随着抖音短视频软件的火爆，其所配歌曲也随之流行。《抖音在左 吉他在右：抖友点赞的吉他弹唱曲》精选抖音火歌曲进行编配。简单的调性和易掌握的伴奏织体，让吉他演奏者可在各种场合弹唱。每首乐曲均配有讲解视频，扫码免费观看。

本书面向所有想要进行即兴创作的人，本书系统地向读者介绍了钢琴即兴演奏时必不可少的和弦及乐理基础，深度详解了四大基础和弦及其转位，更有全彩图画呈现了24个调式上的和弦，还为创作爱好者提供了丰富多样的变奏技巧。无论是钢琴初学者，还是有一定基础的钢琴练习者都可以在本书的帮助下迅速掌握和弦运用原理及和声编配规律，即学即用，提高钢琴演奏的创造性和灵活性，找到伴奏的灵感之源与即兴创作的进阶之路，开启属于自己的音乐旅程。

本书以高速铁路行业和高速动车组产品特征为切入点，结合高速动车组的发展历程，系统总结了中国高速动车组发展经验。全书共9章：章为中国高速动车组发展概况，系统总结了技术产业系列挑战下中国高速动车组的发展历程和创新实践；第2章为技术研发体系，主要从研发能力、创新模式、动车组产品谱系化等方面介绍了中国高速动车组技术研发体系发展变革的过程；第3章为制造平台，从制造能力形成、工艺设计体系构建、生产组织模式优化、智能制造探索等方面阐述了我国高速动车组制造体系的形成与发展过程；第4章为运维体系，主要从售后服务、检修能力和检修技术体系三个方面阐述高速动车组运维体系的发展历程和模式变革；第5章为质量管理，主要从质量发展历程、质量管理重构、中国特色质量管理体系建立三个方面阐述了高速动车组质量管理的发展历程和管理创新；第6章为供应链管理，主要阐述了高速动车组供应链发展、集成化协同供应链体系建立和供应链管理的主要做法；第7章为项目管理，以四方股份公司为例，从项目管理模式发展历程、项目管理流程构建、项目管理体系框架以及项目管理实践四个方面，阐述了不同时期适应高速动车组发展的项目管理体系；第8章为知识产权与标准体系，主要阐述中国高速动车组和标准体系建设过程和对产业的支撑作用；第9章为未来发展思考，主要阐述了高速动车组未来发展机遇和挑战、产业和技术发展方向以及产业发展模式思考。

《行业发展报告》是一本涵盖全行业各领域的年度报告，其基础是中国城市轨道交通协会各专业委员会此前发布的《运营发展报告》《工程建设发展报告》《技术装备发展报告》等系列报告。这份历时近一年时间形成的《行业发展报告》，包括总报告和规划设计、工程建设、运营管理、资源经营、技术装备、科学技术等６大分报告，涵盖了城轨交通各个领域，为行业提供了一份综合发展报告。此外， 作为城轨交通本行业发展报告， 《中国城市轨道交通行业发展报告（２０２０）》 不仅反映了城轨交通２０１９ 年的发展概况， 还简述了城轨交通５０ 年来的发展历程， 总结了５０ 年来的发展成就。

历代古琴曲谱汇考梅花三弄据不完全统计，目前，我国与古琴相关的人员总数已超过200万人，是建国初期的2万倍。学琴之人也是高速增长，广大琴友们对古琴文学的研究得以更加深入。学琴者也开始对所学琴曲花大量的时间来进行研究学习，以达到更好的表现出其内涵之目的。因此，本书整理了存见古琴曲谱157部，将每一首琴曲所涉及的谱本进行汇编整理，形成一部较为完善的古琴曲谱发展脉络的资料丛书《历代古琴曲谱汇考》，以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似曲的历史流变进行对比研究，在保留原貌的同时梳理出主要脉络。本编在整理过程中参阅了大量的古今文献资料，详见书内的参看文献表，在此对古琴界的先贤和当代现代古琴艺术大家表示感谢，也希望我们的工作能为古琴的发展尽一份绵薄之力。《历代古琴曲谱汇考》丛书包括《阳关三叠卷》《平沙落雁卷》、《梅花三弄卷》《广陵散卷》《潇湘水云卷》《流水卷》《渔樵问答卷》等等。本册为《历代古琴曲谱汇考梅花三弄卷》。

《爵士鼓基础教程》是作者从事教学十多年经验的积累和总结，是一本详细讲解爵士鼓入门知识的基础教程，课程内容全面，以乐谱为主，文字讲解为辅，简明扼要，通俗易懂，非常适合爵士鼓入门的学习！

