更新、更严谨的知识。

《动画造型与场景设计》是关于动漫设计专业的基础教程，主要包括动画造型设计、动画场景设计和动画运动规律三大部分。书中较详细地阐述了动画造型、场景设计及与动画运动规律等技术方面的相关理论及其训练方法，这些都是艺术设计专业学生必须要了解和掌握的，对于高校艺术设计专业的学生来说具有非常重要的指导意义。