本书是一本原创钢琴曲集，包含12首抒情、浪漫的作品，每一首虽短小精湛，却感情丰富，让人沉浸其中，仿佛在听作者诉说着一段段故事。作品的风格多样，有欢快、激烈的，也有哀伤、惆怅的，但整体弹奏难度较低，钢琴初学者可以当作练习曲来练习，对于钢琴业余爱好者来说也较容易上手，非常值得一买。每一首作品除了高清乐谱外，还配备了二维码，扫码即可获取音频，可边听边学。

本书以苏统谋其人为研究重心，从两个角度进行展开。一是对苏统谋其人的介绍与梳理，包括苏统谋的家世背景、成长之路、工作经历等方面；二是分析苏统谋对南音的发展所做出的贡献，包括他对南音书籍的整理与编撰、倡导成立晋江市南音协会以及对南音人才的培养等方面。

《雅马哈成人钢琴自学教程》系列是一套专门以教授成人钢琴为蓝本的教材，引进自日本雅马哈音乐公司。本套系列分别以钢琴教学中的经典教材《拜厄》《小奏鸣曲集》《布格缪勒练习曲集》为素材，根据成人学琴的需求和习惯编写成了《雅马哈成人钢琴自学速成·拜厄（上）》《雅马哈成人钢琴自学速成·拜厄（下）》《雅马哈成人钢琴自学速成·拜厄配套曲集》《雅马哈成人钢琴自学速成·小奏鸣曲集》《雅马哈成人钢琴自学速成·布格缪勒钢琴进阶练习25首》。本套系列贴合成人学琴思维，运用经典教程，择取经典曲目，搭配键盘图示，每首曲子都有练习指导，简单易上手，适合自学。该系列难度循序渐进，加入了很多拓展知识，比如乐理，音乐历史等等。

著名小提琴演奏家、教育家蒋雄达先生，把当今小提琴教学中，世界所公认的一些不可或缺的经典教材，集中归类、删繁就简、取其精华，按照不同程度的需求分编于各集教程，规范起步入门，合理循序渐进，並将个人一生的演奏经验、教学理念与练琴方法，具有说服力地融入了教程之中。《小提琴成才之路系列教程》的教学进程是有序的，练习内容是丰富的。教程共分四集：一、成才之路的起步与入门 二、基礎训练的积累与完善三、演奏技能的提升与拓展 四、高难作品的诠释与表現（上下册）为了帮助更多的琴童入门提高，编者特邀请蒋先生的学生，杭州爱乐乐团首席、青年演奏家袁泉，为教程的部分作品做了演奏示范。该教程的面世，定能为小提琴教学的普及与提升增添新的活力，并将受到广大师生与读者的欢迎。

《儿童吉他全教程》（1-5册）以图、文、谱、声像一体化呈现，旨在填补国内原创儿童吉他教程欠缺的空白。图书编写围绕“儿童本位”的教育理念，针对儿童的心理、生理特征及思维方式选择相应的知识呈现形式和技能训练方法。5册书共包含81首曲目，采用经典、传统、儿歌、现代、民族、原创、练习曲等各类体长，包含了不同国家、不同时期、不同风格的曲目，以培养、建立儿童多元音乐文化的开阔视野。配图为活泼的水墨画风格，保持中国稳重大气的民族特色的同时不失幽默和风趣。

《儿童吉他全教程》（1-5册）以图、文、谱、声像一体化呈现，旨在填补国内原创儿童吉他教程欠缺的空白。图书编写围绕“儿童本位”的教育理念，针对儿童的心理、生理特征及思维方式选择相应的知识呈现形式和技能训练方法。5册书共包含81首曲目，采用经典、传统、儿歌、现代、民族、原创、练习曲等各类体长，包含了不同国家、不同时期、不同风格的曲目，以培养、建立儿童多元音乐文化的开阔视野。配图为活泼的水墨画风格，保持中国稳重大气的民族特色的同时不失幽默和风趣。

《儿童吉他全教程》（1-5册）以图、文、谱、声像一体化呈现，旨在填补国内原创儿童吉他教程欠缺的空白。图书编写围绕“儿童本位”的教育理念，针对儿童的心理、生理特征及思维方式选择相应的知识呈现形式和技能训练方法。5册书共包含81首曲目，采用经典、传统、儿歌、现代、民族、原创、练习曲等各类体长，包含了不同国家、不同时期、不同风格的曲目，以培养、建立儿童多元音乐文化的开阔视野。配图为活泼的水墨画风格，保持中国稳重大气的民族特色的同时不失幽默和风趣。

本书以合唱基本知识概述为基底，以合唱的指挥与训练的实践开展为导向，介绍了合唱的起源与发展、合唱的形式与类别、合唱艺术的社会功能，并介绍了合唱的四个训练内容，在对指挥的相关概念进行了说明之后，开始论述指挥的训练方法，不仅介绍了指挥的姿势与手势、指挥的图式与技法，还论述了不同声部的指挥要求。对合唱指挥的案头工作内容进行了总结，包括前期准备与排练计划、排练的方法与技巧，还论述了合唱团的组织和管理方法。本书研究的角度和得出的结论具有一定的学术价值，为合唱与指挥领域的研究提供了参考。

本书以声乐教学为重要基地，以理论与实践为具体导向，对基于高校声乐教学的理论与实践研究问题开展论述。介绍了欧洲和中国声乐艺术的发展历史，引导读者对声乐发展历史有基本的了解。详细论述了高校声乐教学的发展现状、主体对象、教学理论。从高校声乐教学中存在的美学问题到相关对策，具体分析了声乐教学中声乐艺术的功能问题、声乐教学中声乐表演艺术的美学问题等。深入浅出阐述了高校声乐教学的变革，高校声乐教学内容体系的建构等，从而为高校声乐教学的理论与实践研究的未来发展给出建设性的指导意见和参考。

本书主要围绕圆号演奏理论与实践展开论述。本书以圆号研究为基底，以圆号演奏研究为导向，对圆号演奏的理论、实践的发展展开论述，对圆号与西方管乐艺术进行概述，引导读者对圆号和西方管乐艺术形成一个基本的了解；对圆号教学与圆号的演奏方法进行具体分析，试图厘清圆号、圆号教学、圆号演奏之间的关系；具体分析了圆号声部的音响特性与处理技术，详细分析了圆号表演实践能力的培养，为圆号的演奏实践和演奏能力的发展提出了建设性的指导意见，为圆号的演奏和训练提供帮助。