关于风格的训练教材，应该包括某一地域或某一领域音乐风格的技术体系。而作品，也就是乐曲的风格训练，可以说是院校教育的终极教学。这一阶段的教学，除了风格技术、风格旋律的掌握，还要有对地域文化、风俗习惯、风土人情、地方语言等全方位的综合掌握，最终被融化于作品的演绎当中。所以，风格训练的紧迫性、重要性已经被更多的教师所认识，并得到了相应的重视。本书作者近20首笛子东北风格的独奏曲，曲目量非常丰富，内容编排合理，可在教学中起到非常重要的作用。

本书是作曲家为纪念李白诞辰1320周年而创作的钢琴协奏曲，以唐代著名诗人李白为题材，包含钢琴、交响乐队声部，分为“天马行空”“盛世唐朝”“羽化成仙”三个乐章，表现了对中华民族优秀传统历史文化的赞美和颂扬。

中国民族管弦乐团（Chinese National Orchestra）由拉弦乐器组、弹拨乐器组、吹管乐器组与打击乐器组四个乐器组构成。其中大部分乐器是中国传统乐器，也借用了部分西方乐器。目前，这种民族管弦乐团在很多国家与地区都有存在。由于地域与习惯的不同，对乐团的称谓也有所不同：在中国大陆简称“民乐团”，在台湾地区简称“国乐团”，在香港、澳门地区通常简称“中乐团”：在中国以外的国家，如新加坡、日本、美国、加拿大，简称“华乐团”。由于乐团里乐器的构成不同，所以需要有合适的民族管弦乐配器法。此书就是研究如何为中国民族管弦乐进行配器的书籍。在这本书里，作者结合自己四十多年的配器实践，以及音乐会演出的打磨与积累，吸取其他专家的经验，对民族管弦乐配器所涉及的各种形态进行翔实的梳理与总结，思考深入，分析缜密，形成了一部兼具科学严谨性、系统完整性、音乐演出实用性的民族管弦乐配器法教程。笔者希望读者通过这本书，了解中国音乐、中国乐器及中国乐器的基本配器方法。同时希望全世界的音乐家们关注中国民族音乐和中国民族管弦乐的发展。

本书选取专项或重点研究中国民歌传承的期刊文章28篇入集，涉及民歌音乐形态传承流变、民歌演唱与传承、民歌传承理论（共时、历时）、民歌本土活态传承、民歌社会音乐教育传承、民歌专业音乐教育传承、民歌博物馆传承、数据库传承、民歌学术化传承、商业化传承等内容。

本书引论就“形态”概念加以界定，梳理我国音乐形态研究的总体情况，对京津冀汉族民歌搜集、整理与研究工作进行综述。第一章是对当地汉族民歌所依托的地缘背景、语言习惯以及文化艺术环境的概述。第二、三章从微观视角，对当地汉族民歌腔词关系、润腔、乐汇、调式、结构、体裁等形态诸要素加以分析；第四章转向中观视角，以“鲜花调”“孟姜女调”“莲花落调”三个曲调的传播与流布，看民歌形态及曲调“家族”的形成；第五章从宏观视角切入，将本地民歌与北京八角鼓、天津时调、东路二人台等曲艺、戏曲体裁综合考量，以讨论民歌与多种艺术形式之间的联系，并进一步发掘民歌形态背后的巨大动力源。结语部分不仅总结京津冀汉族民歌形态诸要素的外在表征，还从多元性、叙事性、装饰性、流动性四个方面提炼民歌与当地语言、民俗文化间综合作用后的丰富内涵。

钢琴教学法专业是一个较年轻的专业，只有几十年的历史。美国从20世纪中期开始探索设立，至今已经积累了比较丰富的经验，在全世界都处于领先的地位。中国现在正开始考虑开设这一专业，因此美国的经验有很好的借鉴作用。本书作者从本科到博士阶段的专业学习都是在美国完成的，对中西方钢琴教育情况有较深入的了解。本书对钢琴教学法专业的建设以及钢琴教学的问题进行探讨，提出钢琴专业的学生学习演奏技巧的同时，也应该同时学习教学法。对钢琴教学法其他问题也进行了探讨。本书对中西方钢琴教学和教育情况进行了比较分析，从钢琴教学法专业建设探索与实践、现代钢琴教学法中的若干科学理念与方法、教材及乐谱版本对钢琴人才培养的影响三个方面进行了论述。对从事钢琴教学和教育的读者有很好的参考和指导作用。

《钢琴解忧馆：治愈系绝美钢琴66首》是湖南文艺出版社年度畅销钢琴谱“治愈系”系列再次全面蓄力推出的流行钢琴曲集。本辑“治愈系”选曲全面、精炼，涵盖影视原声、抖音热门、抒情治愈纯音乐等多种曲目类型，受众面广。编配方面，本辑以情感氛围为主，进阶技巧为辅，在简单易学的前提下完美还原曲目风格，车尔尼599程度即可弹奏，全面适用任何阶段的钢琴学者。学习门槛低，独奏、弹唱混合搭配，轻松跨越技术鸿沟，点燃兴趣，享受音乐。扫码注册即可获取每首乐谱专属的高质配套音频。

本书汇集了来自《留声机》杂志有关拉赫玛尼诺夫的最佳的文章，我们希望通过与演绎拉赫玛尼诺夫音乐的一些***的演奏家的讨论，让你对拉赫玛尼诺夫许多重要的作品有更加深入的了解。

高平，作曲家、钢琴家，生于成都，20世纪90年代留学美国。他曾受诸多世界音乐名家及团体的委约，其作品被广泛表演。请看《钢琴曲集》。

《音乐听力训练60课》中每课的实训题目均配有训练方法提示，在掌握基本的训练思路和方法之后，相同题型的训练方法参见前文，后文不再赘述。从第51课开始，是面向专业院校中的理沦作曲、指挥专业或某些特定专业而设计的音乐听力训练，并针对这些专业在专业知识和听觉判断的整体素养上对学习者提出了更高的要求，因此在音乐听力训练的题型设计和难度系数上与普通艺考的要求相比有着很大的不同。此外，《音乐听力训练60课》中每课的教学课时可以依据学习者接受能力的强弱进一步加以细化。