音乐心理学（Psychology of Music）是一门介于音乐学与心理学之间的交叉学科，既是心理学的一个分支，又是音乐学的一个部门。它“研究音乐与人类心理、反应、行为的关系”。其研究对象是“听觉对诸如音高、音长、音色、音强、调式、调性、协和程度等音乐要素的认知，对音乐完形结构的感觉；音乐的心理功能，即音乐对人的情感和智力的作用，音乐环境对劳动效率的调节作用和对疾病的治疗作用；音乐创作的心理规律、音乐表演的心理特征、音乐对不同欣赏者的心理作用过程；音乐才能的构成、检测与培养等”。从历史发展的视角观察，20世纪以前的中国，虽然没有专门指向的音乐心理学学科，甚至也没有使用过音乐心理学这个概念，但不能说20世纪以前中国没有音乐心理学的意识和思想。从音乐文献的记载来看，中国古代音乐心理学思想是异常丰富的。然而，作为一门独立学科的建立，却是20世纪以来的事。

《卡洛·巴扎雷蒂意大利现代钢琴作品集》收集了自作者成为音乐学院作曲系学生至今40多年来创作的大部分钢琴作品。在担任意大利音乐学院院长后，即便紧张的音乐会活动和院务机构工作从未允许作者有充足的时间来作曲，但作者依然认为“充满内省的创作”才是我创作音乐非常真实的表达方式。在《卡洛·巴扎雷蒂意大利现代钢琴作品集》这些曲目中，作者尝试通过音乐的语言，直率地表达作者的思想心绪以及对生命的感悟。

很多钢琴老师都碰到过这样的问题，小朋友在学习钢琴的过程中，可以实际演奏的双钢琴曲子很少，导致琴童普遍缺乏这方面的训练。 针对这种现状，我们把这些年收集的中外经典儿童歌曲改编成双钢琴曲，按照钢琴的学习进度来编排、编配，由浅入深地编写了这本适合孩子们演奏的双钢琴曲集。这本书是对之前已出版的《快乐儿歌钢琴曲集》（上、中、下、合订版）系列独奏钢琴曲集的补充与完善，对提升学生的合奏水平有很大的帮助。同时，书中所选曲目都是小朋友们日常生活中听过、唱过的歌曲，对于提高他们学习钢琴的兴趣有很好的效果，是钢琴老师J佳的辅助教材。 应广大读者的要求，新版本为每首曲子均录制了音频示范，购买了正版的读者使用微信扫描书中二维码即可在线聆听音频示范，学琴的效率会更上一层楼。

本教材是一本为非艺术类大学生开展艺术素质教育教学而编写的教材。为了培养学生对音乐的理解力和鉴赏力，本教材通过节奏、乐理、旋律等方面的训练来提高学生的艺术欣赏水平，使学生从学习音乐、了解音乐、掌握音乐的过程中，形成正确的音乐审美态度。教材以音乐欣赏为基础，适当地加入音乐拓展体验和实践，采用项目教学设计，把教学内容、教学方法、教学理念融入到每一次教学任务中，做好用音乐素质的提高带动学生整体综合素质提高的工作。

近代青海地方歌曲创作音乐文献研究》是作者主持的青海省社会科学规划一般项目《青海地方音乐文献研究》的结题成果，本书对近代青海创作歌曲音乐文献力求进行全面的梳理和叙述，以音乐文献的整理挖掘和保留存档为出发点，以青海近代地方歌曲创作音乐文献为落脚点，进行了多方位的音乐史学方法层面的梳理和论述。本课题研究使青海地方音乐史学研究更加深入，在青海地方音乐文献研究中，实现了一定的突破。本书内容主要包括四章：章， 有名音乐家在近代青海之歌曲创作活动，搜集整理了王洛宾、王云阶、王海天等人在青海的音乐工作经历和鲜为人知的音乐史学事件。第二章，近代青海歌曲创作文献与演出团体，从报刊音乐文献、出版的歌曲集和音乐剧团活动三个方面进行了资料的整理和展示。第三章，近代青海的歌曲创作及传播特征，主要表现在学校歌曲演唱、部队军歌演唱和抗日歌曲传播三个方面。第四章，对王洛宾收集整理并改编的歌曲《在那遥远的地方》创作特点的个案调查。通过对《在那遥远的地方》的产生、出版与演出传播以及流传变异的论述，说明了青海近代歌曲创作的流变性特点，并由此展示了这首华人经典名曲的强大生命力和丰厚的艺术价值。

《车尔尼110首钢琴简易进阶练习曲（作品453）》为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品，包括110首钢琴简易进阶练习曲，车尔尼的钢琴技巧在古典钢琴领域是得到公认的。这些作品难易程度在初中级左右。演奏好这些作品，将为学生们演奏中高难度的作品打下良好的基础。《车尔尼110首钢琴简易进阶练习曲（作品453）》适合钢琴初中级程度学习者和专业院校师生使用。

本书为湖北民族学院艺术学院教材，结合近十年土家族音乐研究的文献，以实地考察为依据，多角度、多层次对土家族民歌、戏曲、器乐、曲艺等传统音乐的艺术特点、文化内涵、形成渊源进行论述，全面展示土家族传统音乐文化的魅力。

《赵夺良胡琴教学曲精选（简线谱版）》从作者为弓弦类乐器所写的众多作品中精选了八首乐曲和两首移植作品。以独奏乐器来看，包括了二胡、中音板胡、高音板胡。以题材内容来看，有反映民俗风情的，追述民族历史的，也有借景抒情的。以体裁形式来看，多为独奏曲，也有重奏曲和结构较为复杂的协奏曲。以音乐风格来看，既有运用传统思维方式表现各族人民乐观情趣的，也有借鉴近现代手法、运用新颖独特的音乐语言来探索新的音乐理念的。总之，这部选集中的作品，以其多样化的题材、体裁和风格手法，表现了多样化的社会生活和音乐理念，符合民众的审美需求，因而在各种演出场合得到了观众的热烈欢迎和专家的高度评价，其中多部作品还曾获得“文华奖”等全国性奖项，并在中央电视台等媒体上广泛传播，具有了广泛影响。

全书分别阐述了考古发现的史前时期、商、西周、春秋战国、秦汉、魏晋、隋唐、宋元明清等，各个历史时期的音乐文物的时代特征和音乐形态特征。在音乐考古学的总体框架下，按乐器的种类分行叙述，展现迄今中国音乐考古领域所取得的重要考古发现和研究成果，展示各历史时期特点的音乐文化。在对中国音乐文物的时代特征流变的梳理和音乐考古断代方法的研究中，建立中国音乐考古学的理论框架和历史话语体系。

《奇点》属于“21世纪中国作曲家原创作品（Original Chinese Compositions in the 21st Century）”系列之一，由中央音乐学院作曲系教授、博士研究生导师、作曲家常平博士创作。作品《奇点（Singularity）》为双管编制的管弦乐队作品。作曲家试图在音乐中表现“奇点”这一概念的多种可能，“对于艺术家而言，这未解的存在却是完美的，是艺术的奇点，是探寻与完结，是存在与消长，是消逝的真谛与亘古的虚空”。