《江西红色合唱作品创作与研究》以江西红色合唱作品为主要内容，将《江西是个好地方》《这盛世如你所愿》《井冈山上太阳红》等20余部由熊小玉、陈南宏、徐翀等江西本土作曲家创作或改编的合唱作品进行汇编，并对每一部声乐作品的创作或改编进行研究、分析。所有合唱作品的评选以艺术性高、传唱度广为参考依据，是一本供广大读者传唱，启发更多作曲家对江西红色声乐作品的创作与改编进行思考的书籍。

《音悦流韵》目前汇集了大小不同类型的歌曲101首，分为五大类别，其中包括获奖作品。内容分为五个板块：“正气歌风”“民俗歌风”“校园歌风”“古韵歌风”“特色风韵”。是相关领域学习者很好的参考书。

《二声部视唱》是前苏联音乐理论家、教育家斯波索宾编写、中央音乐学院熊克炎教授译注的一部经典二声部教材，与斯波索宾编著的《和声学教程》一样，于1957年在我国出版，对我国专业音乐教育影响深远。《二声部旋律听写练习册》是基于斯波索宾《二声部视唱》编写的，分为上、下两册，之所以编写一本基于视唱的听写练习，是因为在教学实践中我们发现，在初步训练二声部听写时，使用熟悉的旋律会提高学生对听写的兴趣，降低听写的难度；同时，对照视唱教材听写，学习者能够更加直观地了解、掌握二声部的记谱规则。因此，这本书的所有听写练习都要在完成视唱练习后进行。听写难度循序渐进，上册从无调号开始到调号一升一降，下册从两升两降至多升降。本书为上册。

来自口琴演奏家的教学，文字配视频通俗易懂，从初级到高级全面掌握；技巧与乐曲丰富全面，从独奏到重奏应有尽有；示范与讲解清晰完整，从练习到表演逐步提高。本书是一本高度综合、全面系统的口琴自学用书，并配有教学视频，是一本较为系统、规范、实用的有声教材，同时也是一本非常好的面授班教材及口琴老师参考教材。不论你是一点都不会的初学者还是有一定基础的中级学员或是想进一步深造的高手，在这套教材中均可找到适合你的学习内容及相应的口琴独奏曲、重奏曲及合奏曲。

上海音乐学院古筝学科的发展历经几代筝家的传承接力与多领域跨学科的交互推进，如今结出累累硕果，这本《上海音乐学院原创筝乐作品集（一）》收录了尚未出版过的上音师生优秀原创筝乐作品，以期推广上音筝乐原创佳作、为古筝演奏者提供新作品和拓宽演奏形式、为新时代下古筝的发展积累新作文本。该系列乐谱计划分为独奏篇和重奏、室内乐篇等，后续将依次推出。

《批判性娱乐》是著名钢琴家、音乐学家查尔斯？罗森发表于《纽约书评》的18篇文章的书评与文化评论合集。在这些文章中，罗森犀利、敏锐而又充满幽默感地回顾了古典音乐、21世纪的新音乐以及各式文学作品，既注意到了古典音乐在当代社会的变化以及现代流行音乐的发展，又以极其精准的眼光批判了评论界的部分浮华现象。他立体地扩张了自己对音乐等艺术作品的理解和诠释，既酣畅淋漓又丝丝入扣。这本书不但是对于文艺作品的评判，也处处都是对自己的娱乐性解析，完美地呼应了书名：批判性娱乐。

随着重奏在国内的比赛、演出等方面的增加，对于重奏乐谱的需求与日俱增。基于此，星海音乐学院管弦系四位教师合作编订了《弦乐四重奏作品精选》。《弦乐四重奏作品精选》符合院校教学的实际需求，以及排演实际需要；乐谱从四位教师的实际教学、演奏出发，在净版的基础上，对指法、弓法、乐句重新进行了编订；设置专家名录，为本书增加影响效应。

随着重奏在国内的比赛、演出等方面的增加，对于重奏乐谱的需求与日俱增。基于此，星海音乐学院管弦系四位教师合作编订了《弦乐四重奏作品精选》。《弦乐四重奏作品精选》符合院校教学的实际需求，以及排演实际需要；乐谱从四位教师的实际教学、演奏出发，在净版的基础上，对指法、弓法、乐句重新进行了编订；设置专家名录，为本书增加影响效应。

随着重奏在国内的比赛、演出等方面的增加，对于重奏乐谱的需求与日俱增。基于此，星海音乐学院管弦系四位教师合作编订了《弦乐四重奏作品精选》。《弦乐四重奏作品精选》符合院校教学的实际需求，以及排演实际需要；乐谱从四位教师的实际教学、演奏出发，在净版的基础上，对指法、弓法、乐句重新进行了编订；设置专家名录，为本书增加影响效应。

J.S.巴赫的《六首无伴奏大提琴组曲》Six Suites for Unaccompanied Violoncello创作于1717—1723年间，是其器乐代表作之一，问世三百年来，凭借着其独特的艺术魅力和思想深度成为闻名于世的经典作品。本版乐谱充分体现国际化视野，文字部分全部采用中英对照形式，装帧精良，纸张有质感，并附有“演奏速度提示”“技术层面建议”以及“编者有关演释的解析”，编者以文艺感性且生动贴切的语言给出了音乐演绎手法和具体演奏建议，相信大提琴演奏者一定能够从中获益匪浅。