本书包含了乐谱的钢琴独奏、钢琴伴奏、手风琴独奏、手风琴伴奏、歌曲简谱、歌曲五线谱、混声合唱，并附二维码音频示范。乐谱的钢琴伴奏与独奏由著名作曲家杜鸣心编创，属首次出版。

舍夫契克认为，演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。因此他精选了音乐史上数首优秀的小提琴协奏曲作品，并为之设计专门的演奏练习。本书为舍夫契克针对帕格尼尼《D大调小提琴协奏曲》乐章所作的逐小节精细解析和专项练习，包含修订后的独奏谱和钢琴总谱。作者认为演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。

舍夫契克认为，演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。因此他精选了音乐史上数首优秀的小提琴协奏曲作品，并为之设计专门的演奏练习。本书为舍夫契克针对《维尼亚夫斯基D小调第二小提琴协奏曲》所作的逐小节精细解析和专项练习，包含修订后的独奏谱和钢琴总谱。作者认为演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。

舍夫契克认为，演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。因此他精选了音乐史上数首优秀的小提琴协奏曲作品，并为之设计专门的演奏练习。本书为舍夫契克针对柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》所作的逐小节精细解析和专项练习，包含修订后的独奏谱和钢琴总谱。作者认为演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。

《管乐篮球队——零起步室内乐演奏速成》系列是上海音乐出版社从维也纳环球出版社引进的一套管乐队训练教程，包括《管乐篮球队·C调乐器（高音谱）》《管乐篮球队·？？B调乐器》《管乐篮球对·？？E调乐器》《管乐篮球队·F调乐器》和《管乐篮球队·C调乐器（低音谱）》五册。作者将五个声部灵活搭配，用轻松有趣的形式，把乐队演奏与篮球运动相类比，启发读者通过篮球运动员之间的分工和配合来体会、领悟室内乐乐手之间的合作。教程从篮球队这一比喻出发，将乐手看作是篮球场上的队员，各种乐理知识和演奏技法则相当于篮球运动中的各种技术、技巧动作，从“运球”“单手上篮”“罚球”“跳投”到最后的“全明星赛”和“总决赛”，循序渐进地向室内乐初学者讲解管乐合奏的基础知识和技巧。除此之外，书中大量练习曲目和合奏乐曲都配有示范音频（可扫描二维码聆听），无论单个演奏者还是乐团，都能通过对比自身演奏和录音示范来磨练技巧、获得进步。

本书系一部钢琴曲谱集，难易程度适合3-6级的钢琴学习者使用。莫扎特，古典主义时期奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一，在其短暂的35年生活历程里完成了600余部（首）不同体裁与形式的音乐作品，包括歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、四重奏和其他重奏、重唱作品，大量的器乐小品、独奏曲等，几乎涵盖了当时所有的音乐体裁。本曲集包括6首维也纳钢琴小奏鸣曲、9首变奏曲和13首乐曲，难度中等，可以与莫扎特钢琴奏鸣曲一同学习。这个版本精良，具有实用性，适合钢琴初中级程度学习者使用。

本书是为钢琴爱好者量身打造的极简版钢琴曲集。入门级的水平也能弹更高级的乐曲。编曲虽有简化，效果却不打折。本书适合初级及以上水平演奏者，简易好听，超易上手，热门流行、经典流行、影视动画、情调背景，曲风迥异，简洁实用。

廖元善《中国古琴考——七弦琴》的主要内容是研究古琴形态、沿革、历代琴式及历代名作等，同时他在研究古琴指法符号方面也有贡献。傅惜华《中国现存琴曲考》考证了现存的十余首早期琴曲，现重新搜集补入相关减字琴谱，方便读者检阅。王光祈《翻译琴谱之研究》的主要内容是琴谱翻译问题，他将古琴谱以西方五线谱的形式呈现，试图与现代音乐打谱方式连接。他还重新整理了琴谱符号和指法符号，或直接用西方符号，或自行创制符号系统。

《初心》：《初心》为二胡与钢琴创作于2019年，作品65号。“第12届中国音乐金钟奖”二胡比赛委约作品。初心，是我们每个人内心深处非常本真、纯粹的理想世界，作品勾勒出我们所理解“初心”的模样，像一条涓涓细流汇聚成磅礴的大河流淌在我们的心涧，激励着我们砥砺前行。《弦歌吟》：二胡协奏曲《弦歌吟》创作于2016年，作品45号，于第33届“上海之春”国际音乐节由上海民族乐团首演，二胡与钢琴版创作于2017年。弦歌之声声，吟兴衰与悲喜。大爱与人和，颂大音予厚土。《丝路拾光》：《丝路拾光》的创作始于2017年，作品57号。原为二胡、琵琶、大提琴与钢琴而作，首演于中央音乐学院4第10届北京国际室内乐音乐节“开幕式。二胡与钢琴版创作于2018年，二胡、大阮与扬琴版创作于2019年。行走在丝绸之路上，我们所遇见的美好与忧伤，向往光明之心时刻为其照亮。《悄然》：《悄然》受中央音乐学院”琵琶舞“琵琶重奏团委约创作于2015年，作品38号。自然万物始于悄然无声，随后悄然绽放。《润雨》：《润雨》受中央音乐学院”茉莉花“扬琴重奏团委约创作于2015年，作品43号。自然界万物离不开雨水的滋养，扬琴的声音犹如大自然之润雨，点点线线从天空中优雅翩翩地落在大地，浸入泥土，滋润着万物，滋润着每一位倾听者的心。《弓弦舞》：《弓弦舞》受中央音乐学院”弓弦舞“胡琴重奏组委约创作于2014年5月，作品25号。作者融合了中国传统民间说唱音乐风格特点，通过横向复调与纵向主调的交替进行及色彩性和声的运用，试图挖掘胡琴重奏作品风格上更多新的可能性，并体现出中国胡琴弓、弦、舞的魅力。

阳军，副教授，硕士研究生导师，上海大学音乐学院学术委员会秘书长。本书的研究对象主要为调性音乐作品中的连接性结构。本书采用以乐谱分析为主的研究方法，从音乐创作技术的角度出发，通过对不同历史时期，不同风格的音乐文本进行细致的技术分析，全面探讨“连接”这一特殊结构组织在其形成过程中，各音乐结构要素之间的相互作用与关系，以及因此而产生的连接的不同结构形态和功能意义，从而对连接这一特殊的结构现象有一个全面而客观的认识，对调性音乐作品中连接性结构的研究具有一定的借鉴作用。