舞蹈
-
二人转舞蹈与技巧马力，刘朋 著《二人转舞蹈与技巧》的编写是根据二人转五功中的“舞和绝”加以展开和阐释，共八个章节，主要针对二人转的舞蹈以及四种手持道具：手绢、扇子、大板、手玉子的使用以及技法的介绍和分析。《二人转舞蹈与技巧》注重图文并茂，遵循图跟文走的基本原则。对文字表现不清楚之处以图片补充说明，增强其形象性。有固定章节介绍组合音乐曲谱。 -
舞蹈力量训练原理与方法杨鸥 著《舞蹈力量训练原理与方法》的内容就是整合上述各项研究成果，提出了舞蹈力量类型划分理论，根据舞蹈功能性力量和技术性力量的类型特点，筛选出多种有针对性的训练方法，并进行训练原理的阐述。研究中提出的力量训练方法主要来自三个途径，一是对舞蹈教师们目前已经普遍运用的传统训练方法进行理论总结，对其功能、性质、特点、原理以及负荷的运用等加以概括；二是对现代运动训练中肌肉力量训练的相关方法进行借鉴和改造，使之成为适合舞蹈专业特点的力量训练方法；三是将传统舞蹈力量训练经验与现代运动力量训练方法相结合，运用人体科学和训练科学理论来提升其科学成分，形成新的方法。 -
音乐剧与舞蹈慕羽 著《音乐剧与舞蹈》以“西方音乐剧之舞蹈”为着眼点，上下两编共分九个章节，从西方音乐剧本体认知人手，描述西方音乐剧的舞蹈发展变迁和音乐剧发展变迁的关系，音乐剧舞蹈编导大师的创作特色，以及所引导的风格流派等，揭示“舞蹈编导兼导演时代”的始末。继而进一步探讨西方音乐剧舞蹈的特点、作用和类型，以及表演特性和教学方法等。 -
少数民族舞蹈的舞风文韵贾安林 著《北京舞蹈学院舞蹈学学科建设丛书：少数民族舞蹈的舞风文韵》选择了景颇族、纳西族、云南彝族舞蹈作为文化的阐述对象，是有其代表性的意义的。景颇族，上世纪50年代之前还处于刀耕火种的奴隶社会。以及它们的历史源流、宗教信仰、存在方式、艺术特色和动作风格等内容。 -
舞蹈的创编技巧与训练研究官效臣，刘小雷，何云 著《高校艺术研究成果丛书：舞蹈的创编技巧与训练研究》共十章，其中第一章为舞蹈的基础理论，包括舞蹈的分类、基本特征、表演形式以及舞蹈的记录与常用术语等，使学习者对舞蹈有一个清楚、明确的了解和把握；第二、三、五章为舞蹈的创编技巧知识研究，从不同方面对舞蹈创编进行了综合性的研究，包括创编中的步骤、结构、时间、空间、动作语言，创编处理的一般手法，主题与题材的选择，创编中的舞台布局等；第四章为舞蹈音乐及其创作，包括舞蹈音乐的功能、属性、设计等，讲述了在舞蹈创编中，如何把舞蹈和音乐完美结合可使舞蹈作品的表现力更丰满、更立体；第六章至第十章为舞蹈技巧训练，其中包括舞蹈训练的理论分析，舞蹈的基本功训练，汉族民间舞蹈、蒙古族民间舞蹈、藏族民间舞蹈、维吾尔族民间舞蹈、傣族民间舞蹈以及古典舞、芭蕾舞、现代舞和国外民间舞蹈的训练，介绍了各种舞蹈音乐风格，探讨了丰富的舞蹈表演技巧。 -
排舞教学理论与实践张利平，刘荣花，肖涛 编《排舞教学理论与实践/高等师范院校规划教材》共分五章节，从理论和实践方面介绍了排舞的基本理论、编排与竞赛组织、教学理论与方法、基本形体练习方法以及经典排舞曲目的教学实践。该教材充分贯彻“健康第一”和“终身体育”思想，具有理论性、实用性、创新性等特点，适合体育专业院校、各级各类普通高校、中小学体育教学使用，同时也是广大排舞爱好者业余锻炼的指导教材。 -
舞蹈原淑慧 编《舞蹈/全国学前教育专业“十二五”系列规划教材》内容广且突出基础知识，既考虑了幼师生的年龄特征，也考虑了幼儿的实际特点。《舞蹈/全国学前教育专业“十二五”系列规划教材》汇集了舞蹈理论知识、古典舞基训、芭蕾基训、民族民间舞、现代舞技术、幼儿舞蹈和优秀剧目赏析七部分内容，既弥补了幼儿舞蹈趣味性不足的特点，又不乏传统的民族民间舞、个性张扬的现代舞、委婉细腻的古典舞等。幼儿舞蹈部分包括了幼儿舞蹈概述、创编、审美、排练演出及成品舞欣赏五部分，可以使小朋友们模仿各种形象，渗透一种意识。边歌边舞，既锻炼了身体的协调能力，又培养了一种良好的音乐习惯。民族民间舞部分使同学们了解了我们伟大祖国的地域风情和丰富的民间舞种；古典舞程式严谨、动作规范、技巧高超；现代舞情感真实，运动自然，反映现实，摆脱僵化动作程式束缚。总之，它是一套具有科学性、系统性、民族性的教材。 -
舞动人生何云 著《舞动人生：石油企校舞蹈欣赏与形体塑造》介绍了舞蹈知识及外国传统舞、中国古典舞、中国民族舞、中国民间舞、现代舞、当代舞、广场舞、校园舞、形体训练等知识，对石油企业和石油高校舞蹈的表现及现状进行了分析，并提出了一些建议。《舞动人生：石油企校舞蹈欣赏与形体塑造》有助于石油企业员工和石油院校师生热爱舞蹈、热爱生活，通过舞蹈锻炼身体、舒展心情、缓解压力，以良好的体魄和精神状态投入工作、学习和生活中。《舞动人生：石油企校舞蹈欣赏与形体塑造》可作为石油企业、石油高校开展舞蹈活动的参考用书也可作为舞蹈爱好者的学习用书。 -
手之舞之刘岩 著本书是国内外舞蹈学研究领域首次对“手舞”进行的研究，作者提出了基本样式性质的手形的概念，试图通过确立中国古典舞三个流派中的基本样式性质的手形，并以此来剖析中国古典舞手舞的一般性规律，进而对中国古典舞的文化脉络进行深入的研究，同时探索中国古典舞的品格和审美文化价值。作者通过对中国古典舞的身韵、汉唐、敦煌流派的手舞进行概述，阐述了手舞的生活依据和文化基础，分析了中国手语、中国佛教中的手印、中国戏曲艺术的手形对中国古典舞手舞的影响，深入探讨了中国古典舞手舞中蕴含的审美模式和文化意义，并在进行中国古典舞手舞研究的同时，对手舞研究的研究方法的首次探索，为手舞的研究建立了体系，积累了经验。本书对某一舞种的微语言进行分析从而开启了一个新的研究领域的方法，也是值得在其他舞种手舞的研究中继续发挥作用。 -
民族舞蹈教育读本林安杰 著《北京民族教育丛书：民族舞蹈教育读本》简单介绍了中华各民族舞蹈，为中小学开展民族团结教育活动提供了素材。特别《北京民族教育丛书：民族舞蹈教育读本》是提供了部分老师教案实例，是中小学教师开展民族舞蹈教学可以参考的资料性读物。每一个民族，都具有有特色的舞蹈，我们将其搜集起来，让学生更形象地接触到民族大家庭的各个成员。
