是書為作者多年習琴之總結。全書分為上下兩冊，上冊為考證，下冊為琴譜。上冊又分為三編：“燭幽”主要論述古今指法流變，如擘、托、撞、吟、猱等，考鏡源流，辨其異同，於今人習琴多有啟迪，尤以第一章“古指法八家通釋”為重，作者翻檢宋及以前琴籍，詳細考證陳仲儒、趙耶利、陳康士、《手勢圖》、陳拙、則全和尚、成玉磵、“名數發端”此八家指法，多發前人之未見；“鳴鸞”作“打谱记”二十二篇，作者互校《神奇秘谱》《西麓堂琴统》等琴書所载之谱，辨析校勘指法、谱字所遗缺、讹误之处，可與下冊琴譜互參；“神遇”收入作者雜文、和詩若干。下冊為作者據多年考校成果重新整理之琴譜，共二十二篇，每篇琴譜後令附有校訂文字，供琴友參看。

本教程是一套针对萨克斯管初学者到中级演奏者的全方位教程，由萨克斯演奏家、教育家约翰·奥尼尔（John O'Neil）编写。教程提供各项基本演奏技能的教学，帮助使用者熟悉各种常见节奏类型与演奏风格。曲集包含来自世界各地的音乐作品，使用者可以有机会接触到多种多样的音乐风格。扫描封底二维码即可获取曲目的乐队演奏与伴奏音频。

晚安！作曲家系列是“音乐绘本亲子读”系列中的子系列——音乐睡前故事，它们分别是《晚安！贝多芬》《晚安！海顿》《晚安！莫扎特》《晚安！巴赫》，通过一个个生动有趣的小故事为孩子们讲述了伟大音乐作曲家的传奇人生，包括作曲故事、趣闻轶事，用通俗易懂的文字为孩子们塑造了伟大音乐家的童趣形象，拉近伟大作曲家和孩子们的距离，伴他们入睡，一夜好梦！咚——咚——咚——咚……咚——咚——咚——咚……随着《第五交响曲》熟悉的旋律响起，我们将通过本书为你娓娓道来路德维希·范·贝多芬的传奇一生。这位伟大的作曲家来自哪里？小时候和别的孩子一样，也爱搞恶作剧吗？他后来都失聪了，怎么还能创作出伟大的作品呢？你将在书中一一找到答案。除此之外，通过扫描封底二维码，你还能听到贝多芬的各类音乐作品。

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小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是家喻户晓的经典作品，而早在1958年，作曲家何占豪就创作出了《梁祝》的雏形——弦乐四重奏版《梁山伯与祝英台》。作为中国早期的弦乐四重奏作品，该曲戏曲风格浓郁，是小提琴创作和演奏民族风格作品的重要尝试与突破。该版本尘封几十年后方得以重现，其诞生之路，见证了小提琴民族化的探索与发展，其出版亦是对中国音乐史的重要补充。

本书是明远通识文库之一，是四川大学多位专家学者联手为广大青年读者编写的音乐通识教育读本。全书以音乐发展历史为经，以音乐类型为纬，系统讲述了中西方音乐的起源、发展、表现形式和鉴赏方法，同时通过赏析中外音乐经典作品以及它们在舞蹈、戏剧、影视剧中的表现手法，深化读者对音乐在时间、空间上的运用的整体了解。本书旨在帮助读者了解音乐的本质与特征，领悟音乐的艺术性、哲理性，感悟音乐的多重魅力与厚重美学，进而享受艺术人生。

继《武玮第一交响曲》《武玮第二交响曲》出版以来，武玮又创作了新作品第三交响曲，又名《玉交响曲》。这部作品是依据张广天叙事长诗《玉孤志》的开头《玉的献辞》而作。《玉孤志》虚构了一个宣卷唱家，作者得到他的遗稿，并根据遗稿发展出去，写作为玉神的澄澜在人间地狱所经历的一切，由此将中国玉文化的脉络梳理出来，并指出玉的贯通之性将是未来的文明之光。开头序诗《玉的献辞》是玉的自述。作曲家武玮用音乐的方式将自述呈现为可视可感可歌的听觉，我们仿佛以这样的体验感受到玉的美质、光气、悲悯和仁爱。正如古书上说的，“润泽以温，仁之方也”

《音乐山海经——西方名曲趣谈》是一本适合大众阅读的古典音乐鉴赏读物。书中，一位音乐教授与学生以“侃大山”的方式聊音乐，讲述西方古典音乐的奇妙故事。全书以48个主题为引领，在浩瀚无边的西方名曲海洋中拎出一条条故事线索，内容涉及音乐艺术的特征、音乐世界的内容、音乐本身的规律、音乐历史的发展、音乐和生命的关系等。趣味横生的文字配以原创水彩插画和珍贵历史资料图片，使得深奥的音乐理论、乐曲内涵和艺术规律都变得有趣、易懂。读者不仅能在轻松、愉悦的状态下汲取知识和智慧，还能在艺术欣赏中获得高雅的审美享受，是一本不可多得的音乐普及读物。

《暖心民谣：吉他弹唱金曲115首》集结了近三十年来流行和经典的民谣歌曲，共计115首。曲谱近乎于歌曲中的原版吉他伴奏，既精心保留了歌曲的前奏和和弦特色，同时降低了弹奏难度，无须花过多时间练习就能弹唱一首“好听”的曲子，可谓好弹易学。全书配备民谣吉他达人录制的弹唱示范视频，可以给读者带来最为直观的弹唱体验，提升学习效率的同时也提升吉他学习者对吉他弹唱的兴趣。《暖心民谣：吉他弹唱金曲115首》不仅适合吉他弹唱学习，也非常适合驻唱和路演使用。

广陵琴派兴于明末清初的广陵（今江苏扬州）一带，古琴宗师徐常遇编著《澄鉴堂琴谱》标志着广陵琴派的成熟。这个具有三百余年历史传统的古老琴派，经一代代琴人的不懈努力，薪火不断，传承至今。然而，在经历近代两次巨大社会转型之后，广陵琴派乃至整个中国琴乐文化却面临着严峻的生存形势。广陵琴派的琴乐传统如何在当前社会中被继承、传播或衍变？新的音乐作品、音乐风格在怎样的社会环境下产生、传播和被接受？琴派中的琴人如何接受、适应或者抵抗来自西方文化的冲击？本书将从“历史与现代”的时间维度和“个人与社会 （群体）”的空间维度展开对广陵琴派传统与变迁的讨论，并在讨论中勾画出在历史、社会、个人三者交错作用下整个中国琴乐文化的当代影像。