“箫鼓春社——京津冀音乐类非物质文化遗产丛书”是一套兼具民族音乐志和学术研究性质、文图音像并茂的著作，将为历史留下中国传统文化在此时此地的真实写照，并由重大研究成果阐述这些留存于民间的传统音乐文化的巨大价值，以此助力中华民族传统文化的伟大复兴。雄县音乐类非物质文化遗产（包括民间器乐、戏曲、歌舞、曲艺等）在全国同类文化形式中占有重要地位，一些项目被列入国家非物质文化遗产项目，是河北省非物质文化遗产的重要组成部分。近年来，来自京津冀三地和国外的专家学者组成联合考察组，根据“真实、系统和全面记录”的原则，对各个研究项目的表演及原生文化环境进行了记录和保存。著作在研究者考察中所获手资料的基础上，对考察成果进行分类整理，并结合相关文献资料，写出一系列研究论文、考察手记，真实地反映了该地区民间音乐文化的原生样貌，并阐述这些留存于民间的传统音乐文化的巨大价值，指导、保护和传承河北地区的音乐类非物质文化遗产。

本书是一本图文并茂的古典音乐入门书。作者遴选20余篇古典音乐随笔，分为三大部分，每部分按西方音乐史顺序排列，用诗意的语言，讲述古典音乐的知识与典故，既有针对音乐作品的评述，也有对音乐家个性和生活的生动描写。古典音乐没有那么高深莫测，艺术本身就是回归本真。本书配有大量艺术气息浓烈的插图，可以帮助读者了解音乐家的艺术成就和一些简单的乐理知识。

中华三原调排箫，全称是中华三原调加嘴可变音排箫，是由笔者领衔发明的国家专利产品（国家专利号：201921823074.X）。有关其原理，本书有详细的介绍，前言中就不赘述了。这里想简单介绍本书的几个特点。是体现中华三原调排箫自身的特点，教程完全围绕着这种新型排箫的构造及演奏特点进行编写，体现出中华三原调排箫教学技术路线的自身逻辑。作为国内率先编写的关于中华三原调排箫的教程，本书可谓具有探索性意义。第二是兼容性特点，教程考虑到基础音乐教育的实际，考虑到中小幼学生的实际而编写，贯穿了教学法的内容。所以，本书既可以作为学生直接学习的教材，也可以作为中小幼音乐教师或高等音乐师范院校学生的读本。本书也适于普通高校学生和社会上所有排箫爱好者使用。第三，体现了四元综合乐教体系的基本理念，特别是音乐文化母语教育的基本理念。书中收入诸多中国经典民歌作品，但母语教育也包括对其他民族音乐母语的了解与理解，所以本书收入的音乐作品并不囿于中国作品，而是体现世界多元音乐文化特色，让排箫成为多元音乐文化的“浏览器”。书中音乐作品从中国到世界，从古典到通俗兼而有之。第四，本书虽然采用数字简谱，但按照固定唱名法体系编排，与五线谱教学兼容（妥后将推出五线谱版），并采用我国著名音乐教育家赵宋光教授创设的单音节唱名法和移调演奏方法，以期让学生形成固定音高概念。我期待学生在排箫的学习过程中能形成音乐的联觉，即音乐听觉、音乐视觉（读谱）和音乐动觉（排箫移动）的“三觉”统合。第五，教育性特色。本书所选作品均有其真善美的教育意义，还有少量适合于排箫练习的歌曲选入其中，编著者特意保留歌词，目的是让学生理解作品所要表达的积极意义，从中受到教益。

为了鼓励创作和推广优秀的当代少儿声乐作品，自1996年，由人民音乐出版社、中国少年儿童歌曲卡拉OK电视大赛艺委会主办，北京晨歌文化艺术有限公司承办的“快乐阳光”中国少年儿童歌曲卡拉OK电视大赛正式创立，集结了一批不忘初心、有教育情怀的重量级作词、作曲家，为当代少年儿童量身打造主题新颖、积极向上、富有新时代精神风貌的少儿歌曲，二十多年来，经过不懈的努力，积累了一千两百余首旋律优美、风格各异且传唱广泛的优秀少儿声乐作品。 为了重新挖掘出往届比赛的优秀作品，丰富一线少儿声乐教师的教学素材，建立和规范与大赛规格匹配的少儿声乐教学体系，在大赛全国组委会秘书长左干和快乐阳光摄制组总导演方群力的统筹和策划下，完成了《快乐阳光：少儿声乐艺术等级测评：幼儿》（初级、高级）教材的编写。本书为高级篇，为了方便本教材的教学，本教材为每一首作品附上了每首歌曲的歌唱音域范围标注以及对应的音域键盘图，并为每首歌曲做了曲式结构分析和较为详细的作品背景分析及演唱教学指导。使用者可以通过书中所符二维码在线获取每首歌曲的范唱和伴奏音频。

流行音乐是当今最受欢迎的音乐艺术形式之一，它发源于美国，如今已遍布全球。流行音乐之所以广受欢迎，是因为它通俗易懂、贴近生活，而且还适于听众的广泛参与。鉴于流行音乐形式多样，各种风格之间关系复杂，这使很多学习流行音乐或爱好流行音乐的朋友们，在欣赏音乐时造成概念的模糊。因此，要了解流行音乐文化，便要全面的认识流行音乐的各种风格形态，尤其是美国音乐。本书是一本专门介绍各类音乐风格和各时期经典流行音乐作品的专业欣赏教材，全书以风格为基础，每课介绍一种风格、数首经典作品和数张经典唱片或音乐会。从某种角度讲，本书的内容或许不是最全的，但是其中收入的每一首歌和每一张碟都是最好的、最经典的。更确切地讲，本书更像一本“引路人”手册，它可以将读者引入西方流行音乐的殿堂，指引读者在流行音乐的海洋中自由航行。

