音乐
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闽韵 钢琴独奏曲选叶佳亮 著,叶佳亮 编本书吸取了福建地区的音乐精华,用钢琴打开音乐之门,领悟“闽韵”的无限魅力。本书曲目均为福建当地特色曲目,侧重采用中国传统、地方特色音乐素材,表现了福建人民的思想感情、生活风貌并为中国听众的音乐审美心理所认同,与中国传统、地方特色本体相结合。那些具有魅力的传统、地方特色音乐,蕴藏着多种可能性。因此,作者根据福建音乐特色这一要素,使用钢琴的技法,将作品改编成钢琴曲。这对中国地方特色音乐作品的探索具有特殊意义。本书适合钢琴爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为学习钢琴的练习教材使用。
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约翰·汤普森简易钢琴教程6约翰·汤普森 著,[美] 约翰·汤普森 编,人民音乐出版社编辑部 译《约翰·汤普森简易钢琴教程》系列以“兴趣教学”的教育观念贯穿始终,将乐理知识,弹奏技巧,乐感培养融入到钢琴作品中。此次出版的最后三册旨在为学生提供一种***,最不费力学习钢琴的方法。本书为第六册,主要介绍了二二拍、三连音、附点八分音符、内声部旋律、颤音、切分节奏和几首具有钢琴演奏技术特征的音型,这些音型在钢琴作品中经常出现,所以每一个演奏者都应该把它当做常规技术来学习。
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约翰·汤普森简易钢琴教程7约翰·汤普森 著,[美] 约翰·汤普森 编,人民音乐出版社编辑部 译第七册的内容将逐渐提高学生的各方面能力——音乐理解和钢琴技巧。学生有足够的机会来练习运用各种断奏和连奏的触键方式演奏乐曲,以及准确把握长、短连音的开始和结束。本册教程中有很多关于节奏的例子,如进行曲、舞曲节奏,以及一些切分节奏。抒情类型的乐曲有夜曲、民歌和歌剧咏叹调等。
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中国钢琴音乐的民族化发展探索张婷婷 著本书共有六章。第一章为中国钢琴艺术的产生与发展历程,主要从中国钢琴艺术的产生、中国钢琴艺术的继续探索、中国钢琴岂术的进一步发展三个阶段进行介绍;第二章为中国钢琴艺术民族化的流变与探索,包括三部分内容,分别为中国钢琴艺术民族化的萌芽期、中国钢琴艺术民族化的探索期和中国钢琴艺术民族化现状;第三章为中国钢琴艺术民族化的基础理论,重点阐述了中国钢琴艺术民族化的作用价值、中国钢琴艺术民族化的根植基础和中国钢琴艺术民族化的表现特点三方面内容;第四章为中国钢琴艺术民族化的创作窥探,分别对中国钢琴曲中的民族文化、中国钢琴曲巾的民族审美和影响中国钢琴曲创作的主要因素加以阐述;第五章为中国民族风格钢琴曲的创作分析,重点分析了贺绿汀钢琴作品、王建中钢琴作品、丁善德钢琴作品、储望华钢琴作品、张朝钢琴作品、高平钢琴作品及其他巾国民族风格经典钢琴作品;第六章为中国钢琴艺术民族化发展的困境与突破,主要包括两部分内容,一是对中国钢琴艺术民族化发展困境进行思考,二是对中国钢琴艺术民族化突破之路进行探索。
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幼儿歌曲钢琴伴奏教程庄素霞 编本教材是一本简单、实用、适用性广的钢琴伴奏教材,包含基础篇和提高篇两个部分。本教材内容深入浅出、通俗明了、易于入门,特别适合高等职业教育学生。教材最大特点是简化复杂的和声理论,有效地分解难点,将简洁的和声配置与实用的伴奏音型融于经典流行的童谣、歌曲之中,做到理论密切联系实践,并力求做到通俗性、趣味性和系统性并存。本教材以幼儿园典型工作任务为实训项目,曲目涵盖幼儿园大、中、小班的音乐内容,并辅以一些职业院校技能大赛的常规曲目,歌曲旋律优美、朗朗上口,使学习者始终能够保有新鲜感,从而乐学、好学,为学生今后实现零距离上岗打下扎实的基础。本教材五线谱、简谱并进,根据实训内容采用模块化教学;在教学方法上采用模仿式、填空式、对比式及创造式等学习形式,循序渐进,具有较强的可操作性,有益于学生创新意识的培养。
