本歌曲精选了中国知名儿童歌唱团体——小蓓蕾组合演唱的儿童歌曲206首，由吴颂今与国内外众多音乐家共同创作，是献给低幼儿童的珍贵音乐礼物。这些歌曲广泛流传，健康优美，形式多样，上口易学，富有儿童情趣、民族风格和时代特色，深受孩子们的欢迎。歌曲演唱形式包括独唱、齐唱、重唱、对唱、轮唱、弹唱、合唱，内容涵盖低幼游戏歌、歌舞表演唱、幽默歌曲、知识性歌曲、影视和广播剧音乐、插曲以及儿童歌舞剧等。随书配有相应曲目的演唱音频，扫描书中二维码即可欣赏小蓓蕾组合的示范演唱，适合小学、幼儿园、音乐培训机构、少年宫和家庭使用。

针对新时代艺术专业表演硕士所需要的理论课程丛书，该书分为声乐、器乐、古诗词歌曲等几个方面，是21世纪音乐教育硕士培养的基础理论丛书。 本书与《中国近现代古诗词乐论选》互为配套用书，本书全面挖掘中国近现代时期创作的古诗词作品，展示出中国近现代古诗词作品发展的历史面貌。对于现今音乐课堂教学中需要教师创作和改进古诗词歌曲有一定的指导作用。

本书收录了王强创作的协奏曲和管弦乐作品，总计10首，作品风格多样，既具有中国音乐特色，又采用西方音乐创作手法，音乐充满张力，富有弹性，创作手法独特、新颖，展现了作曲家多变的乐思和灵活精巧的创作手法以及丰富的内心情感。随书附赠？？提琴协奏曲《嘎达梅林》与小提琴协奏曲《零号》的电子版独奏谱。

“艺术歌曲”虽然是一种伴随近代欧洲文化及现代西方文明进入中土的舶来品，但从一开始就与中国既有的文艺传统与伦理精神结合：正是采诗合乐、以风雅劝世的古典诗乐之教，使得作为一种文艺体裁与音乐类型的中国艺术歌曲，始终以忧国爱民、激浊扬清为其核心内涵，又以融汇中西、华魂洋才为其美学取向。一曲“大江东去，千古风流人物”奠定了作为华夏民族精神标志的中国艺术歌曲的本色，暮鼓晨钟之际的风起云涌、嗷啸高咏，藉这种形式有了尽情开放的苑囿；面临数千年剧变的音乐文化及歌诗传统，也通过这种音乐文学综合体的创造，进入了辉煌灿烂的新时代。中国艺术歌曲所经历的一百年，也是人类的音乐生活伴随世界形势发生巨大变化的一百年，其中物质、技术与心态革命深刻地改变着艺术家的观念与实践。时代与生活既是不朽的艺术的活水之源，也是理解作品中所包含的人性与人情的窗口。一百年来，由中国艺术家所创造、演绎与传承的优秀艺术歌曲，犹如秋夜繁星，灿烂无比，又似春日茂草，生生不息。我手写我口，中国之声音起自国人之心田。一百年来的中国艺术歌曲：可以兴、可以观、可以群、可以怨；可以繁复、可以朴素、可以炽热、可以淡远；可以浓墨重彩、可以清流宛转；可以登庙堂、可以上战场；可以说情感、可以达思想；可以做黄钟大吕、可以为闾议巷谈；可以浩浩荡荡横无际涯、可以嵩高维岳峻极于天……终折中于中正和平，为一代之风雅颂声。作为见证新时期文学艺术空前繁荣的音乐工作者，我们敢不“击石拊石，百兽率舞”！必将承先启后、继往开来，通过推动和发扬中国艺术歌曲的事业，再创更多经典，为具有中国特色与气质的音乐文化事业献出自己的全部心力。

“艺术歌曲”虽然是一种伴随近代欧洲文化及现代西方文明进入中土的舶来品，但从一开始就与中国既有的文艺传统与伦理精神结合：正是采诗合乐、以风雅劝世的古典诗乐之教，使得作为一种文艺体裁与音乐类型的中国艺术歌曲，始终以忧国爱民、激浊扬清为其核心内涵，又以融汇中西、华魂洋才为其美学取向。一曲“大江东去，千古风流人物”奠定了作为华夏民族精神标志的中国艺术歌曲的本色，暮鼓晨钟之际的风起云涌、嗷啸高咏，藉这种形式有了尽情开放的苑囿；面临数千年剧变的音乐文化及歌诗传统，也通过这种音乐文学综合体的创造，进入了辉煌灿烂的新时代。中国艺术歌曲所经历的一百年，也是人类的音乐生活伴随世界形势发生巨大变化的一百年，其中物质、技术与心态革命深刻地改变着艺术家的观念与实践。时代与生活既是不朽的艺术的活水之源，也是理解作品中所包含的人性与人情的窗口。一百年来，由中国艺术家所创造、演绎与传承的优秀艺术歌曲，犹如秋夜繁星，灿烂无比，又似春日茂草，生生不息。我手写我口，中国之声音起自国人之心田。一百年来的中国艺术歌曲：可以兴、可以观、可以群、可以怨；可以繁复、可以朴素、可以炽热、可以淡远；可以浓墨重彩、可以清流宛转；可以登庙堂、可以上战场；可以说情感、可以达思想；可以做黄钟大吕、可以为闾议巷谈；可以浩浩荡荡横无际涯、可以嵩高维岳峻极于天……终折中于中正和平，为一代之风雅颂声。作为见证新时期文学艺术空前繁荣的音乐工作者，我们敢不“击石拊石，百兽率舞”！必将承先启后、继往开来，通过推动和发扬中国艺术歌曲的事业，再创更多经典，为具有中国特色与气质的音乐文化事业献出自己的全部心力。

