本书以当代舞蹈界女性人才访问和对舞蹈女性人才培养研究报告和相关论文为主体内容，内容具有独特性和创新意义，所收入的60多位从事舞蹈事业的女性人才具有代表性和示范性。相关的舞蹈人才成长培养的研究报告具有实证价值，不仅信息量大，而且对国内乃至国际关注中国舞蹈界的研究者和读者了解研究我国舞蹈人才库具有十分重要的参考价值。

《性格舞蹈课堂伴奏曲集》以各大舞剧、歌剧的性格舞蹈曲目为主要内容，包括《天鹅湖》《胡桃夹子》《堂·吉诃德》《一千零一夜》《伊格尔王》等十多部舞剧和歌剧性格舞蹈片断音乐，还纳入了俄罗斯作曲家格林卡、波兰作曲家肖邦的一些作品，主要用于满足大学本科高年级的剧目排练伴奏使用。《性格舞蹈课堂伴奏曲集》以课堂训练组合音乐为主，各种曲目以不同风格分类收集在一起，用于满足各个年级、不同水平层次的性格舞蹈课堂教学的需要。

由宁夏回族自治区党委宣传部、中国舞蹈家协会、宁夏文学艺术界联合会主办，宁夏舞蹈家协会承办的“中国·宁夏回族舞蹈展演”活动．自2007年至2012年已成功举办三届，来自北京、河北、山东、青海、新疆、甘肃、宁夏、云南、四川、海南、河南等省市。百多个作品、几千人参加展演。在这三届活动中，涌现出一批优秀的回族舞蹈作品，使回族舞蹈有了较大的发展，并先后七次登上中国舞蹈“荷花奖”领奖台，分别荣获第九届全国舞蹈比赛金、银、铜奖，荣登中央电视台《舞蹈世界》以及CCTV电视舞蹈大赛的舞台。展示了回族绚丽多彩的民族文化传承、发展、创新的成果，沤歌了回族人民勤劳智慧、热爱祖国、热爱生活的精神风貌。展演活动始终秉承“弘扬回族文化，发展回族舞蹈，促进民族团结”的主题思想．推进了回族文化事业的大发展、大繁荣。《说舞：回族舞蹈艺术论文集》精选三届展演活动的评论、论文、图片，汇集成册，以飨读者。

本书系“刘青弋文集”第4部。介绍了19位20世纪著名的编舞大师主要的生平事迹、代表作品和创作理念等内容。所撰写的人物均在国际舞坛享誉盛名，具有一定代表性，且行文流畅、语言精炼，既富有理论深度，又通俗易懂，是一部舞蹈工作者的理论参考书籍，也是一部可读性很强的舞蹈读物。

同样都是一堂课，同样的教学内容，不同的教师，却有着千差万别。作为教师就要研究和思考教学，研究教学的对象、方法、语言、技术等。教师和学生都是“鲜活”的，如何把课上“活”，把理念、信念、兴趣、理想、价值、观念通过训练课堂传递给学生，这就是《现代舞基训系列教材：现代舞技术训练教学法》的学问。

本书系“刘青弋文集”第1部。曾于2004年以《现代舞蹈的身体语言》为名出版，是全国普通高等教育“十五”国家级规划教材。书中分上、下两编综合论述、梳理了西方现代舞身体动作语言的理论，又纵向比较、对应了身体语言形态的变化历程与现代舞名家的观点，具有重要的学术价值，是舞蹈工作者及舞蹈专业学生必备的理论参考书。

《江南舞蹈艺术》共有五部分，且都有重点，标题明确。从江南民间舞蹈的创作历史和文化研究到当代江南舞蹈的代表作品及代表人物的介绍，可谓全面地反映了江南舞蹈的特色及其独有的原生态舞蹈风格。使读者对江南的民族民间舞有了明晰地了解。虽然文字描述并非舞台上那样直观，但通过专家学者们在书中的详尽阐述，读者也能感受到江南舞姿那文雅的特色。由于舞蹈评论家的卓识远见，并以唯物主义观点把实践中所取得的成果进行了透彻地分析，指明了江南舞蹈独有的性格风度。观点明确、理论中肯、立场坚定，很有说服力。《江南舞蹈艺术》为中国民族民间舞的创作、发展，对深入了解中国江南舞蹈，能起到借鉴、推动的作用。

本书以“求同存异”的独特学术视角对舞蹈编导理论进行了深入的研究，并且解读了中国舞蹈编导建国六十多年的创作经验与历程。其内容由三大部分构成，即：上篇“舞蹈编导历程”，中篇“外国舞蹈编导理论”和下篇“当代中国舞风”。

本书系“刘青弋文集”第10部。叙述了1919—1949年间中国舞蹈的发展历程，内容有较高的学术价值，对于民国时期的舞蹈研究者有较高的参考性，是舞蹈断代史的经典之作 ，也是民国舞蹈研究的经典之作。

本书系“刘青弋文集”第3部。内容是由舞象观察、舞事刍议、舞理争鸣、舞作评点、舞与美育、舞家背影等七个部分构成。作者以学者严谨的治学态度，坚持探寻真理与坚持真理的学术品格，站在学术前瞻性的视域下，将舞界在学科建设、学术研讨、舞事评比、舞蹈创作等方面所暴露的问题，清晰、明确地提出，以期对舞界在理论与实践领域的发展做出贡献与影响。对我国舞蹈理论工作者和舞蹈史论研究具有一定参考价值。