普罗科菲耶夫的《儿童主题钢琴曲集》是他三个主要音乐创作阶段中最后一个时期——苏联时期所创作的作品。整部钢琴曲集共包含四部作品，它们具有如下特征：从音乐创作特点上来看，它们共同体现了普罗科菲耶夫音乐创作中四种最重要的特点——古典性、现代性、动力性和抒情性；从钢琴演奏技巧来看，其演奏技术训练课题主要包括：和声进行中隐伏旋律的突出、有保留音的手指独立演奏、左手跨越右手演奏、左手远距离大跳、三连音节奏的准确性、手指快速跑动、快速更换手指、旋律的歌唱性、装饰音等等；而从作品的标题来看，可以看出这是普罗科菲耶夫经过精心构思为孩子所创作的一部杰作。它仿佛讲述了一群孩子所度过的一天——从早晨到夜晚。无论是从音乐风格的角度，还是钢琴演奏技巧的角度而言，整体作品都具有很好的学习价值。

《中国音乐年鉴2014年》收录了2013年中国音乐学术研究、专题研究、音乐教育、音乐创作、音乐评论、音乐活动纪事、音乐比赛评奖、博士论题等一系列反映中国音乐发展的论文、事件，可供音乐研究者参考使用。本书范围涉及学科方法论，音乐美学，音乐心理学，音乐教育，古代、近代与现当代中西方音乐史，传统音乐，歌舞音乐，戏曲音乐，说唱音乐，宗教音乐和作曲技术理论等。

本书是高等职业教育学前教育新业态系列教材，集理论与实践于一体，以就业为导向，以岗位技能为标准，立足于专业技能教学、就业岗位需求和专业资格认证三位一体理念。本书设有基础篇与实践篇，共六个单元，包括幼儿歌曲弹唱概述、幼儿歌曲伴奏常识、幼儿歌曲伴奏编配、钢琴弹奏基础、歌唱与幼儿歌曲演唱和幼儿歌曲弹唱应用，可满足歌曲弹唱技能训练的要求，还可以分别用于钢琴基础和歌唱的教学。本书设计了大量补充曲目，供教师分层次教学使用，还选取了大量展现中华优秀传统文化和外国优秀文化的音乐作品作为伴奏编配范例，充分挖掘思政元素，突出立德树人理念。本书每一个示范曲都配有分析提示，既有示范讲解，又设计了多个实践训练任务，增强了实践性，也便于学生自学与创新。本书附有丰富的学习资源，选曲配有谱例，可供教师与学生教学、练习使用。本书可作为高职高专、职业本科学前教育专业的音乐教材，也可作为学前教育工作者的参考用书。

打击乐《大堂鼓演奏教程》是“中国民族管弦乐学会艺术美育系列教程”中的一个品种，《大堂鼓演奏教程·第1-6级》是初中级水平教程，《大堂鼓演奏教程·第7-10级》是中高级水平教程。每一级均包含基本练习5首，练习曲5-6首，乐曲7-10首（前5级含“节奏与旋律”），难度适中。每册最后均附有“鼓类乐器常用演奏技法称谓及符号标识说明”和“常用音乐术语及记谱法说明”。所有曲目都具有较高的欣赏价值。

本书以文化为脉络，以文化传承与传播为主旨，通过文本-文化分析方法，将关注文本中的文化和将文化作为文本结合起来，以跨文化阐释学为理论观照，从民族志诗学、口头诗学、文化传播的视角研究、践行畲族山歌的传承、传播与译介。本书分为理论研究和翻译实践两大部分。理论部分重点研究英译过程中较为突出的具体翻译问题：第一，民族典籍英译策略研究。第二，英译中畲族文化元素的翻译补偿研究。第三，民族典籍翻译的跨学科研究。总结中国无文字少数民族口头文学外译过程中的跨文化诉求，提出民族典籍翻译是一种跨语言、跨文化、跨学科、跨国家的民族志实践。实践翻译部分，为了达到更好的传播效果，采用“跨文化阐释”的翻译原则和中外合作的翻译模式，以自由诗的形式，用畲-汉-英三种语言呈现畲族山歌，再现畲族山歌的风格和文化精髓。畲族山歌的英译研究与实践丰富了畲族文学的翻译理论及翻译理论体系，也响应了文化“走出去”战略，向世界介绍畲族文学，具有一定的文化价值和学术价值。

