这部管弦乐作品体现了作曲家对音乐动机材料在发展过程中方向性的感知和追踪。作曲家通过中国传统音乐中常见的支声复调手法为三件中国乐器与西洋室内乐队搭建出一个音色、旋律和织体三者对话的平台。作品渗透了中国音乐的五声性和声运动与基础旋律框架。这一创作过程使作曲家意识到其实音乐创作不仅是审美与技术的实践，更是对个体生命存在的一种体悟和反思。作品是作曲家自2009年开始创作《离合》系列之后的第三部作品，也是其中规模最大的一部。

乐曲以战国时期荆轲刺秦的历史故事为创作背景，表现了燕国武士为壮士荆轲易水送行而和歌操舞的威武壮烈场面。袖剑是古代刺客使用的近身武器，袖剑之舞寓意了刺客荆轲身入不测之秦的险峻。铜甲金戈之舞展现出古代武士着上征甲战胄、操戈戟、佩良弓、跨骏马、整装待发，和着“风潇潇兮易水寒，壮士一去兮不复还”的悲壮之歌，凸显“士皆瞋目，发尽上指冠”的宏大气势。

17至18世纪的意大利歌曲及咏叹调，多年来一直是所有歌唱学习者的保留曲目。但是这些音乐大部分都是通过原作曲家几乎无法辨认的浪漫主义改编版本而为人所知。这部汇集了30首歌曲及咏叹调的新曲集（以“标准24首”为基础，同时还有其他典型意大利风格的作品）以更清晰、更整洁且更易于演奏的形式再现了17至18世纪的伴奏风格。除了符合本真的乐谱编辑以外，《17-18世纪意大利歌曲及咏叹调30首》还包括了非常宝贵的信息，这些信息帮助歌者们演绎和表演这些保留曲目：原作唱词字对字翻译（意大利文-英文-中文）；可演唱的英文唱词翻译；意大利文唱词国际音标；每首歌曲的历史注释以及歌词大意；扫描二维码便可获取钢琴伴奏录音。

《器乐演奏入门系列教材（十二课）：箫快速入门》属于“器乐演奏入门系列教材”。箫是我国非常古老的吹奏乐器之一，其音色圆润柔和、低沉委婉，吹奏出来的曲调优美恬淡、舒适宁静，给人以独特的音乐享受，历来为骚人墨客所讴歌吟咏，也为广大的音乐爱好者偏爱。《器乐演奏入门系列教材（十二课）：箫快速入门》针对现今众多箫初学者可能遇到的阻碍和困惑，从零起步，结合乐理知识，以节奏为主线，由浅入深，从易到难，教大家如何从一个不了解箫的爱好者或是尚浅的学生，在练习中逐渐掌握正确、科学的方法，减轻练习中的负担，提高学习过程中效率，让大家尽快地全面掌握箫的演奏技法，能够从容、自如地演奏自己所喜爱的乐曲。

为琵琶与室内乐而作的《紫薇》，是应中央音乐学院2017年的委约而创作。该作品属于作曲家亚热带植物室内乐作品系列。这类作品显示出生于远东南方的音乐家对身处自然环境的敏感与关注。紫薇花又称“百日红”，基本生长在中国南方地区，汉语语境中隐约显示一种“永恒喜悦”之意，在湿润的自然界凛然绽放的紫薇花清香芬芳，其淡紫色泽对亚洲人而言有高的审美价值。在亚洲南部，紫薇同时可以入膳、入汤及入药，紫薇花蜜淡甜清香。紫薇花还是中国徐州市的市花。徐州地处江苏，是中国南北交界处一座宁静著名的中等城市。本曲在创作中汲取了徐州地区的民间戏曲和民歌，表达了作曲家对于中国南方秀丽景色的向往和怅然悱恻心境。该稿件为管弦乐总谱。

《牡丹亭梦》为竹笛与大型室内乐队而作，由中央音乐学院中国音乐创作中心委约，首演于2018年4月14日国家大剧院音乐厅。整体构思来自汤显祖《牡丹亭》中“惊梦、幽媾与寻梦”的情节。这三折戏位于《牡丹亭》的三个重要转折之处，勾勒出梦境的奇幻。乐曲的最后引用德彪西《牧神午后》的音响结束。该稿件为管弦乐总谱。

