许多著名作曲家都为初学者和业余学习者创作了不少作品。这些相对简单的作品通常是作曲家为自己的孩子练习而作，或是其年少时期的作品。《古典钢琴博览》小品系列无论对儿童还是成人都很适用。这些精心挑选的作品对了解这些伟大作曲家的作品风格和技术特点非常有帮助。编者从教学角度出发，精心编写了作曲家简介、指法和演奏提示（装饰音、踏板）等内容。

本书为华韵师苑系列丛书之一册。曲笛，本就是作为昆曲的伴奏乐器而出现的。随着院校教学西洋化的现象，竹笛本身的特色与特点有所弱化，这成为院校教学中亟待解决的问题。本教材着重将昆曲元素的练习与乐曲以及昆曲曲牌作为训练内容，以提高竹笛专业学生的风格性练习与把握。

为推动我院的民族器乐创作、丰富民族器乐专业教材，1983年，我建议民乐系推荐在民族器乐作曲方面具有潜能的梁欣和周煜国（时任板胡教师），考入作曲系开设的“干部专修班”学习作曲，同时选送刚留校的张晓峰赴上海音乐学院随胡登跳先生进修民乐作曲、配器，待他们学成后，在民乐系开设“民族器乐编创”课程。为培养复合型的民乐专业人才，探索新的教学模式，经过两年的筹备（期间，曾送梁欣到中央音乐学院随袁静芳先生、军驰先生短期学习），1987年“民族器乐编创教研室”在民乐系正式成立，并纳入学院的教学计划，梁欣任教研室主任，并由其开创“民族器乐作品分析”（已定为西安音乐学院必修课程）及“小型民族器乐曲写作”课程，编写教学大纲并担任此两门课程的教学；周煜国担任“民乐复调写作”课程教学；张晓峰担任“民乐配器”课程教学。1997年古琴专业学士、作曲专业硕士的李村留校，也担任以上课程的教学。这是民乐系教学改革的一项重要举措，得到了师生的欢迎和兄弟艺术院校的借鉴。民族器乐编创课的开设，大大开阔了学生的艺术视野，为培养复合型民乐人才发挥了至关重要的作用，民乐编创课的任教老师们也都在民乐创作方面硕果累累，成为陕西当代有成就的作曲家。我之所以叙述这一段往事，是想对梁欣老师为这门课的建设和教学，及二十余年兢兢业业做出的贡献表示敬意；同时也想借此告诫从事民乐教学演奏的同人要重视民乐创作，全面发展，成为一个既能教学又能创作，还能写文章的，有广阔艺术视野的民乐人，谱写自己的音乐人生。梁欣是一位扎实、勤奋，具有创新精神的竹笛演奏家和作曲家，其创作生涯起于20世纪七八十年代，代表作品有笛子曲《乡歌》、唢呐曲《关中情》、六重奏《臆象》等，其中，《乡歌》《关中情》已成为界内经典作品。除了创作和编创课程的教学外，在笛子专业上，他从20世纪七八十年代到退休、返聘至今的教学生涯里，培养了许多优秀的笛子演奏家，如：张延武、刘宽忍、孟繁珍等；2011年在西安音乐厅举办了“喜相逢——梁欣师生笛子演奏音乐会”；他是长安笛派的重要代表人物之一。

笛子名曲《秦川抒怀》取材于陕北地方戏曲音乐，激扬豪放抒发对欣欣向荣的秦川由衷地赞美之情。此曲为笛子演奏家马迪于一九八○年所创作，在海内外影响极广，多次被指定为国内及国际笛子大赛的决赛曲目，受到了专家和同行们的高度赞扬。于1989年4月获“全国民族乐器电视大奖赛”优秀作品奖。秦川指陕西秦岭以北的平川地带，号称八百里秦川。作者借用皮影戏中的“碗碗腔”，以笛子模仿板胡的特殊压弦法，创造出了笛子的垫指揉音技巧，使笛子吹出类似板胡演奏“碗碗腔”的效果，使乐曲风格独特，倍添情趣。此曲委婉、奔放，感人至深，具有浓郁的西北乡土情韵。

《走进快活岭：笛子山东风格音乐会作品集》主要内容包括独奏，重奏，音乐会练习曲，民族管弦乐，走进快活岭。

在所有的器乐家族中，笛子的身形比较轻小，演用非常普及，它没有钢琴气派，没有提琴典雅，但是，它却无处不在，并以独特的音色，独有的优长，以千变万化的节奏，以难以穷尽的音形，倾诉着众生欢喜，表达着人间哀怨。若只是因为它的轻小或普及而对其轻看的话，那么，这便完全是对中国文化与民族音乐的误读，因为从新石器时代的贾湖骨笛到现今的江南丝竹，笛子的历史，贯穿于中华文明的发展史。

许多著名作曲家都为初学者和业余学习者创作了不少作品。这些相对简单的作品通常是作曲家为自己的孩子练习而作，或是其年少时期的作品。《古典钢琴博览》小品系列无论对儿童还是成人都很适用。这些精心挑选的作品对了解这些伟大作曲家的作品风格和技术特点非常有帮助。编者从教学角度出发，精心编写了作曲家简介、指法和演奏提示（装饰音、踏板）等内容。

许多著名作曲家都为初学者和业余学习者创作了不少作品。这些相对简单的作品通常是作曲家为自己的孩子练习而作，或是其年少时期的作品。《古典钢琴博览》小品系列无论对儿童还是成人都很适用。这些精心挑选的作品对了解这些伟大作曲家的作品风格和技术特点非常有帮助。编者从教学角度出发，精心编写了作曲家简介、指法和演奏提示（装饰音、踏板）等内容。

许多著名作曲家都为初学者和业余学习者创作了不少作品。这些相对简单的作品通常是作曲家为自己的孩子练习而作，或是其年少时期的作品。《古典钢琴博览》小品系列无论对儿童还是成人都很适用。这些精心挑选的作品对了解这些伟大作曲家的作品风格和技术特点非常有帮助。编者从教学角度出发，精心编写了作曲家简介、指法和演奏提示（装饰音、踏板）等内容。

本书以音乐意义的形而下体现为基础，依次展开涉及音乐本体问题、聆听方式问题、音响结构力问题与听感官事实问题的研究，用碎片缝合、裂隙弥合与论域复合式的表述，依托方法论之道，尝试在形而下的听行为与形而上的听本体之间构建能以通达的路径。