《琴知》一书介绍了古琴音律、调弦等理论知识，由西泠印社出版社出版。全书共七部分，线装宣纸精印，一函一册。审美：阐述了古琴在演奏和欣赏过程中的审美观点，并从声、音、调、品、格五个递进层面论证了它们之间的内在联系和价值取向。律吕：阐述了音律学中十二律吕命名的含义，律吕与十二月令、十二时辰、五行、五音、阴阳、万物始终之间的相互关系和内涵。宫调：阐述了华夏音乐中雅乐、俗乐的历史由来与变迁过程，解读了宫调理论中的声、律、音、调在立钧、定宫、发声、成调的数理推演。琴调：对古琴琴调命名的解读和调弦法的整理，按照正弄五调、侧弄四调、清字六调、间弦三调、余八调，共二十六种调弦方法进行归类和校订。指法：提出了古琴指法在减字谱解读过程中以象形、摹声、会意三种分类和诠释的方法，即古琴指法三分说的观点。析谱：阐述了在解读古琴去谱过程中，曲名、序跋、作者、宫调、句读、定势、起承、转合、见贤、思齐、忘我等方面意义与见解。附录：律吕图、宫调图、旋宫竹节图、琴调宗派图、琴调的二十六种调弦法图。

本书以江苏省吴地（苏州、常熟）的民间琴社——“今虞琴社”、“吴门琴社”为具体研究对象，时间跨度从上个世纪20年代初期直至2002年古琴成功申报为“世界非物质文化遗产”为止。结合整个宏观的历史政治、经济、文化变化，考察了民间琴社的社团运作、传承群体、风格题材的变化。以江苏省古琴艺术场域为平台来研究“国家－社会”的关系，以几乎看上去是“无事之境”的传统艺术变迁和传承为研究切入口来关注国家、地方力量与民间艺术群体间的互动形态。主要研究了传统艺术的失落、复归与国家的行政干预以及文化建设政策之间的关联程度，通过运用社会学“国家与社会”的理论对吴地古琴艺术的变迁、传承，古琴实践者与国家、地方政府的互动行为进行微观政治分析，以希冀能进一步拓展、丰富学术界对传统文化载体与象征系统的全息认识，凸现出传统艺术作为一种隐形意识形态在各种不同历史时段中的表述方式。

《中国乐器2（5DV+画册）》分为《京剧中的伴奏乐器》《阮、月琴、柳琴、三弦》《扬琴》《唢呐》以及《鼓》五个篇章，从乐器演变、制作技艺、演奏风格和传承创新等几个维度，继续解读中国乐器的前世今生。为了让纪录片兼具故事性与史料性，摄制组历经两年，辗转北京、上海、香港、大理、太原等十几座城市，采访并跟拍了数十位音乐理论家、演奏家、教育家、制作师，将乐器背后的精彩故事和精神内涵向观众娓娓道来。这其中，有中国民族乐器改革家、百岁老人张子锐先生，有被中国民族音乐深深吸引、扎根于中国创作的德国作曲家，有痴迷音乐一辈子的著名京剧老票友，有以传承鼓乐文化为己任的中国鼓王，有足迹遍及世界各地的唢呐名家，有穷尽一生追寻华夏古音的“阮痴”，更有精益求精的乐器制作大师们……他们与民乐结缘，携手相行，用如歌的岁月人生讲述着属于这个伟大时代的民乐故事。浩浩长河里，泱泱华夏乐。数千年来，中国乐器在一代代民乐人的坚守传承下才有了绵延不断的薪火相传。是他们，用勤劳的双手书写了中国乐器的浩瀚历史，是他们，用一生的不懈探索奏响了中国乐器的缤纷华章。

此书是一套构思精巧、曲风多样、通俗实用的二胡曲集，由《中国情——新编二胡曲集》《中国节——新编二胡曲集》《演奏备要》三个部分组成。《中国情——新编二胡曲集》所收录的曲目重在展现二胡的各种“情与美”：思乡之情、爱恋之情、待客之情、欢庆之情……巧妙地与二胡艺术的柔和之美、情意之美、和谐之美、诙谐之美、壮阔之美融为一体。《中国节——新编二胡曲集》所收录的曲目均以一个中国传统节日或 性节日为主题，通过二胡的演绎，从不同风格、内涵、角度来诠释人们对于节日的理解与欢庆之情。《演奏备要》则详解在二胡学习过程中遇到的各种常见问题，辅以音阶把位及各种节奏图示等相关拓展知识。作者在编排上充分考虑了二胡演奏者对于曲目在表演性、实用性、自娱性等方面的需求，收录的乐曲既包含大家耳熟能详、喜拉爱唱的二胡经典名曲，又囊括了或改编或移植的中国各民族民歌、传统戏曲、舞剧以及现代流行歌曲和世界民谣，并详尽标注乐曲弓法、指法、滑音等演奏符号，精到诠释时代背景与风格特征。部分曲目配有音视频资料，扫码听乐，便捷实用，易学宜赏。