本书是一本古筝流行曲谱类图书产品，是编者专为初学古筝1-12个月的初级学员编写的，能使其快速上手演奏的流行古筝曲集。编配的原则是好听易弹，快速上手。本书的四大特点：1.全书曲目多且类型丰富；2.编者把全部曲目都标注了三个层次的难度分级，读者可以根据自己的学习进度来选择相应的曲目；3.为初学者提供辅助弹奏的歌词提示。把歌词编排到右手弹奏谱下方的独特记谱方式，让初学者跟着熟悉的旋律边唱边弹，辅助上手更快；4. 部分曲目加入视频示范及特点讲解，为筝友提供全方位的学习体验。

“轻松登台音乐会曲集”系列收录了源自文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期和现代时期的各类作品，本套为长笛和钢琴合奏作品集。为了方便音乐学校的比赛或考试选曲，我们根据技术难度将这些作品编排为三册：第1册的难度为入门至初级，作品音域不超过两个八度。这些作品通常充满歌唱性，旋律简单直接，只需要简单的呼吸技巧。乐句以基本的形式发展，始终与线条清晰直接的钢琴伴奏相互交织。第2册的难度为初级至中级，作品旋律更加活泼。随着音域扩宽，乐句线条更加复杂，音准变得尤为重要。包含附点、切分节奏和简单的装饰音介绍等，这些都需要相应的精准演奏。第3册的音域扩展至长笛的全部音区。除了对指法的要求不断提高之外，本册作品的主要关注点是以富有想象力的乐句构成的短小、令人难忘且有一定演奏难度的作品。这些作品采用更广泛的力度范围、更丰富的音色和运音法与乐句或韵律的调节，为个人诠释提供了更广阔的空间，而这些都被安排在了与钢琴充满动力性的对话中。

本书以音乐家串联起音乐史，从西方四五百年的古典音乐史长河中，选取30位代表性音乐家，讲述其生平故事，赏析其优秀作品，让人物在史的背景中有了立体感而显影凸立，让史在人物的衬托下有了生动的细节与血脉的流淌。书中讲了那么多音乐，从文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期……一直到现代音乐的诞生，从巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、李斯特、肖邦、舒曼、勃拉姆斯、比才、瓦格纳、威尔第、马勒、德彪西、柴可夫斯基……一直到理查·斯特劳斯和勋伯格。可以说，阅读是在欣赏中完成的：打开书的时候，就如同音乐会开始了，风来雨从，气象万千；合上书的时候，音乐会结束了，月光如水，晚风吹拂着，音乐还荡漾在心旷神怡的感觉中。本次对全书进行了修订，吸收了最新成果，丰富了欣赏实践，尤其对引文、注释进行了全面核查，纠正了谬误，更精审更准确，更适于广大读者悦读。

这本《卡佩尔古典吉他进阶教程》融入了德国古典吉他教育家胡伯特·卡佩尔四十余年的教学经验，受到业内人士的高度评价，已出版德文与英文版本。书中涉及的内容包括了学习吉他演奏的各个方面，从最基础的持琴与坐姿到各类演奏技巧的练习指导，从读谱与乐曲解析到如何克服舞台恐惧，一应俱全。其中既包含理论讲解，也包括演奏实践，针对许多技巧练习，胡伯特都给出了有效且系统的练习细节提示，并重点讨论了指法技巧和记忆训练等重要课题。特别是针对许多高难度演奏技巧提出了解决方案，更适合中高级吉他演奏者用于学习研究。作者甚至还为学习者提供了每日练习内容及时间分配等综合计划，堪称吉他学习的宝贵资料。

胡伯特·卡佩尔专为初阶者编写的古典吉他入门教程，适用于零基础的学习者，以及吉他爱好者。德文原版出版于1998年，虽已过去二十余年，但至今仍受到广泛的使用和认可，另有英文版。这本教程不仅包括基本的持琴姿势、拨弦练习、调性音阶等初级教程中必备的技术内容，更侧重于在一开始就让学生们接触到各类风格的音乐作品。随书附有100余条演奏示范音频，可方便学生练习与爱好者自学。

本书是一本针对键盘类乐器学习者提高手指灵活性，强化手指弹奏基本功的基础教程。本书依据传统的拜厄钢琴基础教程，提炼出适合键盘类自学者的训练曲目，并将曲目制成简谱，方便读者练习，让读者在快速识谱的过程中，逐步提高手指的灵活性，奠定扎实的基本功。 本书包含了两大阶段的练习内容，练习难度由浅入深。第 一阶段是固定手位的基础练习，第 二阶段是相对复杂的技术进阶练习。在使用本书练习的过程中，读者要严格按照书中的指法进行练习，由慢至快地进行弹奏，并且注意在练习中正确表现力度变化，从而逐步提高手指的灵活性和音乐的表现能力。 本书适合作为键盘类乐器学习者作为练习教材使用，也可以作为音乐培训学校的课堂练习教程。

《流淌的心泉/冯巍巍音乐教育实践文集》是冯巍巍三十多年音乐教育实践与探究的结晶。文集包括十三篇在各种教师培训中的学习心得，记载了她不断充实、完善、提高自己的成长足迹；六篇课堂教学设计课例和五篇教学案例评析，为青年教师备课、上课和教研工作提供参照实例；最后集结了她二十余篇教学科研论文，既有初、高中音乐教学方面的论题，也有对高师音乐教育人才培养相关问题的思考。

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著名乐评人马慧元经典乐评集，由马慧元本人重新选篇并作序。 全书分为两部分，上篇为“音乐识小”，漫谈古典音乐史上巴赫、帕赫贝尔、布克斯特胡德、达坎等大师的音乐特质和创作故事，也从古尔德、西蒙、图雷克、怀尔德等当代演奏家的诠释出发，解读古典乐之美。 下篇以“乐器之王”管风琴为主题，以“古典音乐之父”巴赫的管风琴音乐为线索，讲述管风琴音乐的发展史，同时勾勒近代社会技术变革背景下西方古典音乐的变迁。

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