《钢琴自学三月通（简谱版）》是针对零基础钢琴爱好者量身编写的一本简谱钢琴自学教程。作为业余钢琴爱好者的自学入门启蒙书。采用简谱方式记谱，使用简谱想比五线谱而言更易理解，更易上手弹奏。书中内容简易，循序渐进。书中将内容罗列为十二周，为期三个月。每周安排对应的学习内容，根据书中的进度，每一章都有不同内容的讲解，让初学者快速掌握钢琴弹奏技巧。让理论与实践相结合，通俗易懂，即学即会。三个月即可演奏美妙的钢琴音乐，书后还附有大量的练习乐曲，以巩固练习。

本书收入中国打击乐作品四首，都是中央广播电视总台中国器乐电视大赛的必奏作品。第一首《风入松》是2007CCTV民族器乐大赛冠军作品。作者观宋画《深堂情趣图》有感“华堂独坐深堂，窗外山石对立，一白鹤闻音起舞”而创作。乐曲伊始，京剧曲牌淡入，随着复合节奏音型的呈现与排鼓独特炫技交相呼应，充分展现出组合打击乐的多元化与现代感。第二首《山魈》是2009CCTV民族器乐大赛冠军作品。《山海经》里提到：“南方有赣巨人，人面长臂，黑身有毛，反踵，见人笑亦笑，脣蔽其面，因即逃也。”作曲家通过木鱼的演奏来刻画山魈古灵精怪的思维和嬉戏打闹的场景，大堂鼓则体现了山魈的凶狠和威猛，七音排鼓则表现其健步如飞的敏捷动作。伴以钢琴及多种中西打击乐器的演奏，描绘出“山中霸王”唯我独尊的骄横画面。第三首《八佾》是2019中央广播电视总台中国器乐电视大赛冠军作品。“八佾”是中国古代的一种乐舞形式，“佾者舞列也，纵横均为八人”。此曲将古老的雅乐素材与现代音乐创作技法相融合，通过节奏与节拍无穷动的变化演绎，带给人独特的动感视觉。第四首《锵鈜》是2019中央广播电视总台中国器乐电视大赛季军作品。锵鈜是指洪亮清越的声音。作者将木制类、铜响类、皮膜类等乐器结合使用，音色、音响耳目一新，节奏律动刚柔并济，让人为之共鸣震颤。

《沉默》是20世纪美国音乐代表人物约翰•凯奇的代表作，本书是《沉默》问世五十周年纪念版的中译本。凯奇在本书中以相应于他的音乐创作的独特方式，展现了他对实验音乐和现代音乐的思考，以及结合了禅宗与周易等东方思想的音乐哲学。在《关于无的演讲》《关于有的演讲》和《一个演讲者的45分钟》等著名篇章中，凯奇通过奇特的版面设计，力图在文字、阅读与现场表演之间形成呼应与张力，体现他在与声音相关的一切中寻求音乐的感悟力，以及总是在实验的创造性方式。《沉默》在美国乃至西方的影响涉及多个领域，时间也证明了本书持久的思想魅力和生命力。作为美国艺术和文化的里程碑，该书已被译成四十多种语言，发行量超过了五十万册。

一本书讲透古典音乐！轻松读懂，帮你成为更懂古典音乐的明白人。《拉鲁斯古典音乐全书》对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出的讲解。精彩讲述了什么是古典音乐，古典音乐的主要流派，著名作曲家及代表作品，古典音乐的形式和体裁，古典音乐的前世今生及发展历程等。此外，还系统讲解了古典音乐常识、音乐术语等。可帮助读者了解古典音乐的相关知识和发展历程，近距离接触近200位音乐名家并了解他们的人生经历和创作历程，并可从中获知近千部经典的传世佳作的创作背景。同时，本书还搭配网易云音乐同名歌单，边听边读，畅享古典音乐。

歌剧《钓鱼城》是重庆市歌剧院和重庆交响乐团近年推出的一部精品力作。该剧获奖颇丰，作品以西洋大歌剧形式为手段，以反映当今中国对“和”的共同关注为中心，“以人为本”“以和为天”为主题，以七百多年前的重庆合川钓鱼城历史为依托，站在整个中华民族的立场上，用大格局观、大历史观、大文化观来艺术地塑造人物和事件。本书是《钓鱼城》歌剧总谱，经过重庆市歌剧院6年的演出和磨砺，作曲家在首演版本基础上对乐谱做了完善，使音乐更加流畅，剧情更加紧凑。书稿附加演出剧照和音响，具有一定的收藏价值。