本书将舞蹈美育的科学原理与系统方法相结合予以深入浅出的阐释，旨在对方兴未艾的舞蹈美育提供理论支持和应用指导，它对于舞蹈学科的理论建设，不啻是具有开拓意义的填补；非纯粹意义的“教材”，却具有系统教材的功能和使用价值。 《舞蹈美育原理与教程》比较明确地提出了学科的研究范畴；探究了其内在规律；并初步建立起实施的原则和系统性方法；开辟了可持续发展的空间……据此，可作为检验某科学性、系统性的基本标准。对照联合国教科文组织将“艺术教育”作为专项写进教育纲领的一段题旨性文字：“在创造艺术形式和美的感觉的过程中，我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我们感知这个万古长青的世界的两条道路。如同清晰思考的能力一样，一个人的想象力也必须得到发展，因为想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉”。我们因“所见略同”而备受鼓舞，增添信心。期望作者的“抛砖引玉”将召唤更多的有志之士参与、丰富舞蹈美育的实践，开拓更加广阔、美好的空间。

势不可挡的拉丁热舞风潮席卷全球的秀形塑身风暴每天只要LATINA20分钟，您将成为世界上最性感最美丽的女人！魅力指数最高的男人！Rumba，历史最悠久，舞型最成熟的“拉丁舞之王”；Rumba，浪漫柔情的“爱情之舞”，缠绵悱恻的音乐，优美舒缓的节奏，婀娜款摆的动作，柔美无比的舞态，充满了浓郁的异国情调，身体如水般的律动……让你赢得完美身段，一展性感风情！5招简单易学的暖身运动让你从基本动作就开始雕塑身材！迈出魅力舞姿第一步伦巴基本舞姿、舞步与性感伦巴的甜蜜约会舞步组合时尚拉丁有氧健身操情倾双人舞伦巴国标舞拉丁美人Caroline独家秘笈：跳出完美韵味的独家“舞林秘笈”为造型加分的性感彩妆从拉丁中培养你的女人味，举手投足流露出迷倒众生的魅力……[BOOK]中国最高品质专业的形体舞蹈教程，高清晰度彩图展示{DVD]徐冰老师亲身教授伦巴单人舞蹈组合、拉丁有氧健身操、双人伦巴国标舞，全程示范，详细讲解。

源远流长、多姿多彩的中国民族舞蹈，是中国数千年文化、艺术与美学的结晶。相较于芭蕾、拉丁、现代舞这些西方舞种，民族舞更适合东方女子的骨骼、神韵与气质。学会跳一到数种民族舞，可让东方女孩们美得浑然天成、出尘脱俗！众里寻它千百度，蓦然回首，它在灯火阑珊处——中国民族舞蹈正是塑造东方美人的艺术瑰宝！ 芭蕾是我的工作，而民族舞蹈是我的挚爱……戴爱莲 新疆舞——最具神秘色彩的民族舞蹈，在手鼓、都塔尔等乐器的伴奏下，时而扬手顿足，时而扭颈旋腰，时而翩跹旋转……，尽展新疆女子妩媚妖娆的万种风情！

中国民族的舞蹈文化历史悠久，传统深厚，上下五千年，记录中华舞蹈发展轨迹的文字和图像，连绵不断，这在世界文化史上也是罕见的。 本书是《中国艺术史》之舞蹈卷，汇集了我国老中青舞史研究学者的研究成果。

本书是为儿童和青少年学习舞蹈艺术而编的舞蹈教材，内容包括学生的训练动作和教师的教授方法，是一本师生共用的系统教材。本教材共分三册，十二级，由浅入深，由简至繁，逐步提高，适用于六岁以上（含六岁）至十八岁青少年学习。本册为1-4级。本书除人体舞姿的图画之外，还运用了场记图以说明本教材中有关舞蹈的队形和方位。本教材为国家文化部社会艺术水平考级中心核准的舞蹈考级教材，凡学习本教材者均可按有关条例参加舞蹈考级活动，并取得级别资格认定。本考级机构已经由文化部全国社会艺术水平考级中心向全国颁布。·本书是为儿童和青少年学习舞蹈艺术而编的舞蹈教材，内容包括学牛的训练动作和教师的教授方法，是一本师牛共用的系统教材。·本教材共分三册，十二级，由浅入深，由简至繁，逐步提高，适用于六岁以上（含六岁）至十八岁青少年学习。·教材所需的伴奏音乐CD与本教材同时出版。

