《钢琴演奏者的身体使用手册》是一本关于我们如何调动身体来演奏钢琴的书。作者托马斯•马克仔细研究了键盘乐器演奏者的特殊需求，无论是钢琴、风琴、竖琴还是数字键盘。运用芭芭拉•柯纳布和威廉•柯纳布提出的身体构图概念，他在书中展现了解剖学事实，并配有详细的插图和出色的注释。这些内容可以帮助每位演奏者获得更完善的身体意识、更好的运动质量以及更优秀、更自由的演奏体验。这也能让读者无须借助传统医疗就可以避免或治愈损伤。风琴演奏家罗伯塔•加里和汤姆•迈尔斯专门撰写相关章节来阐述风琴手的特殊需求，并专注于足、腿、臀以及手臂和手的使用。因此，这本书对风琴手和钢琴演奏者来说是同样有参考价值

《中国音乐大典·音像编》是中国音乐学院“中国音乐大典”系列的一部分，计划收录约16万笔传统音乐作品的音像信息，并将其基本信息编目成册。传统音乐是中国非物质文化遗产的重要组成部分，本丛书将按照传统音乐的音乐形态特点，分成戏曲、民歌、曲艺、舞蹈音乐、器乐和仪式音乐六卷。本丛书音像信息的搜集不仅涵盖了过去做“十大集成”时的成果，更增添了港澳台的传统音乐及其音像情况。《中国音乐大典·音像编》是继“十大集成”之后又一部针对中国传统音乐进行整理的书籍。它对全国56个民族民间传统音乐作品情况科学系统整理汇编成册，是一部研究中国传统音乐的全面的、基础的、必不可少的资料库，是一套可供典藏、查阅的工具性图书。 《中国音乐大典·音像编》曲艺卷：共8册，内容包括汉族曲种和少数民族曲种，计划收录约2万笔音乐作品的音像信息。

作品集以“古筝”和“中国打击乐器”（如排鼓、建鼓、大鼓等）作为主要创作载体，其极具中国特色且受众面广，乐曲的创作结合了作者在四川生活、工作多年的经历与感悟。自古以来，天府之国人杰地灵，文人墨客独领风骚，民族风情浓郁，山川风景秀美，这些都是艺术创作的绝佳素材。本作品集风格多样，有的温柔委婉如同一汪清泉，有的神秘深邃让人遐想联翩，其中有对成都人文景观的美好追忆，有对古蜀文化的随想与感悟，有基于四川民族音乐采风的再创作，还有瞻仰革命先烈、追忆革命精神的红色旋律。

暂缺简介...

本书是一本供声乐专业学生和音乐爱好者学习了解德奥艺术歌曲的参考书。本书围绕德奥艺术歌曲中的诗歌与音乐及诗乐关系进行研究，分上下篇。在上篇中，笔者分别从德奥艺术歌曲的基本概述、德国歌曲发展史、德国浪漫主义时期的文学与音乐特征，以及德奥艺术歌曲中的诗乐关系进行了理论性的阐述。在下篇中，笔者从歌者角度出发结合具体的音乐家和作品，对18、19世纪13位重要的德奥艺术歌曲作曲家的百余首经典作品做了较为详尽的解析，每首作品均从诗歌内涵、音乐介绍、诠释方向三方面进行分析，并对诗歌进行翻译。在解析中，刻意偏重对于歌曲歌词文本即诗歌的创作、文化背景、诗文内涵和诗乐转换关系等方面的阐释，以帮助读者能更好地理解作品的内涵。笔者还将为每首诗歌配上德语范读，以帮助愿意尝试歌唱这些作品的读者解决歌曲的语音发音问题。

本书稿为大符头钢琴乐谱·名曲系列中的一本，编订者为中央音乐学院钢琴系韦丹文教授及其钢琴系其他教师共同编订。本套教材共收录161首钢琴作品，内容丰富且逻辑思路清晰。以难易程度作为曲目搜集重要线索，注重作品的可听性、可弹性，并附有难易程度与曲目搭配的使用建议表，充分方便选用者的实际需求。我们针对每一首作品，均从指法、速度及表情记号、跳音、连线以及音乐术语等方面，以最贴近作品风格的角度，进行了详尽且专业的调整，更加便于学生对乐曲建立规范的弹奏意识。这些编辑内容的使用，力求做到从不同程度弹奏者角度出发，既符合风格要求，又确保弹奏者客观条件限制内能够胜任。考虑到市面上乐曲文献众多，我们尽可能从不同时期作品摘选相对使用频率低、体裁及技术重点多样、又具有风格代表性的作品。同时，利用数字资源为本套教材配置了练习讲解和曲目演奏视频，最大程度为使用者的弹奏、广大教师教学提供有益参考。教材不仅适合初级至中高级学生的日常练习、演奏和比赛曲目的积累；亦丰富了钢琴教师的教学曲库。

暂缺简介...

本书稿属于音乐教育方面的著作，书稿共八章： 章为音乐教育概述，主要概述了音乐教育，论述了音乐教育的定义、性质、特征和原则;第二章为音乐教育简史，论述了古代音乐教育、近代音乐教育和现代音乐教育;第三章为音乐教学理论，分别论述了国外 的音乐教育教学法;第四章为音乐教育心理学研究;第五章为音乐教学的基本内容，主要论述了音乐教学的内容和特点;第六章为音乐课程实施;第七章为音乐审美能力的培养，论述了音乐审美教育的概念、审美教育在音乐教育中的意义以及音乐审美能力的内涵与培养;第八章为音乐教育与教学的发展对策，主要论述了当代音乐教育与教学发展的新思路。书稿对教学内容、教学体系、教学模式、教学原则、师资等方面作了全面的分析与研究，对从事音乐教育的教师和从事音乐教育相关工作的研究人员具有一定的参考价值。

本教材针对学前教育专业学生音乐基础薄弱、音乐接受能力参差不齐的特点，将教学内容分为基础篇和提高篇两个部分。基础篇主要包括五个单元： 单元“儿童歌曲弹唱概述”，第二单元“简谱记谱”，第三单元“正三和弦及运用”，第四单元“儿童歌曲的基础伴奏音型”，第五单元“为儿童歌曲配置前奏、间奏、尾奏”。基础篇的教学内容旨在让学习者学会运用简洁、工整的和弦和伴奏织体，准确、高效地弹唱大小调儿歌，进而培养学生规范的弹唱习惯。提高篇主要包括三个单元：第六单元“伴奏音型的拓展”，第七单元“副三和弦及运用”，第八单元“弹唱中国民族调式儿童歌曲”。通过进阶式的教学内容安排，学生在聆听和感受的前提下，逐步具备择优选择和弦和伴奏织体的能力。此外，通过对中国民族调式歌曲弹唱的讲解，引导学生感受中华传统音乐文化和民族音乐文化的魅力，激发学生的爱国情怀和民族责任感。提高篇是基础篇教学内容的进阶，可以根据各学校的教学计划、学习者的接受情况等灵活调整为必修或选修。

本书是为钢琴爱好者量身打造的弹唱伴奏编曲实战曲谱集，现今，成人钢琴越来越流行，越来越多的人想学习钢琴弹唱，本书就是针对这一现象，分析经典流行歌曲的和弦，左手伴奏的编配手法，通过案例分析，总结即兴伴奏的几大技巧和公式，让读者能轻松上手，学以致用。本书曲目有 《泡沫）《她说》《浮夸》《答案》等。本书具有较强的实用性和珍藏价值。