本书对交响乐团作品中需要特别研究和探讨的曲目片段进行了介绍。虽然多数片段都很简短，但对于演奏技术上的要求却很高、很棘手，它们的共同点是简短且重要。这些摘录中的每一个片段，都是取自作品里的一小部分角色担当，演奏者只有了解前后衔接旋律的故事角色，才能精准地将整体音乐处理的方向衔接和延续，且必须在最短的时间里传达出对于这个片段的理解和本声部在整个管弦乐队当中的作用。

《雅马哈成人钢琴自学教程》系列是一套专门以教授成人钢琴为蓝本的教材，引进自日本雅马哈音乐公司。本套系列分别以钢琴教学中的经典教材《拜厄》《小奏鸣曲集》《布格缪勒练习曲集》为素材，根据成人学琴的需求和习惯编写成了《雅马哈成人钢琴自学速成·拜厄（上）》《雅马哈成人钢琴自学速成·拜厄（下）》《雅马哈成人钢琴自学速成·拜厄配套曲集》《雅马哈成人钢琴自学速成·小奏鸣曲集》《雅马哈成人钢琴自学速成·布格缪勒钢琴进阶练习25首》。本套系列贴合成人学琴思维，运用经典教程，择取经典曲目，搭配键盘图示，每首曲子都有练习指导，简单易上手，适合自学。该系列难度循序渐进，加入了很多拓展知识，比如乐理，音乐历史等等。

《少儿口琴教程》这本书是专为中小学学生而编写的口琴教程。从口琴基础知识入门，将演奏基础、技能技巧讲解，以及配合精选的练习曲、乐曲、儿童音乐作品练习等。内容循序渐进， 每一个知识点均配有图片详解与教学视频讲解，一目了然，一学就会。口琴自学的音乐爱好者也适用这本书，从零基础开始学起，内容丰富。本书可以扫附二维码观看视频讲解，帮助并让学生快速自学口琴演奏。由于选曲多为儿童音乐作品，在学琴中更易上手，旋律与节奏较为简单，让学琴更轻松。

莫里兹·莫什科夫斯基（Moritz Moszkowski，1854-1925）是犹太血统的波兰裔德国钢琴家、作曲家、指挥家，生于布雷斯劳（Breslau），现属波兰的弗罗茨瓦夫（Wroc？aw）。他早年在德累斯顿音乐学院学习，后移居柏林，在斯特恩音乐学院和库拉克音乐学院学习；毕业后定居柏林，并在欧洲各国旅行巡演，1897年隐居巴黎。他作有100多部作品（含有编号和无编号），其作品几乎涵盖欧洲当时流行的绝大部分体裁。作品92的12首练习曲是他特意为左手创作的好教材，有一定难度，涵盖的技术点不仅有双音练习、琶音练习，还有八度练习，相同音练习等等。

《芭蕾基本功训练钢琴曲》根据作者多年教学经验，从芭蕾舞基本功训练的教学内容出发，对钢琴艺术特点进行分析、梳理、总结，探究训练教学中钢琴艺术指导特性，将教学实践中的艺术灵感进行记录，对与舞蹈教学动作组合的音乐进行曲式分析与和声配置创新，旨在丰富高校舞蹈表演专业中应用的钢琴艺术指导曲目，根据芭蕾基训组合训练的动作特征、节奏韵律等编创了80首芭蕾基本功训练钢琴伴奏乐谱。面向舞蹈表演相关专业教师与学生编写。以芭蕾基本功不同训练动作划分章节，结构安排严谨，具有条理性。符合舞蹈表演教学规律，抓住舞蹈教学中钢琴艺术指导的使用需求及特点，对于实践教学有很强的指导性。

《巴斯蒂安世界钢琴名曲集3中高级（原版引进）》中的作品可供高级水平的学生学习、独奏、视奏和娱乐。以四个主要音乐时期为代表的乐曲，必然能使学生对近三个世纪的不同音乐风格产生富有想象力的诠释与感受。所有的作品都选用原曲，并以作品创作时间先后排序。装饰音的实际奏法、分句、指法及力度标记都由编辑所加。这些标记的添加是为了使乐曲结构清晰，使之更易于演奏。教师和学生可以决定选择不同的演奏效果，特别是一些巴洛克时期的音乐。这些装饰音的实际奏法只是为了提示一种可能成功弹奏的方法。

《钢琴天天练练（7） 技术练习册（原版引进）》目的在于帮助练琴者锻炼手指，使之健实，有力和灵活。开始，先作轻柔的慢练习，熟练后，再逐首增加，直到能正确地弹奏为止。当学生能熟练而正确地弹奏时，再以同样的方法练习其他各组。可将每一组的各种练习在不同的调上进行移调练习，这对学生是很有裨益的。