《儿童舞教程》为教授儿童如何跳舞蹈的基本动作的老师的读物。该书从跳舞的最基本舞步开始讲起，然后，专门提供一些简单的、适合儿童学习的乐谱，并为这些乐谱的舞蹈动作提供详细讲解，以供老师参考学习。

本书介绍迪斯科这一音乐形式的历史变迁，阐述迪斯科的活力所在以及特定的文化意义。 通过对大量资料和数据的研究阐释，读者可从中了解迪斯科舞蹈和音乐的短暂辉煌、迅速衰败以及通过怀旧方式复苏这一历史过程中的各种现象不同阶层人士的反应，听众群的变化，销售量，收听率，各类相关的迪斯科和反迪斯科运动，投机方式，经营策略……当然还包括那些迪斯科夜空中最闪亮的艺术家和他(她)们的热门金曲。

本书采用的歌剧及歌剧选曲都是出自第四发展阶段的几部著名的、具有代表性的歌剧作品，采用的乐谱都分别选自《音乐创作》、《歌剧艺术》和正式出版的歌曲集及其他一些选集。各具有独特的特点、风格和魅力。 纵观中国歌剧发展的近百年历程，中国歌剧通过音乐、戏剧等因素反映风云变幻的时代发展和社会风貌，成功表现了不同历史背景下人物的命运和丰富复杂的情感世界。在音乐表现、表演艺术等方面，中国歌剧的创作始终是在开放的前提下，坚持民族化、大众化，既坚持传承优秀的中国文化，也十分注重吸收和借鉴西洋歌剧宝贵的艺术经验，在借鉴中求发展，使中国歌剧在世界歌剧舞台上愈来愈展现出她的迷人魅力和风采。

本书勾勒出了现代、当代百年中国舞蹈发展历程的大致轮廓，把握了中国现代、当代舞蹈发展的主要线索，对中国现当代舞蹈的发展历程和每一个发展阶段的主要舞蹈现象，及在每一个发展历程中所涉及的主要活动和主要人物及作品作出了概要的介绍，并进行了论述。

对于所有的舞蹈者，专业的、业余的，或还在求学的来说，他们编舞的原因是各种各样的。可能是出于一种愿望，也可能是被迫的，即来自创作欲望或为应付一种要求。有了动机就能懂得怎么创造了吗？怎样综合编舞的各种因素？如何找到有表现力的动作？音乐怎么运用？空间如何布局？编舞是一种艺术，一种舞蹈的创作艺术。假如艺术创造要求助于想象，编舞要求有技术和一种不是靠自发产生的能力，那么编舞就不仅是根据音乐跳舞或首尾连贯的运动。编舞最重要的是表达一种思杨，并通过运动将它呈现出来。这本书研究探索的是：力量、形式、节秦和空间这些构成运动基础的已知因素。此书还开辟了转绕着与舞蹈有联系的课题的研究前景：与舞伴合作、与音乐的关系、如何利用道具布景……。本书提供了关这些因素的知识（定义和运用），并附有图例。对于那些选择舞蹈作为表达方式的人、或认为舞蹈不应归结为单纯的身体练习的人、或置舞蹈于娱乐之外，愿意用身体运动进行创造的人来说，将乐意而爽快地接受我的方法。根据每个人的技术水平，此书在提供切实可行的技术基础给个人探索以及在个人舞姿确实与传统不同的情况下，能帮助找到个人的舞蹈风格。