本书以“学前儿童音乐教师的教学技能与素质提升”为选题，从音乐与学前儿童音乐、学前儿童音乐教育内涵与特点、学前儿童音乐教育内容与途径、学前儿童音乐教育的组织形式不同方面切入，探讨学前儿童音乐教育的基本理论，并对学前儿童音乐教师的教学的相关活动、学前儿童音乐教师的多元化教学能力进行分析，同时围绕学前儿童音乐教师教学技能与教师素质的提升、学前儿童音乐教师综合素质的提升进行研究。全书结构科学、论述清晰，客观实用，力求达到理论与实践相结合，为相关读者提供参考借鉴。

中国人骨子里是有琴情结的。当然这个琴不是近代传入的钢琴，而是从中华文明深处走出来的古琴。“琴棋书画”，琴居首位。琴承载了太多中华文明历史中的喜乐悲欢，甚至连琴本身的部件也被赋予了一种文化寓意——雁足、岳山、承露、龙龈、冠角……本书选取中国艺术研究院院藏珍贵古琴“枯木龙吟”“鸣凤”“轻雷”“万壑松风”四床琴的复制、斫制过程，从选材、斫形、挖腹、试音、合琴……修漆……打磨、上弦……一块木板变成一床古琴的神迹，请看《斫琴记》。

在音乐考古学中乐器与图像研究几乎各占半壁江山，而由于图像与乐器的差异性较大，各自的研究对象和方法等方面均有差异，所以图像研究往往自成体系。作为中国音乐考古学中的重要组成部分，图像文物研究也取得了长足的发展。本书共四篇，分为音乐图像的发现与实物材料的发布、成果的催生与思维的启迪、研究方法与研究历史、中外音乐考古图像资料集成。通过尽可能清晰的成果呈现，为关心、从事图像文物研究的同人特别是初级研究工作者提供真实有效的引导。

从钢琴演奏的运动规律出发，把钢琴发音原理和演奏者的生理动作相结合，深入地揭示了钢琴演奏中各运动部位间自然、合理、协调的重要原则；强调说明了科学、合理的动作规律，不但能达到舒适的演奏，使能量得以更好的释放，而且能进一步揭示它与演奏中的声音、句法、线条以及语气等音乐表现密不可分的关系。何为钢琴艺术指导？他（她）不仅是一名有着专业演奏技术的钢琴协作者，也是一名有着丰富音乐知识和艺术阅历的指导者。他（她）即是宏观把控音乐诠释的导排者，也是钢琴协作艺术内容的执行者。除了具备钢琴演 奏技巧的能力之外，钢琴艺术指导作为声乐或器乐作品艺术诠释的指导者，还需要对作品的出处、风格，对人声和 不同乐器的发音、技术和情感表达方式等方面的情况具有相当深度的见解。

本书包括引子、上篇、中篇、下篇和结语五个部分，其中上篇为《如何在音乐的世界中漫步》，中篇为《拥抱音乐的色彩》，下篇为《与音乐的撞击》。全书采用漫谈写作的方式，为读者阐述了音乐的概念以及在音乐鉴赏中所需的一些知识，并精选经典音乐作品，极具亲和力、润物细无声地带领读者漫步音乐世界，揭露了音乐所要表达的各种情感与思想，并不断地为读者创造与音乐和自我心灵的邂逅、相拥、碰撞的契机，点燃读者心中那生命的火焰。书中每部分讲解都对应地精选一些经典音乐作品来解析，帮助读者从多种角度来更深地理解音乐作的内涵，品味音乐之美，从而也能够提升自身的音乐素养，提高欣赏音乐的能力。

本套钢琴教程是玛莱斯博士编著的最受欢迎的钢琴教程，在美国被广泛使用。教程共分为5个级别，每个级别包含了课程与技巧、乐理、独奏三个分册，帮助学生掌握健康、舒适的钢琴演奏方法，培养良好的音乐性，为学生成功学习音乐打下坚实的基础。

作品源于对高原湖泊的印象。湖面时而潺潺流动、碧波微漾；时而碧蓝澄澈、平静如镜；于天光水色之间，蓝天、白云、远山和近树倒映其上构成虚实难辩的图画；瀑布从山岩上冲泻而下，汇入湖中。音乐织体给人以湖水般玲珑剔透之感；单音E的持续宛如一面湖镜，其后乐队全奏出瀑布般的音乐织体，几经跌宕，激起无数水珠，化作水雾与倒映在湖上的“声音”一起升腾至苍穹，至此霞光万丈普照大地。人们仰望天空，虔诚地聆听空中传来的回响。作者用极其细腻的力度标记形成同一乐器上的音色微差，线性化的织体写作手法更符合“水”与“声音”虚实结合的想象。

《中外音乐史核心笔记》是一本适用于音乐专业各学段学习参考及考试复习的工具书。本书基于作者考研、考博及教学、科研的积累，参考目前主流音乐史文献资料，含盖音乐史学习中的主要内容。本书分为中国音乐史、西方音乐史各十个单元，中国音乐史的内容自远古时期起至20世纪40年代止，西方音乐史的内容自古希腊起至20世纪止。每单元均附思维导图，知识内容以词条方式呈现，同时将关键词以荧光色标记并赠送遮挡板辅助理解。

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《艺海情痴》尽力再现张其祥先生的艺术实践、艺术创作和艺术思想，但限于作者水平，恐不能完全准确地体现出来。在完成《艺海情痴》的过程中，作者对戏曲艺术的方方面面进行了认真思索，获益匪浅，了解了戏曲艺术之深奥及其与观众、舞台、市场的更深一层的关系。作者真心希望让更多的人能真正地了解戏曲艺术，真正地了解观众、舞台、市场，尤其要去了解之前未被重视的戏曲音乐家的贡献，不再让这些戏曲音乐家因“曲满天下无人识”而寒心。