“艺术歌曲”虽然是一种伴随近代欧洲文化及现代西方文明进入中土的舶来品，但从一开始就与中国既有的文艺传统与伦理精神结合：正是采诗合乐、以风雅劝世的古典诗乐之教，使得作为一种文艺体裁与音乐类型的中国艺术歌曲，始终以忧国爱民、激浊扬清为其核心内涵，又以融汇中西、华魂洋才为其美学取向。一曲“大江东去，千古风流人物”奠定了作为华夏民族精神标志的中国艺术歌曲的本色，暮鼓晨钟之际的风起云涌、嗷啸高咏，藉这种形式有了尽情开放的苑囿；面临数千年剧变的音乐文化及歌诗传统，也通过这种音乐文学综合体的创造，进入了辉煌灿烂的新时代。中国艺术歌曲所经历的一百年，也是人类的音乐生活伴随世界形势发生巨大变化的一百年，其中物质、技术与心态革命深刻地改变着艺术家的观念与实践。时代与生活既是不朽的艺术的活水之源，也是理解作品中所包含的人性与人情的窗口。一百年来，由中国艺术家所创造、演绎与传承的优秀艺术歌曲，犹如秋夜繁星，灿烂无比，又似春日茂草，生生不息。我手写我口，中国之声音起自国人之心田。一百年来的中国艺术歌曲：可以兴、可以观、可以群、可以怨；可以繁复、可以朴素、可以炽热、可以淡远；可以浓墨重彩、可以清流宛转；可以登庙堂、可以上战场；可以说情感、可以达思想；可以做黄钟大吕、可以为闾议巷谈；可以浩浩荡荡横无际涯、可以嵩高维岳峻极于天……终折中于中正和平，为一代之风雅颂声。作为见证新时期文学艺术空前繁荣的音乐工作者，我们敢不“击石拊石，百兽率舞”！必将承先启后、继往开来，通过推动和发扬中国艺术歌曲的事业，再创更多经典，为具有中国特色与气质的音乐文化事业献出自己的全部心力。

“艺术歌曲”虽然是一种伴随近代欧洲文化及现代西方文明进入中土的舶来品，但从一开始就与中国既有的文艺传统与伦理精神结合：正是采诗合乐、以风雅劝世的古典诗乐之教，使得作为一种文艺体裁与音乐类型的中国艺术歌曲，始终以忧国爱民、激浊扬清为其核心内涵，又以融汇中西、华魂洋才为其美学取向。一曲“大江东去，千古风流人物”奠定了作为华夏民族精神标志的中国艺术歌曲的本色，暮鼓晨钟之际的风起云涌、嗷啸高咏，藉这种形式有了尽情开放的苑囿；面临数千年剧变的音乐文化及歌诗传统，也通过这种音乐文学综合体的创造，进入了辉煌灿烂的新时代。中国艺术歌曲所经历的一百年，也是人类的音乐生活伴随世界形势发生巨大变化的一百年，其中物质、技术与心态革命深刻地改变着艺术家的观念与实践。时代与生活既是不朽的艺术的活水之源，也是理解作品中所包含的人性与人情的窗口。一百年来，由中国艺术家所创造、演绎与传承的优秀艺术歌曲，犹如秋夜繁星，灿烂无比，又似春日茂草，生生不息。我手写我口，中国之声音起自国人之心田。一百年来的中国艺术歌曲：可以兴、可以观、可以群、可以怨；可以繁复、可以朴素、可以炽热、可以淡远；可以浓墨重彩、可以清流宛转；可以登庙堂、可以上战场；可以说情感、可以达思想；可以做黄钟大吕、可以为闾议巷谈；可以浩浩荡荡横无际涯、可以嵩高维岳峻极于天……终折中于中正和平，为一代之风雅颂声。作为见证新时期文学艺术空前繁荣的音乐工作者，我们敢不“击石拊石，百兽率舞”！必将承先启后、继往开来，通过推动和发扬中国艺术歌曲的事业，再创更多经典，为具有中国特色与气质的音乐文化事业献出自己的全部心力。

《拉威尔经典艺术歌曲集》是作者在长期致力于法国音乐的研究、教学、实践的基础上精心策划和倾力编著的，是中国音乐界首部全面介绍拉威尔艺术歌曲的专集，不仅为中国音乐爱好者提供世界一流音乐大师的文化盛宴，也将为增进中法两国人民的了解与友谊、推进中法关系不断向前发展作出独特贡献。

本作品选为作曲家张豪夫的个人作品集，其中包括10个分册共12首作品，分别是钢琴协奏曲、第一交响曲《圣咏长安》、《水袖——为钢琴与弦乐四重奏而作》、第三弦乐四重奏、《琴箫——为单簧管、低音单簧管与弦乐四重奏而作》、《二人台》（长笛与钢琴/小提琴与钢琴）、《黄昏》（大提琴与乐队/大提琴与钢琴）、《锣鼓经——为四位打击乐演奏家而作》、《阴阳——为两架钢琴而作》，以及三首钢琴曲《云林山水》《小溪》《流水人家》。

本书是“红色经典艺术教育系列”中的 一本，收录了歌剧33部共100个唱段。图书以歌剧作品为单元，创作时间为线索，从歌剧简介、歌剧人物、剧情介绍、音乐特点、场序、唱段赏析等方面展现了红色歌剧作品艺术魅力。其内容是为高等院校“红色经典艺术鉴赏”公共选修课量身打造”，是相关课程的参选教材。