“车尔尼钢琴初步教程”时一套系列丛书，全书根据80年代日文资料编写而成，其中作品849、299的弹奏提示已由人民音乐出版社出版，作品599弹奏提示以日文资料为主，也参考了国内外其他资料和编者李弦等的日常教学经验编写成册，供读者使用。本书文字解释及谱例提示等方面，尽量照顾到国内目前流行的多种教本，不单纯以某人的弹法为蓝本，这样把带有普遍性的问题加以提示，有利于多数学生。本书内容不少已超出“提示”的一词的范围，但从完整的“讲解”角度衡量又稍嫌不够，从普及的观点出发，所以书名仍以《提示》出之。本书的企业对象是业余钢琴师、琴童爱家长、有相应阅读能力的钢琴学生及成人钢琴爱好者，一般音乐教师也能参考使用。

本书分为先秦、汉、隋唐五代、宋、元、明、清等八个部分，收录一些散见却又重要的音乐史料，并设有题解与作者小传，扼要介绍了编撰情况、作者生平及重要版本。

时代华纳斥巨资上亿拍摄本片，短短五天，北美票房一路飙升，究竟何种魔力掀起哈利·波特狂潮？《哈利·波特与魔法石》一岁的哈利·波特失去父母后，神秘地出现在姨父姨妈家的门前。哈利在姨父家饱受欺凌，度过十年极其痛苦的日子。姨父和姨妈好似凶神恶煞，他们那混世魔王儿子达力——一个肥胖、娇惯、欺负人的大块头，更是经常对哈利拳脚相加。哈利的“房间”是位于楼梯口的一个又暗又小的碗橱。十年来，从来没有人为他过过生日。但是在他十一岁生日那天，一切都发生了变化，信使猫头鹰带来了封神秘的信：邀请哈利去一个他——以及所有读到哈利故事的人——会觉得永远难忘的、不可思议的地方——霍格沃茨魔法学校。在魔法学校，哈利不仅找着了朋友，学会了空中飞行，骑着一把型号为光轮2000的飞天扫帚，打魁地奇球，还得到了一件隐形衣。他发现那里的一切——从上课到吃饭到睡觉都充满了魔力，但是一块魔石出现了，它与哈利的命运息息相关……《哈利·波特与密室》哈利·波特在霍格沃茨魔法学校学习一年之后，暑假开始了。他在姨父姨妈家熬过痛苦的假期。正当他准备打点行装去学校时，小精灵多比前来发出警告：如果哈利返回霍格沃茨，灾难将会临头。但哈利义无返顾地回到了霍格沃茨。新来的吉罗德·洛哈特教授装腔作势，让他作呕；游荡在女生舆洗室里的幽灵“哭泣的桃金娘”搅得他不得安宁；低年级的小女生金妮对他投来关切目光常令他尴尬不已；小男生科林·克里维“追星”式的跟踪又经常使他落荒而逃。但是，这一切仅仅是灾难的序曲。正如多比所预言的，哈利遭受了重重磨难，经历了种种危险，难解之谜又使他煞费苦心：霍格沃茨的学生接二连三地变成了石头。这一切是品德败坏的学生德拉科·马尔福精心策划的杰作？还是忠厚善良的海格无心铸成的大错？或者另有人将在霍格沃制造更大的阴谋？这一切又是否与传说中的密室有关？哈利决心揭开谜底……《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》哈利·波特在霍格沃茨魔法学校已经度过了不平凡的两年，而且早已听说魔法世界中有一座守备森严的阿兹卡班监狱，里面关押着一个臭名昭著的囚徒，名字叫小天狼星布莱克。传言布莱克是“黑魔法”高手伏地魔——杀害哈利父母的凶手——的忠实信徒，曾经用一句魔咒接连结束了十三条性命。不幸的是，布莱克逃出了阿兹卡班，一心追寻哈利。布莱克在睡梦中仍然呓语不休：“他在霍格沃茨……他在霍格活茨。”哈利·波特虽然身在魔法学校的城堡内，既有朋友的赤诚帮助，也有老师的悉心呵护，但校园内危机四伏，哈利的生命时时受到威胁。一天，布莱克终于站到了哈利的面前……

北京市社会科学理论著作出版基金资助。

二胡是一件为广大人民所喜爱的民族乐器，它具有人声般的动人音乐，善于演奏倾诉人们内心情感的歌唱性旋律。抒情歌曲正好能体现出二胡之所长，但长期经来却很少有人用来认真、完整地演奏这些歌曲。这是因为在观念上，有为数不少的人认为二胡演奏歌曲是浅显的旁门小技，而只有拉独奏曲、协奏曲才是正规的学习道路。这种观点现在看来无疑事业有很大的片面性。本曲集既可为广大二胡爱好者提供一本普及读物，又能作为初中级补充教材供二胡学习者进行训练之用。

本书是献给从事手风琴教学和演奏工作的同行及广大手风琴爱好者的一本综合性的实用手风琴曲集。在曲目编排上，本书力求由浅入深，循序渐进，注意从基本训练入手，既有适用于初学者的初、中级作品，也有也供专业人员演奏的乐曲。在演奏技巧的编写上，突出了风琴传统的演奏方法，也注意吸收和运用钢琴等乐器的表现手法。本书所选曲目既有外国名曲，也有中国乐曲；既有欧洲古典时期以来一些音乐大师的名作，也有特别适合于手风琴演奏的探戈、伦巴、爵士及民间舞曲。读者从中能更好地了解不同国家、不同历史时期的音乐风格、特点。