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菲伯尔哈农钢琴练指法兰德尔·菲伯尔 著,[美] 帕特里克·巴赫曼,田琳 译“钢琴之旅”系列是一套纵向延伸与横向展开相结合的钢琴教材,将曲目、技巧和理论相结合是其教学法出版物特点之一。《菲伯尔哈农钢琴练指法》是主干教材的技巧辅助类用书,目的在于培养学生扎实的弹奏技巧。书中配有在线支持资源,方便教师、学生和家长使用。
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音阶与和弦1[美] 南希·菲伯尔,兰德尔·菲伯尔 著,田琳,[美] 帕特里克·巴赫曼 译“钢琴之旅”系列是一套纵向延伸与横向展开相结合的钢琴教材,将曲目、技巧和理论相结合是其教学法出版物特点之一。本系列《音阶与和弦》1、2、3是主干教材的技巧辅助类用书。让学生学习音阶与和弦的目的,是在于给他们打下强大的演奏技巧基础。该套《音阶与和弦》共有三本,从头至尾贯彻了两个目标:1)在键盘上学习基本的音乐模式理论。2)发展技术流利性,包括音色和节奏的均匀性,以及最终的速度性。每当学生顺利、流畅完成一项练习时,书中都有相应的图标表示学生在移调过程中的进度。此外,书中配有在线支持资源,方便教师、学生和家长使用。“钢琴之旅”系列是一套纵向延伸与横向展开相结合的钢琴教材,将曲目、技巧和理论相结合是其教学法出版物特点之一。《音阶与和弦(1五指音阶与和弦)》是主干教材的技巧辅助类用书。让学生学习音阶与和弦的目的,是在于给他们打下强大的演奏技巧基础。
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中老年萨克斯管自修教程尹志发,尹升华 著五大特色: 1.以简谱形式编写,从零开始全面提升萨克斯管吹奏技能。 2.前五章主要介绍了萨克斯管及其形制、吹奏方法、发音技巧练习等。有关简谱里所常见的拍号、演奏记号的说明,会在练习曲或乐曲中出现新知识时,以“乐理知识”的形式呈现。遇到什么新知识就学习什么新知识,集中重点难点,边学边练,学得会、记得住! 3.第六章先从广大中老年应用最多的调(F调、bB调、C调、G调等)开始,每一节都附有不同调性译成的简谱五线谱对照的“萨克斯管首调指法表”,编者还特意为乐曲中出现的临时变化音标注了详尽的指法。 4.全面提升吹奏技能,包括基础练习(音阶、琶音、三和弦等)、练习曲、乐曲和重奏曲,供中老年朋友进行有效的技术练习和多种多样的演奏体验。 5.曲目内容丰富,选取了中老年较为熟悉的民歌、流行音乐、电影歌曲和红色歌曲等。难度适中,注解清晰,是中老年人自学萨克斯管的不二之选!
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中老年二胡演奏教程岳峰 著本书是有十余年中老年二胡演奏教学经历的岳峰教授全新升级版的二胡演奏教程,全套三册,针对中老年朋友和零基础二胡爱好者,是老年大学的实用艺术教程。上册包含二胡概述、二胡演奏法概述、二胡DGF调练习、二胡基础练习曲、二胡乐曲精选五个部分,以及常用音乐知识图文精解、二胡演奏符号一览等六个附录。配有音视频教学讲解和示范演奏。
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中国大提琴艺术多元化发展研究关立红 著全书共分八章二十二节,按照从抽象到具体,从一般性到特殊性的论述方法,试图解析大提琴艺术在中国这块土壤上多元化发展的基本轨迹和一般规律。第一章是从音乐教育多元发展的角度切入,探讨适合时代要求,如何从传统音乐单一发展转向多元化发展。第二章和第三章简述了大提琴在欧洲起源发展历程和近现代传入中国后的发展历程。第四第五第六章分析的大提琴在当今中国音乐舞台上得到了广泛应用,是在交响乐团,室内乐团伴演着重要角色,而且在中国的民族乐团中也扮演着不可或缺的角色。第七章论述了在大提琴艺术多元化发展的背景下,如何推进大提琴教学的多元发展和创新发展。最后一章是探讨大提琴演奏内容或大提琴音乐创作的多元化发展。