时而舒缓优雅、时而快如流星的舞步，默契的交叉环绕，变化无穷的优美造型，以及令人目不暇接的踢腿、旋转、折腰动作，这就是风情万种的“舞中之王”——探戈！该书是由国际标准交谊舞冠军、最佳国标舞搭档，从事国标舞教学十余年的国家A级舞蹈导师和国家级裁判黄忆、桂仕楠亲自示范，它不仅仅为你带来愉悦和激情，更为你展现出舞蹈的摄人心魄的美。《国际标准摩登舞：燃烧探戈（附DVD光盘）》附光盘1张。

霓虹闪耀的舞池，华丽深情的音乐，优雅浪漫的摩登，热情奔放的拉丁……任谁能抵挡这翩然而舞的声色诱惑？任谁能拒绝这完美艺术的奢华之旅？ 摩登舞者在舞台上欢畅淋漓，男人带着力量和自信的步伐魅力难挡，女伴玲珑优美的曲线在亦随亦转中散布着无尽的魅力诱惑。深情的凝望，优雅的交缠，时而激情狂放，时而性感含蓄，这就是瑰丽优雅的永恒艺术——摩登舞。 本书介绍的就是摩登舞的知识。该书由最具号召力和影响力的冠军搭档亲身演绎，采用多机位拍摄，大量正面和背面对比镜头，解决了以往教学片中学习者与教师方向不一致的矛盾，舞步动作规范精准，技术细节体贴入微，使复杂动作一看就懂，一学就会，系国内最优秀的国际标准交谊舞教材！ 本书附光盘1张。

流动感强，动作轻盈，舒展流畅，平稳大方，如同狐狸走路，无声无息间跃然出现、消失，这就是悠闲从容的狐步舞。 本书由国际标准交谊舞冠军、最佳国标舞搭档，从事国标舞教学十余年的国家A级舞蹈导师和国家级裁判黄忆、桂仕楠亲自示范。是国际标准舞的训练教程。本书附光盘1张。

舞蹈是一门以人体动作为主要与众不同手段的艺术，但舞蹈绝不仅仅局限于人体动作本身。同任何艺术一样，舞蹈是人类社会行为的产物，是人类的思想和情感在虚拟世界中的一种浪漫行为。不同民族、不同人群、不同时代会产生不同情感、不同形态、不同美感的舞蹈。当然，不同特点的舞蹈也会体现出不同时代、不同民族的不同美学观、不同文化心理以及不同的生活和情感轨迹。因此，研究民族舞蹈不能脱离特定的时代、特定的民族、特定的人群、特定的社会活动以及特定的心理状态。自然，研究民族舞蹈艺术教育也不能离开变化中的社会和发展着的文化。该研究的主要价值就在于他将中国民族舞蹈艺术教育研究同社会文化变迁紧密地联系在一起，从社会文化的大视野看待民族舞蹈文化和民族舞蹈教育，从社会需求的角度分析民族舞蹈教育的培养目标、办学方针和方法。教育是社会发展的产物，更是社会发展的必须。全球经济一体化和人类物质产品的极大丰富蕴藏着对文化艺术的巨大需求。如何办好中国民族舞蹈高等教育？中国民族舞蹈高等教育应该造就什么样的人才？用什么样的思维去主导民族舞蹈教学？李廷海同志的这一研究很值得我们关注。

本教程共分五个章节。从幼儿生理、心理发育特点结合幼儿歌舞的规律，通过幼儿歌舞基本理论以及大量实例、教案分析来完成这一课程。该书由浅入深、简明易懂、理论联系实际，非常符合学前教育的教学特点。书中丰富多彩的幼儿音乐及少量儿童音乐，通过课例分析及创编练习对提高教学质量和学生的技能技巧都有一定的帮助和提高。 本教程适合学前教育专业的中专、大专、高职、本科及广大幼儿园老师选用。

《中国少数民族民间音乐舞蹈鉴赏》是对原《中国少数民族民间音乐舞蹈鉴赏》（油印本）、《中国少数民族音乐赏析》（教学课件）的全面补充与深化，同时也是专门为中央音乐学院各个专业本科生撰著的专业选修课教材。根据中央音乐学院本科选修课相应的要求（如教学大纲、学历层次），《中国少数民族民间音乐舞蹈鉴赏》在原教材基础上做了较大的调整。譬如，所有章节几乎均做了相应的扩充（尤其在视、听、谱例、讨论、复习与思考等方面）。与此同时，也尽可能用通俗易懂的语言、简明扼要的内容来表述每一讲的中心思想。