琵琶历史悠久，承载着多国、多地域、多民族，多元化的文化元素，是我国民族乐器宝库中的瑰宝。琵琶的表现力丰富，具有民族精神内涵，它既有马上民族的豪放热烈，又有盛唐乐舞的绚烂瑰丽；既有文人文化的俊秀雅致，又有民间文化的自然淳朴。此书精选的琵琶名曲，不论传统乐曲，还是建国后的创作作品，皆为琵琶演奏者和大众所喜爱的名曲，为琵琶必弹名曲；所选乐曲难易程度均衡，适用于各种程度的读者；所选乐曲适用于各种演奏用途和场合，不论是用来陶冶情操，还是增加生活乐趣，不论是演出，还是参加各种考试、比赛，读者可根据个人的程度各选所需；此书尽可能深入浅出，以期能激发演奏者、学习者的想象，并产生浓厚的兴趣，更有专业的音乐分析，便于读者对乐曲意境及内涵的理解。

著名小提琴演奏家、教育家蒋雄达先生，把当今小提琴教学中，世界所公认的一些不可或缺的经典教材，集中归类、删繁就简、取其精华，按照不同程度的需求分编于各集教程，规范起步入门，合理循序渐进，並将个人一生的演奏经验、教学理念与练琴方法，具有说服力地融入了教程之中。《小提琴成才之路系列教程》的教学进程是有序的，练习内容是丰富的。教程共分四集：一、成才之路的起步与入门 二、基礎训练的积累与完善三、演奏技能的提升与拓展 四、高难作品的诠释与表現（上下册）为了帮助更多的琴童入门提高，编者特邀请蒋先生的学生，杭州爱乐乐团首席、青年演奏家袁泉，为教程的部分作品做了演奏示范。该教程的面世，定能为小提琴教学的普及与提升增添新的活力，并将受到广大师生与读者的欢迎。

辛丰年先生的音乐随笔在国内乐迷和书迷中具有重要且广泛的影响力，是中国爱乐者亲近西方音乐的津梁。无论读者是在音乐的“门内”还是“门外”，都能从中品味“读乐”的无穷乐趣。适逢辛丰年先生百年诞辰而重新打造的此套“辛丰年文集”，由辛丰年之子严锋教授主编，共计八卷：《乐迷闲话》《如是我闻》《请赴音乐的盛宴》《音乐笔记》《处处有音乐》《乱谈琴》《书信·随笔》《莫扎特家书》。其中新增了首次出版的精彩内容，经重新排版、设计，以全新面貌呈现，并打造有声版，可供读者欣赏书中提及的众多经典之乐。八卷本简介：乐迷闲话：以“闲话”之声道出音乐真趣，以乐迷之心探求古典艺术本源本书是辛丰年先生的第一本音乐随笔著作，虽似游谈，但并非无根。书中资料多方涉猎，专业性与趣味性兼备，普通读者可从中体会古典音乐之美，专业的音乐工作者亦可从中感知乐迷闲谈的乐趣，是一本集趣味、智识和审美教育为一体的乐评佳作。 如是我闻：“音乐导游人”积累半生的“读乐”经验本书将辛丰年先生的30余篇“谈乐”文章结集出版，将自己大半生所得的“听乐实感”化为一篇篇实在的“乐普”文章，以期同诸多爱乐同好一起探幽音乐的极境。 请赴音乐的盛宴：不可不听的曲目、且听无妨的可读之曲、聆听古典乐的种种方法，还有乐史中的种种趣事……曲海拾珍，闻乐有道，辛丰年先生融70余年听乐经验，带您步入古典音乐的殿堂！ 音乐笔记：听乐导引，名乐鉴赏，音乐文化，乐史轶事，娓娓道来从贝多芬到施特劳斯，从交响曲到四重奏，从八音盒到玻璃琴。一曲一琴，一字一句，亲切精当。从历史中聆听音乐，在音乐中感悟文化。 处处有音乐：辛丰年将音乐鉴赏与历史文化和人生感悟融汇贯通，乐人掌故佳话娓娓道来，叙述生动易懂而不时有灵光闪现，以亲切之语细品生活处处音乐之美。 乱谈琴：辛丰年提笔漫游300年钢琴趣史，与读者共商钢琴之妙。为“乐器之王”的美名“添柴加薪”！这既是辛丰年自己对执迷大半生的“钢琴梦”的一次圆梦，也是写给诸多尚未知琴趣的读者们的介绍之书，希翼更多的人能“爱上钢琴、迷上钢琴、享受钢琴”！ 书信·随笔：此书分为“上编 书信里的辛丰年”“中编友人书信”“下编和而不同”。上编和中编为辛丰年与友人间的书信往来，兼论古典音乐、人情物理、生活畅谈等；下编为凝炼严谨的历史性叙述文章。丰年将音乐鉴赏、历史文化与人生感悟融会贯通，从此书中可以让我们看到一个在音乐之外更为完整和丰富的辛丰年。 莫扎特家书：辛丰年先生从厚厚的莫扎特家书集中选译出最精彩的片断，更写下二百多篇“编译者言”。舒心、札记交融熨帖，无论赏乐知人，诚然未可或缺。读其乐不知其人，可乎？要知其人，最好是读其自述，最可信的自述，是原来并不想公之于众的日记、书信。莫扎特家书就是这种为自己画了真容的“自述”。原信有好几卷，辛丰年先生从中选取了三百余封，片段摘取并重新编排，给每封信加上小标题，更写下二百多篇夹注夹议、内容丰富的“译读者言”。能于二百多年后尽情窃听莫扎特的内心话，我们何其幸运！