《双腔葫芦埙实用基础教程（简谱版）》是专为埙而编写，立足于双腔葫芦埙。笛、箫、埙虽同属边棱音气鸣乐器，在演奏技法上有很多共同之处，但它们又是不同的乐器，在相同的演奏技法上有着不同的使用规律和使用方法，各有其自身的许多特点。在研习埙的人群中，很多也是笛、箫的爱好者，他们往往容易将笛、箫的技法完全照搬到埙上使用，这是一个明显的误区，将大大影响埙的学习进程和演奏质量。双腔葫芦埙是十二平均律乐器，从乐器性能上来说，使用五线谱更为方便，但目前我国五线谱的普及率不高，在民族乐器记谱上普遍使用简谱，为适应我国广大学习者的现状，《双腔葫芦埙实用基础教程（简谱版）》以简谱方式出版。《双腔葫芦埙实用基础教程（简谱版）》由上、下两篇组成：上篇“演奏基础概论”主要介绍了埙七千年的发展史，特别是在近现代的发展状况，着重介绍了双腔葫芦埙的结构特点、发音原理、演奏性能及各种演奏技巧的使用和训练方法；下篇“演奏技能训练”，由浅入深地编排了古今中外各类练习曲、乐曲两百余首，供读者学习使用。《双腔葫芦埙实用基础教程（简谱版）》名为“教程”，不称“教材”，也不是“演奏法”，是着重考虑按循序渐进的方式教学使用，建议初学者不要急于求成，颠倒次序跳跃式学习。《双腔葫芦埙实用基础教程（简谱版）》在编写过程中得到了《音乐探索》编辑部的钟茗老师，重庆赵焕鼎老师的大力支持和帮助，同时顾哲敏、徐硕、薛程文同学做了大量辛苦的工作，在此对他们表示深深的谢意。由于我们水平有限，加之时间仓促，难免存在诸多不足甚至错误之处，恳请各位专家、朋友、读者提出宝贵意见，批评指正，谢谢！

.本书是以马克思主义的哲学方法论为指导，在尊重历史事实、充分运用史料、借鉴科学方法的基础上，将江南民歌置于社会历史变迁的过程中进行考察，从江南民歌的源起、生成、发展、繁盛、转型、延续与创生七个阶段（七个章节），对江南民歌发生、发展的历史轨迹进行科学描述和学理性论证，揭示江南民歌各时期民歌样态和文化思想之间的相互联系及其体现出来的时代特征，展现江南民歌的审美水平及其思想理论发展史的全貌，准确描绘江南民歌在中国各个历史时期所产生的影响。

本书通过对著名作曲家、音乐理论家、音乐教育家杨立青三个不同时期的代表性音乐作品的形态、结构、风格、特点进行全面研究，在作品详细分析的基础上概括杨立青音乐创作中重要的特征、技术与理念。从而勾勒出三个时期在音乐创作技术语言上的发展轨迹与关联性。在此基础上，通过对杨立青音乐创作的研究也可反映出我国音乐界三十多年以来创作发展的状况。同时也可对我国当代的音乐创作以更为广阔的视野来观察与思考，为我国当代的音乐创作、音乐理论研究和后续人才培养提供可资借鉴的参考。

本书共分七章，分别是大数据时代语境下的琵琶艺术、琵琶艺术与大数据技术的一般概况、琵琶文化的传播方式与普适计算时代的数据源、琵琶大数据平台的建立模式探索、琵琶数据库的系统管理原则与体系、琵琶大数据平台的建立、大数据平台的建立对琵琶文化的价值与意义。本书运用大数据技术把琵琶艺术发展的任何历史阶段、任何地域的情况都进行信息对比和关联，不仅透视出其独特的三维性形态特征，还可以实现大数据的“五维”性特点的渗透，从而对琵琶艺术发展进行透明性、平等性、多样性、价值性与速度性、数量性等方面的研究渗透。

《中华传统文化音乐读本》是一套将中华传统文化与儿童音乐启蒙教育相融合的系列教程，在精选国学故事、民俗传说、传统节日、经典诗词等传统文化元素的基础上，教程编写适合孩子认知的儿童歌谣、民俗传说、名人故事等内容，旨在代领孩子了解中国优秀传统文化精髓，感受民族乐器魅力，养成积善、懂礼、识乐的良好品格。教程遵循“生态音乐教育”理念，以游戏、色彩、涂鸦、手工、编创、小乐队、音乐剧等形式，实现音乐素养、音乐表达、音乐体能、音乐交流、音乐故事和音乐绘画等多方面素质培养。孩子不仅可以在游戏中感受到中华传统文化的广博和深邃，加深对传统文化的认知，还可以通过律动、玩奏乐器增强身体协调性，更能借助音乐编创、手工涂鸦等游戏增强思维创造力。为增加课程的趣味性、娱乐性和互动性，《瞧！十二生肖（套装上下册）/中华传统文化音乐读本，少儿音乐快乐启蒙丛书》还开发了可听故事、唱歌曲、与智能古筝交互弹奏的配套APP，实现了音乐教育的寓教于乐，是一套亲子启蒙、学校教学均可使用的中国特色智能音乐教育产品。