本书是南京大学戏剧影视研究所自编的第三部论文集。第一集于2005年6月，第二辑于2006年6月由我局出版，首印1500册，出版后学界反响较好。本集共收论文30篇，所收为该所教师、研究人员的代表作品，其中有不少曾在国内著名学术刊物上发表过，并被转载、引用，社会反映良好。从内容上看，全书内容可以分成两部分，一为古代戏曲，一为现代戏剧，话题较为集中，内容颇为丰富，尽管是论文集，但在内容上可以形成一种呼应和对应关系。未涉及当代政治或其他敏感话题。论文材料翔实，立论稳妥，说理透辟，新意迭出，基本上代表了该所的学术研究水准，其学术水准在国内也是一流的。

京剧是中华民族的文化瑰宝，是最具代表性的中国戏剧，被誉为国剧。尽管这门产生于中国农业社会的戏曲艺术，其万民争睹、满城争说、热闹非凡的艺术鼎盛时期已成为过去，但其独特的艺术风采和浓郁的民族风格，至今仍为世人所瞩目。特别是当它走出国门，更为异域他邦的欣赏者所惊叹和倾倒。作为京剧艺术重要组成部分的京剧音乐，和剧本文学、表演、美术等有机地联系着，从而构成了完整的京剧艺术形式。而且，京剧音乐又是最能体现京剧艺术精髓和京剧艺术风格的，又最为爱好者所喜欢。过去人们看戏不说是看戏，而说是听戏，并说听的就是那个味儿，即便有时受条件的限制，不能到剧场去观看，但凭借唱片、广播、录音机，也可以大过一把戏瘾，得到艺术的享受，足见戏曲音乐对人们的吸引力。再从京剧音乐本身来说，又确是一个蕴含丰富、瑰丽堂皇的艺术宝库，足可以与世界上任何的音乐体系相媲美。对于京剧音乐的形成、完善、发展、创新，多少代的京剧艺术家，也包括一些造诣很深的度曲家、爱好者，为此付出了大量的心血，贡献了无数的聪明才智，也因此才形成了京剧音乐体系而自立于民族音乐之林。现在戏曲院校的大专班开设有中国戏曲音乐史课程，其实作为京剧教学，如果让部分学员继续深造的话，也可以开设京剧音乐史这一专门的课程。京剧音乐既是博大的，也是精深的，甚至说也是相当复杂的。即便是业内的某一方面的专家，也不能说全部掌握了京剧音乐，只能说是对其中的某一部分有研究、有功力。面对这样一个博大精深的艺术体系，我们要以述论的形式集腋成裘、集章成书，对其进行相对完整的表述、介绍，其难度是可想而知的。尽管水平有限、占有的资料有限，但我们由于强烈的责任感的驱动，还是致力于完成这样一件十分有意义、有价值的事。最初把这个课题确定下来，是在2005年的5月。到了2006年5月，这个课题被定为辽宁省社会科学研究的一个项目，这更让我们兴奋不已。我们深知，这个课题研究要在总结京剧的声腔艺术和音乐伴奏艺术发生、发展、构成、演变的基础上，重点探索并揭示其内在的规律及特征，并要进一步探讨京剧音乐继承和创新的关系问题，要从理论、实践及大量谱例中总结出其发展的规律，为专业从事京剧音乐工作及学习京剧音乐者、业余爱好者起到良好的启迪、引导作用。无论从繁荣民族文化、普及振兴京剧艺术，还是从深化京剧理论研究，创建京剧学科理论的需要来看，这项研究都具有很高的学术价值和深远的社会效益。这也进一步坚定了我们结合课题进行研究，尽早把《京剧音乐述论》搞出来的决心。实际上，戏曲音乐、乃至京剧音乐的专门著述虽然不是很多，但还是有了一些，而且各有各的较精确的概括和较详细的介绍，几乎每一部著述都倾注了编写者的大量心血，折射着其智慧的光芒。我们正是在借鉴并汲取各大家研究成果的基础上，才形成了这一“述论”的。如果没有那些专家学者在前面趟出了一条条路子，我们恐怕是要举步维艰的。

《中华舞蹈志：云南卷》第一次以志书形式系统记叙了中华各民族舞蹈的历史渊源、衍变风格、演出形式、音乐伴奏、服饰道具、以及有关风俗节令、信仰礼仪、工艺美术、文献考古等史料，填补了中国文化史料和研究的一项空白。全书从一九九九年开始，分省、自治区、直辖市各卷陆续出版。

《中华舞蹈志：江苏卷》第一次以志书形式系统记叙了中华各民族舞蹈的历史渊源、衍变风格、演出形式、音乐伴奏、服饰道具、以及有关风俗节令、信仰礼仪、工艺美术、文献考古等史料，填补了中国文化史料和研究的一项空白。全书从一九九九年开始，分省、自治区、直辖市各卷陆续出版。