这套“地狱训练”教材专为磨砺“超绝”技艺而设计，以其严苛且高效的训练方法闻名。尽管定位服务于入门至进阶级学习者，实则因其高难度与严谨性，吸引了大量勇于挑战自我极限的吉他爱好者。目前，全亚洲发行量已突破惊人的400万册，足见其广泛影响力与深受追捧程度。日本超一流吉他大师小林信一倾心著作，风靡十年后重版出来！简体中文版已出4册。《地狱训练•摇滚吉他 第2册（放大版）》包含240条速弹乐句，范围涵盖摇滚吉他的基础乃至超绝技巧。与前作相比，本书内容更加实用。主乐句里，节奏类型更复杂，通过这种练习循序渐进地提高水平，对演奏作品或者自创乐句都有很大的帮助，同时还能更有效地培养节奏感。 随附示范音频，收录了主乐句的示范演奏，那些仅靠谱面无法细致理解的节奏、指法和拨弦的细节，都可以通过示范去进一步掌握。 如果你想彻底训练你的超绝派吉他技术，这是一本BB的书。

这套“地狱训练”教材专为磨砺“超绝”技艺而设计，以其严苛且高效的训练方法闻名。尽管定位服务于入门至进阶级学习者，实则因其高难度与严谨性，吸引了大量勇于挑战自我极限的吉他爱好者。目前，全亚洲发行量已突破惊人的400万册，足见其广泛影响力与深受追捧程度。日本超一流吉他大师小林信一倾心著作，风靡十年后重版出来！简体中文版已出4册。《地狱训练•摇滚吉他 第4册（放大版）》包含191条提速乐句，从基础指法到复杂Riff，再到应用与超绝级练习，内容全面且循序渐进。较之前三册，本书作为该系列的入门前传，不仅适合初学者练习，还适合中、高级爱好者自我提升，更适合专业乐手做技术的自我突破。 随附示范音频，收录了主乐句的示范演奏，那些仅靠谱面无法细致理解的节奏、指法和拨弦的细节，都可以通过示范去进一步掌握。 如果你想彻底训练你的超绝派吉他技术，这是一本bb的书。

暂缺简介...

本书旨在为吉他初学者提供一个几百年来吉他曲目的概览。16世纪时琉特琴的黄金时代，当时这种音域更广、音响表现力更强的乐器使吉他黯然失色，因而本书收录了一些16世纪的琉特琴乐曲，作品来自德国、法国、荷兰和意大利。17世纪下半叶，五根弦的吉他成为新潮乐器风靡欧洲，西班牙吉他演奏大师的标题音乐尤为出众。18至19世纪，吉他无法保持领先地位，但是新一代吉他演奏家的涌现使它获得更多重视，欧洲各国的吉他大师都在巴黎生活工作。本书精选各个时代最具代表性的作品，所选曲目具有极高的音乐性同时又易于演奏，有助于激发初学者“玩音乐”的乐趣。

《武林逸韵——古筝浙江风格名曲精选》由当代著名青年古筝演奏家，中国音乐学院国乐系古筝专业教师盛秧编著。该曲集包含独奏作品和重奏作品两部分，独奏作品有《月儿高》《老六板》《灯月交辉》《将军令》等典型浙江民间乐曲，以及《银河碧波》《西楚霸王》等现代创作曲目；重奏作品有《月儿高》《将军令》《临安遗恨》《十里红妆》等浙派传统乐曲和创作曲目。并附有部分曲目的演奏示范音频供读者参考。

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本书旨在为吉他初学者提供一个几百年来吉他曲目的概览。16世纪时琉特琴的黄金时代，当时这种音域更广、音响表现力更强的乐器使吉他黯然失色，因而本书收录了一些16世纪的琉特琴乐曲，作品来自德国、法国、荷兰和意大利。17世纪下半叶，五根弦的吉他成为新潮乐器风靡欧洲，西班牙吉他演奏大师的标题音乐尤为出众。18至19世纪，吉他无法保持领先地位，但是新一代吉他演奏家的涌现使它获得更多重视，欧洲各国的吉他大师都在巴黎生活工作。本书精选各个时代最具代表性的作品，所选曲目具有极高的音乐性同时又易于演奏，有助于激发初学者“玩音乐”的乐趣。

柳琴，又称“柳叶琴”“柳月琴”。据《中国戏曲志》所载，其乃是清嘉庆年间山东滕县民间艺人出于丰富地方戏曲艺术元素的考虑，参考琵琶而创制的一件戏曲伴奏乐器。因此又称“土琵琶”，流行于山东临沂与苏北一带。早期的柳琴形制简单，仅有两弦七品，材质也较为粗糙。上世纪50年代，新型民族管弦乐团纷纷成立，乐器改革成为一个迫切需要解决的问题。中国人民解放军****前卫歌舞团的王惠然先生与徐州乐器厂合作，先后成功研制了三弦柳琴和四弦柳琴。使之在保留民间柳琴原有特色的基础上，具备了适应当代音乐审美的独奏能力及与乐队的合奏能力，为其日后能发展为独立专业打下形制基础。由于老一辈专业开拓人坚持在发展过程中将乐改、创作、演奏相结合，所以柳琴的历史虽短，但发展较快。柳琴在中国、中央、上海音乐学院等高等音乐学府完成了专业设置，其作品也更加丰富，既有从早期对“热闹场面描写”这一单一主题发展出的一些写意作品，又延展出尝试与探索多种演奏技法的作品。随着专业的发展和成熟，柳琴作为民族管弦乐团高音乐器中坚力量的地位也稳固下来，被誉为“民乐的珍珠”。几十年来，从事柳琴事业的群体规模不断扩大。乐改、创作、演奏、教育各领域协调发展，有力推动了柳琴艺术的全面发展。本教材同时也是中国音乐学院柳琴专业发展二十余年的积淀与总结。它包含一至十级的练习曲和乐曲，每级中均给出详细的练习提示。

《论指挥》一书是瓦格纳论著的集大成之作，详细阐述了他关于指挥和音乐作品诠释的理论。本书也是指挥艺术的最早的经典著作之一，他的观点和指挥风格影响了众多同辈与后辈指挥家，在指挥艺术史中有着十分重要的地位和意义。此前从未有这样一位音乐大家在纸上写下如此富有洞察力、饱含深意、启迪心灵的基本原理来指导上台表演的音乐家。徐志廉教授的译本是根据纽约 Dover Publications 在1989年出版的英文版翻译而成，此版本是伦敦1887年版本的再版。相信它的面世将为国内的指挥艺术的研究提供一份非常有价值的重要文献。

本书根据闽剧打击乐专业不同年级的教学纲要，选择适当的闽剧剧目作为教学范例编入教材，要求学生在掌握专业理论和技能的基础上，能够运用所学内容塑造角色并进行角色创作，在继承传统的同时有所发展。教材由易入深，随着年级的增长逐步提高教学难度，编写时将基本功训练和剧目排演相结合，力求以学促演、以演代学。本书是闽剧打击乐曲谱史上首次将闽剧打击乐各行当曲谱汇编成一套完整的总谱，对闽剧打击乐艺术的传承和发展，具有重要的意义。