胡琴重奏是由高胡、二胡、中胡等胡琴家族的多种乐器组合而成的多声部民族拉弦演奏形式。这一演奏形式相对于二胡独奏来说，起步较晚，因此它缺少相对完善的训练体系、丰富的曲目和广泛的文献资料，同时，它要求演奏者不仅具有一定的独奏能力，还应具有演奏不同种类胡琴的技能，更要有团队合作意识，从而在“声”与“色”的二度创作中达到音响的平衡与音色的统一。可喜的是，近年来越来越多的教育者、作曲者、演奏者关注并意识到胡琴重奏对胡琴艺术发展的重要性，创作并排演了较多具有研究与实践价值的作品，留下了诸多宝贵的文献，许多优秀的重奏团体脱颖而出，促成“创-排-演-创”的良性循环与互动，这些都成为胡琴艺术发展中重要的文化积淀与财富。音乐创作是胡琴艺术发展的基础，好作品是艺术发展中非常有力的助推器。笔者发现，胡琴重奏作品虽在近几年不断出新，但数量与质量上还远远不能与西方重奏艺术相比。笔者工作于综合类高校，从事胡琴专业教学，所教学生虽具有一定的独奏基础，但在音乐与技术能力上仍不能与音乐学院的学生相比，他们大多从未参加过重奏训练，更是从未接触过高胡、中胡等乐器。为了使教学科学有序地进行，笔者在教学之余，创作、改编了数首胡琴重奏作品，并委约、整理了其他优秀作曲家的原创曲与改编曲。这些作品难度适中，旋律感与普及性较强，并分为五线谱与简谱两种版本，较适用于综合类高校的学生和胡琴爱好者们。

在社会文化大发展的历史进程中，尤其是过去10年间，二胡重奏（包括高音二胡、中音二胡）频繁登上各类舞台，各大音乐院校纷纷开设二胡重奏课程，二胡重奏方兴未艾，异彩纷呈。在“弓弦舞二胡重奏组”成立10周年之际，我编写了这本《弓弦舞二胡重奏练习曲集——移植外国音乐110首》。《弓弦舞：二胡重奏练习曲集-移植外国音乐110首·五线谱版 套装共2册》从传统的、基础的和声人手，主要目的是提升演奏者的多声部听觉和多声部思维能力，培养演奏者的协作精神，训练演奏者对作品的整体认知感。《弓弦舞：二胡重奏练习曲集-移植外国音乐110首·五线谱版 套装共2册》出版后，将与《弓弦舞二胡重奏曲集》《杨雪与弓弦舞二胡重奏音乐会专辑》形成从易到难、从练习曲到乐曲、从乐谱到视频、从教学到演奏等不同层面的二胡重奏教材系列。《弓弦舞：二胡重奏练习曲集-移植外国音乐110首·五线谱版 套装共2册》从《二声部视唱》、《三声部视唱》、《四声部视唱教程》（第1册与第2册）、《柴科夫斯基少年钢琴曲集》、《世界儿童钢琴名曲集》、《巴赫初级钢琴曲集》等教材中，精选出“可听性”强又适合二胡重奏演奏的乐段或乐曲，移植改编为二胡重奏练习曲，分为二重奏（60首）、三重奏（30首）和四重奏（20首）三个部分。内容涵盖了二胡、高胡、中胡不同编制的多种组合形式，包含了多个调式、调性。同时，考虑到不同学习阶段的演奏者的练习，编写了简谱、五线谱两个版本，并标定了弓指法。在曲目编排上，《弓弦舞：二胡重奏练习曲集-移植外国音乐110首·五线谱版 套装共2册》按照由易到难的原则进行排列。

《扬琴伴奏版二胡名曲选》是专为《中央音乐学院海内外考级曲目·二胡》教材里的所有二胡曲目编配扬琴伴奏之后而形成的一套新颖教材，本书针对的是第1～2级的曲目，本书对于二胡演奏，或者是扬琴实践都具有较高价值。

《大地音诗：为笙、筝和室内乐而作》是根据现代诗人纳托的三首短诗作为意向而创作的。这三首短诗分别是：“大地上，孤独的歌者”；“大地，灿烂地、直立向天”；“背影，消失在地平线上……”《大地音诗：为笙、筝和室内乐而作》乐曲选用了中国具有三千年历史的古老吹管乐器——笙作为主奏，并结合古筝与西方室内乐队，表达出大地所赋予的诗意。全曲不间断演奏。