重奏训练是器乐演奏者学习过程中的必修课，它对培养演奏者的乐感和协同能力具有十分重要的意义。在国外音乐学院，重奏训练的课时甚至超过专业课的课时。目前在我国来看，为贫乏，虽然在一些教本上编有各种重奏曲目，但大都是少而零散，缺少系统性。本书的目的，就是为了弥补这方面的不足，向广大二胡爱好者提供一本较为系统的重奏教材，引起二胡同仁们对重奏训练的兴趣，起一个抛砖引玉的作用。本书着重于二声部的重奏练习，同时也提供了一些三声部和四声部的训练材料。每一项又分为练习曲和乐曲两部分，其中大多是富有中国民族特色的训练材料。鉴于西洋古典音乐中的复调技法已经有几百年的历史，积累了大量的经典作品。因此，笔者从浩如烟海的西洋古典复调音乐中精选了一些曲调优美，适合二胡演奏的作品来充实这本教材，这对重奏训红来说是非常有益的。重奏是各声部既独立、而又互相配合的一种演奏形式，读者在做重奏练习时，一定要做到在自己演奏的同时能听到别人的声部，并且主动地给予配合，千万不要演奏成一个声部独奏，而另一个声部作伴奏。在音律 ，要尽量使用纯律。总之，在听觉上要追求一种协和、完美的音响。

瓦格纳RichardWagner（1813-1883），作家生平的作品：《漂泊的荷兰人》、《纽伦堡的名歌手》、《尼伯龙根的指环》、《汤豪舍》瓦格纳的３幕歌剧《漂泊的荷兰人》，作于１８４１年，１８４３年首演于德累斯顿。由瓦格纳自己根据德国诗人海涅的《施纳贝莱沃普斯基的回忆》第７章自撰脚本。剧情描述荷兰人乘红帆船在海上航行，魔鬼罚他终生漂泊，７年方可登陆一次。只有找到一个忠贞地爱他的女子，方可得救。船长达兰德的女儿森塔从画中认识了荷兰人，对他产生思慕之情，渴望救他上岸。一天，荷兰人在海上漂泊又满７年，上岸寻找救星，被船长约到家里，见到森塔。两人一见倾心，荷兰人为自己即将得救而暗自庆幸。此时恰逢森塔以前的恋人，猎人埃里克前来求婚，并提醒森塔不要忘记过去的誓言。荷兰人闻言大失所望，离开森塔，沮丧地奔回船去。森塔追到海边，见红帆船远去，悲不自胜，投海而死。红帆船此时亦沉人海中。剧终时，海中庄严地出现荷兰人与森塔的身影，他们在朝阳中拥抱着，向天空升去。《纽伦堡的名歌手》序曲又名《纽伦堡的名歌手前奏曲》。三幕歌剧《纽伦堡的名歌手》完成于1867年，但其序曲早在1862年便已创作。歌剧的脚本为瓦格纳本人所作，取材于十六世纪德国纽伦堡的一个民间故事。这部作品不仅在瓦格纳的歌剧创作中具有非常特殊的地位，也是歌剧史上最著名的杰作之一。这部歌剧构思的时间很长，所要体现的中心思想几经更迭，在这一过程中它的形象和情节不断深化。因此在瓦格纳后期创作中，这部歌剧显得十分突出。《尼伯龙根的指环》瓦格纳的不朽歌剧。是瓦格纳最优秀的作品之一，也是世界歌剧史上最有影响力的其中一部。《尼伯龙根的指环》是瓦格纳根据冰岛历史学家施图鲁孙的北欧神话《埃达》与12至13世纪德国民间史诗《尼伯龙根之歌》，自撰脚本，提赠给巴伐利亚国王路德维希二世。整套歌剧于1876年在拜鲁伊特首演。全剧由四部分组成：莱茵河的黄金、女武神、齐格费里德、众神的黄昏。瓦格纳的３幕歌剧《汤豪舍》，作于1842-1845年，完整标题为《汤豪舍以及瓦尔特堡的歌咏比赛》，由瓦格纳自己根据古代传说撰脚本。剧情描述游吟歌手汤豪舍与图林根的庄园主赫尔曼的侄女伊丽莎白相爱，但经不住爱与美之神维纳斯的诱惑，离开图林根瓦尔特堡在爱神的山庄住了一年，后因感到厌倦，又回到人间，伊丽莎白喜出望外。汤豪舍参加歌手比赛，赫尔曼规定必须唱爱的赞歌。汤豪舍竟在歌中称颂他自己与维纳斯的私情，因此触犯了神。赫尔曼令汤豪舍随朝觐者去罗马求教皇赦免。教皇却声称，如要他赦免汤豪舍，除非拐杖发芽。汤豪舍走后，伊丽莎白因相思而成病，竟死去。汤豪舍回庄园途中，遇伊丽莎白的棺木，痛苦至极，在维纳斯召唤下，他叫喊着“神圣的伊丽莎白啊，为我而乞求吧，”倒在伊丽莎白身旁死去。这时朝觐者拿着教皇送给汤豪舍的拐杖出现了，拐杖上长出了枝叶，说明汤豪舍的罪过得到了赦免。音乐以小号的号角式的合奏揭开了典礼的序幕。随后，音乐进入舒展优雅的“高雅主题”，使人们仿佛看到了潇洒的绅士和端庄的贵妇人的行进队列。

暂缺简介...

本书介绍了奥地利音乐家莫扎特的生平和作品。