《中国民歌赏析》是从我国民歌中筛选出较为流行的部分编撰而成的，由吴岫明编著。《中国民歌赏析》按歌曲内容分为革命历史民歌、改编民歌、填词编词的新民歌、传统民歌四部分，计156首。《中国民歌赏析》中对每首民歌的背景、沿革演变以及音阶、调式、曲式结构、旋法特征等进行了分析。《中国民歌赏析》可作为高师院校的民歌课教材及普通高校的民歌赏析选修课教材，也可作为民间音乐爱好者的参考研究资料。

本书是美国公共广播电台热闹节 目，"基本古典音乐图书馆"菁华结集，不但是评鉴必备，也是专家的欣赏心得成果，教你 知道一个爱乐者应该拥有哪些交响乐、协奏曲、室内乐、键盘乐、圣乐及歌剧的曲目与演奏 版本，还教你如何欣赏这些作品，进到这一步，一个爱乐者才能自称知音。

本书共有三个部分：第一部分选入传统乐曲33首、第二部分选入创作改编的独奏曲56首、第三部分选入重奏曲5首。

《音乐圣经》（增订本）是对原《音乐圣经》的大规模扩编，其版本推荐，主要以《企鹅唱片指南》、日本《唱片艺术》、美国TAS、《留声机》杂志榜单为基础，并辅助以欧美日音乐杂志及各类唱片指南的咨讯。全书瑰集了目前可能收集到的西方古典音光的有关曲目、背景、唱片版本的全部资料。基本按最新的CD资讯选定。推荐的版本，亦以国内市场易找到的大公司产品为主。《音乐圣经》融西方音乐史、曲名、作品资讯、作品解读、唱片版本指南为一体，是CD时代西方古典音乐欣赏指南中的最好选择。本书前言旋律是一连串的不同的音，被组织起来以产生一种有意义而可以记忆的效果。但音乐的意义本身就是很难捉摸的东西。我们听能说的只是一连串有意义的声音一种令我们向某一方面或另一方面感动的声音，一种似乎有艺术真理的声音。《音光圣经》自1993年出版之后，在音乐爱好者中起到了实用工具书的作用，至今已重印多次，广大西方古典音乐爱好者已把当作选择唱片版本、查阅曲目资讯的指南。但因《音乐圣经》所选曲目有限，推荐版本的范围的有限。读者普遍反映原有篇幅和容量已不能满足目前辅助欣赏的需要，于是下决心大规模扩编。`特色及评论文章节选

本书是雅各布·顿特为小提琴学习者准备的练习曲，书中对该练习曲的弓法、指法作了进一步的优化（保留了绝大部分传统弓法、指法）。

本练习曲前30首为小提琴最基础的各种弓法练习，后30首，是一至三把位的练习。乐谱后附有每首练习曲训练方法的简单提示。

《中国早期电影歌曲精选》精选了中国早期电影经典的歌曲，等《心心要印》、《初恋滋味》、《我要你》、《寻兄词》、《空谷兰》、《抗敌歌》、《母亲 你在何方》、《旗正飘飘》、《燕双飞》、《花弄影》、《蝶恋花》、《良辰美景》、《姊妹花》等一些大家熟悉的电影的歌曲，让人们永远都可回味这美妙的旋律。

这是一部很好的钢琴教学学术专著，是具有钢琴音乐理论开拓的价值和新鲜的创见，达到了学术开创性与学术建构性的统一。著作，是思考的结果。著者对《莫扎特纲琴奏鸣曲集》进行梳理归整与精当细微的分析，著者是经过分析比较消化吸收之后接着说，说出自己的新的语言，敢于始于问题，而终于更高的问题。正是在这里，一个著者的专业功力受到了严重的检验，体现了著者认真、严谨的治学精神和独立开拓的研究能力。学术没有止境。这本专著是著者长期潜心研究的结果，也可以说是我国钢琴音乐研究方面的一项重要理论建设。我期望并相信：著者会在钢琴音乐理论这个领域中继续钻研下去，不断取得更多的成果，百尺竿头，更上一层楼。同时我也希望有更多的年富力强的中青年学者来肩负这一艰巨的使命，把我国钢琴音乐理论的研究水平推向新的高度。

本书通过分析一些具有代表性曲家的典型作品，学习研究当前世界上已经规范化的分析方法学；通过展示原作的曲谱及分析图表，认识不同技法、风格的音乐作品的组织结构。本书还从作曲技法的演变过程中，选取代表性作曲家的一些典型的小、中型作品作为谱例。对于本书的写作宗旨，笔者还有以下一些构想。首先，20世纪音乐分析是对本世纪所产生的某些具体音乐分析的学习。上述分析方法本身就产生于20世纪，学习的最初阶段需要追溯到一些古典、浪漫主义时期的作品，以便于学习者理解某些现代音乐作品同传统音乐作品的继承关系。其次，20世纪音乐分析的主要研究对象是本世纪的近现代音乐作品，通过学习和分析实践，学习乾应当在理论上理解上述音乐分析方法的基本原则，在实践中会“对症下药”，根据不同类型的作品，选择不同的分析方法。对此，每一章中的实例分析都带有对某类分析手法的实证意义。本书在著述中想表达的另一层含义是，在分析方法上不拘泥于某一固定的分析形态，主张跨风格、跨技法的多重思维，拉近分析途径与音乐创作实践之间的关系。

本书系“欧美流行音乐经典指南”丛书之一。向读者介绍了西蒙与加丰凯尔及其作品。全书图文并茂，语言简洁通俗，轻松欢快。展示了欧美流行音乐最贴近生活、最贴近现实、最贴近百姓尤其是青年喜闻乐见的本质。广大喜欢欧美流行乐的歌迷一定会被本书所吸引，不信就试试看。