这本书并未提供一个三步销售剧本以赚取大把美钞的模式，相反，它却对那些屡试屡败而疲惫不堪的编剧提供了真正的工具、洞察力和可操作的方法，从而帮你由一砖一瓦而始去打造一个梦寐以求的剧本创作生涯。一个编剧的职业生涯绝非一朝一夕可以造就，但是新人每天都在涌现，本书的作者李？扎哈维？杰塞普从多年的经验出发，讲述怎样成为一个职业作家，与大家分享她作为作家写作成功的故事，为你提供一份关于当今好莱坞在寻找什么，对作家的期待又是什么的深刻启示。

2009年，教育部正式备案审批设立数字媒体专业，当年便有39所学校获得批准；2010年，数字媒体专业开设院校新增24所；2011年新增37所；2012年新增高达70所。目前，全国范围内尚无成套系、正规模的系列专业教材，全国高校数字媒体专业规划教材正是顺应这一形式需要推出的。 这套教材是联合北京电影学院、北京服装学院、哈尔滨工业大学、华中师范大学、辽宁师范大学、上海师范大学、吉林动画学院等高校众多该领域专家编写，内容囊括了10门主干课程。 《视听语言》是必修课系列中对应的教材。

《精灵王座》电影从制作到上映花了近两年的时间，每一位艺术家都投入了200%的努力、时间和情感在其中。这中间也有不乏大量喜爱《精灵王座》的艺术家参与整个制作过程，并提出他们个人对设计的独到见解。大家分工合作，设计好所有的角色、安排好每一部场景并且让整个故事充满戏剧性、情节连贯、逻辑清晰。正是通过每一阶段的通力合作，才能凝聚出宏大场景的每一部分，最终带来银幕上所呈现的种种精彩画面。上海米家文化传播有限公司所著的这本《精灵王座》（电影同名官方艺术鉴赏）将用细腻的笔触为你揭示那些未曾曝光的电影幕后，并告诉你：一个朝气蓬勃的少年形象，是如何从策划立意，到跃然纸上，再到最终的丰满成型；一幅浪漫唯美的场景，是如何从简单勾线，到三维制作，再到添加特效后让人流连忘返；一组幽静奇幻的镜头，是如何从初步成形，到反复调试，再到大师们精雕细琢呈现在观众眼前。

本教材为修订版，大量吸收近年来国内外美学理论的新成果，兼顾学术前沿性与教学实用性，留有相当的余地以供任课老师发挥和学生思考，使之更好地服务于教学。可作为戏剧与影视学类、传播学及相关专业本科生使用教材。

电影《兰陵王》讲述的是容貌俊美的“凤雀族”王子兰陵，首次披挂上阵便被敌方黑鹰族首领羞为“女孩儿”而蒙受耻辱。他求得神木，做成面具戴在脸上，再度出征，大获全胜。久而久之，面具便无法摘除逐渐统治者他的灵魂，他变得乖张暴戾、疯狂残忍，成为人见人怕的部落灾星。母亲用自己的鲜血唤回了儿子的本性，他彻底抛弃了面具，成为部落新一代的首领的曲折故事。本书是电影《兰陵王》的幕后制作特辑，也是胡雪桦导演第二部电影制作特辑。分为“远古的呼唤”“寓言的诞生”“面具的背后”三部分，从《兰陵王》的故事起源，讲到电影《兰陵王》的制作和团队、演员等幕后工作，并且收录了各大纸媒、著名评论家对《兰陵王》的解读与阐释，给这部引起中外轰动的电影作品一个全方位的记录。

电影《捉妖记》从筹拍到上映历时7年，正式制作将近3年，全片共有超过1200个特效镜头，后期CG特效制作时间超过500天，动画及特效制作参与人员有400多人，全片有1000多个镜头贯穿CG特效的全流程，涉及模型、贴图、绑定、灯光测试、动画、角色特效、合成、剪辑等15个部门，仅仅创造一个CG角色就超过6个月，每一个环节的测试版本多达120个，哪怕一个简单的镜头也要制作2个月，而复杂的、渲染量大的镜头则需要100多天，放映时却只有5秒……以上这些，让《捉妖记》在技术运用和表现方式上成为新一代华语奇幻电影的标杆之作。而本书试图从一张导演的手稿开始，讲述为这部影片每一个精彩的细节而奉献心血的艺术家们幕后创作的故事。

真正的即兴喜剧是在没有准备和计划的情况下在舞台上呈献给观众的喜剧表演，它要求演员们互相协助、互相支持，即兴创作出精彩的作品。夏娜·哈尔彭是芝加哥*好的即兴喜剧剧场奥林匹克即兴剧场的创始人，她和德尔·克洛斯一起创立了著名的即兴长剧“哈罗德”，被世界各地的即兴演员应用在表演中。他们将自己多年的即兴表演和教学经验总结成书，书中的即兴表演技巧帮助许多人走上电影、电视明星之路。这是一本**的、适合所有人阅读的即兴表演手册。它是《周六夜现场》和《柯南秀》的编剧宝典，能帮你破译喜剧的密码，揭示喜剧的真相。

这是一本实用性很强的剧本写作指导书籍，作者融写作课教程之学院派精神与剧本写作之编剧实战经验于一炉，预设了与读者进行对话的情境，列举包括作者本人作品在内的大量剧本实例，将好莱坞剧本的写作诀窍娓娓道来。从故事本身的构思、人物、场景、结构等元素的营造，到写作过程中格式、设备、改写习惯等要素的罗列，再到卖出剧本时电影业的惯例、习性、“内幕”等特点的大揭露……100个常见问题，作者均给予解答，涵盖编剧流程方方面面，形式内容，悉皆具备，旨在助各路编剧打造完美剧本，为菜鸟新手答疑解惑，为迷途老马指点迷津。本书语言平实又犀利，其机智与反讽令人忍俊不禁，尽显作者的生猛与老辣。

这是一本兼具学术性与趣味性的电影文集。作者从多年来从事电影策展工作的经验出发，精选了一批中国电影资料馆重点展映的华语片进行文本细读，以治史的视野与方法梳理这些影片的美学坐标与文化脉络。同时，讲述展映前后的各种故事，既涉及珍稀拷贝的辗转发现、独具特色的映前导览、重要影人参与活动的幕后趣闻，还回顾了放映结束所留下的社会反响和经验总结。尤其值得一提的是，本书对电影资料馆的功能定位和策展思路、中国电影史上杰出影片及影人留下的宝贵遗产、电影的档案保存难题、艺术影院的未来都进行了深入思考与研究，并辅以百余幅珍藏图片，与影迷们分享菲林以外、史料之中的大银幕的滋味。

《认识电影》是电影入门书中的经典之作，问世四十多年来，始终是世界各地影视从业人员和主流专业院校的必备之选，更是电影爱好者不可或缺的手边书。面对电影中复杂的语言系统、构成要素、表意手段，作者划分了现实主义、形式主义两大阵营，用深入浅出、简明扼要的笔触，引出了电影作为艺术、作为工业、作为意识形态等方方面面。　书中穿插以数百幅精美剧照和精辟说明，如美国的史蒂文·斯皮尔伯格、英国的迈克·李、伊朗的阿巴斯以及中国的李安等著名导演的杰作，组成了一道全球电影人的经验光谱。此次修订的第12版，增加了对动画片、喜剧片、科幻片、歌舞片、CG电影的评述，经过精校重排和全书彩印，呈现出更贴近英文原版的风貌。