在华语音乐世界，张雨生这个名字无人不知，他唱过的《我的未来不是梦》《天天想你》《大海》都是永恒的经典，但对于他的创作专辑，了解的人却很少。在张雨生生前发表的创作专辑中，《1994创作辑》具有里程碑式的意义：展现出张雨生非凡的思想性和不顾一切对音乐世界进行探索的勇气，代表着同时代华语音乐Band Live录音方式实验的最高水准，其所尝试的音乐类型与风格之多样，歌词涉及内容之广，远超一般流行音乐专辑。 作者通过对相关人士的采访，引用大量文字及音视频材料，以专辑十三首曲目为线索，打破时间线性，对专辑作品作了全景式分析，挖掘和分享这张专辑背后包含企划、制作等方方面面的故事，全方位回顾张雨生的音乐历程。

这本不过百余页的“口袋书”看似轻薄，但其中所蕴含和浓缩的信息，对每一个钢琴演奏者而言却至关重要。这些关于如何正确理解音乐、演奏钢琴的要义，被大量演奏家视为至高信条。 当下，随着钢琴演奏的不断普及和推广，我国琴童数量屡创新高，但钢琴教学的问题在于教学生读懂乐谱容易，教读懂音乐却难，而这本书讲解的核心问题，正是怎样去读懂音乐。认真读过这本书的演奏者，将立刻发现自己所演奏的音乐，明显在技术和情感上有了新的突破，甚至可以从原本水平不相上下的演奏者中脱颖而出。 钢琴家、指挥家保罗？？巴杜拉-斯科达和中国钢琴家、教育泰斗李名强先生悉闻弗莱什曼著写这本书，将原本仅在钢琴大师课上传授的演奏理念向大众呈现，兴奋之余先后提笔写下荐语；上海音乐学院多个院系的多位学者在得知中译本出版消息后，更是第一时间将本书纳入本、硕、博各阶段推荐读物；来自SMG“经典947”广播电台的节目编导也热情地向大众读者推荐阅读。 另外不得不提的是，本书所附扫码视频中的所有音乐，均由弗莱什曼先生本人亲自演奏，读者可在感悟演奏哲理的同时，更直观地通过聆听来感受以细腻精致著称的纯正维也纳派钢琴大师的演奏魅力。

建立与完善以能够体现当代艺术音乐创作特征的作曲教学为中心的，新的作曲技术理论教学体系势在必行，而这个新的教学体系中的核心课程应该就是“音乐分析”，一种对于音乐作品，特别是20世纪中的经典作品，从内在结构到外部形态，适度延伸到其形成过程至感知过程的全方位多视角的分析。目前我们对于建设（而非建立）“音乐分析学科”的必要性的认识基本上是一致的，但对于这个“学科”的目的性的理解却各不相同，甚至多有风马牛不相及。

儿童乐理游戏贴纸书是为儿童乐理学习和练习而量身设计的教程，目的是寓教于乐，让儿童轻松愉快地掌握休止符、附点音符等乐理知识。本书包含5课内容。第1课讲解了五种休止符，第2课是五种休止符的练习内容，第3课讲解了三种附点音符，第4课讲解了两种附点休止符，第5课是附点音符和附点休止符的练习环节。本书通过活泼简洁的语言，帮助儿童快速掌握基础的乐理知识，并增加描红书写练习、贴纸游戏、涂色游戏等环节，既能增强儿童对知识点的记忆，还可以提高学习的趣味性。本书适合儿童乐器初学者、音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐课堂教材使用。

儿童乐理游戏贴纸书是为儿童乐理学习和练习而量身设计的教程，目的是寓教于乐，让儿童轻松愉快地掌握五线谱、音符等乐理知识。本书包含4课内容。第1课讲解了五线谱的基础知识，第2课讲解了音名与唱名，第3课讲解了常见的五种音符，第4课是五种音符的趣味游戏练习内容。本书通过活泼简洁的的语言，帮助儿童快速掌握基础的乐理知识，并增加描红书写练习、贴纸游戏、涂色游戏、折纸游戏等环节，既能增强儿童对知识点的记忆，还可以提高学习的趣味性。本书适合儿童乐器初学者、音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐课堂教材使用。

儿童乐理游戏贴纸书是为儿童乐理学习和练习而量身设计的教程，目的是寓教于乐，让儿童轻松愉悦地掌握拍号、音乐中的记号等乐理知识。本书共包含3课内容。第1课讲解了四种拍号，第2课讲解了各种各样的音符记号，第3课讲解了乐谱中常见的演奏记号。本书通过活泼简洁的语言，帮助儿童快速掌握基础的乐理知识，并增加描红书写练习、贴纸游戏、涂色游戏等环节，既能增强儿童对知识点的记忆，还可以提高学习的趣味性。 本书适合儿童乐器初学者、音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐课堂教材使用。

韩朝博士的西周“教治”研究意义亦在此。韩朝研究聚焦四个问题，其重要探索如下：其一，提出周代教育史-重要学术范畴——“教治”，在相关文献的梳理后又对其进行了初步讨论；其二，从《诗经》乐歌角度对西周“教治”进行探讨，尤其对“教治”核心概念——“德”的社会覆盖做了重点的研究；其三，指出与“仪式”的联系是“教治”活动的基本方式，也是“教治”活动的重要特点之一；其四，指出“教治”实施的目的——重在身体的规训，由此也成为有别于其他教育形态的一大特征。此外，还尝试对“教治”的社会意涵进行了讨论。当然，作者这一研究还只是起步，“教治”研究才刚刚开始，对其总体的理解和把握仍需逐步深入，有待时日。如果说《周礼》是“教治”资料记载集中的文献，那么利用《周礼》等文献研究“教治”则尤有必要。

《遇见音乐剧流金的青春里除了奋斗还能做什么》收录了作者自2007年从事音乐剧事业十年以来大量的音乐戏剧文集。全书共分为七大部分，以时间为主线，讲述了作者出国留学初识音乐剧开始，到学成归来参演音乐剧，再到作为音乐剧的编剧组团创作音乐剧，开展全国巡演，最后举办全国性大赛，为中国音乐剧的发展积蓄人才等故事。《遇见音乐剧流金的青春里除了奋斗还能做什么》是中国原创音乐剧事业发展的一个重要“历史横切面”，详实地记录了中国原创音乐剧剧目运营与民营音乐剧剧团发展的艰辛历程。

《音乐爱好者零基础入门——简谱视唱教程》将视唱的特点和初学音乐的学员特点相结合，把视唱中的各种技术要点分解，分为音准（音高）和节奏（长短）两个方面，并分别从音准和节奏两个方面进行编配，以音准为主线，每个单元只学习一个音高的技术要点，然后在辅以各种节奏类型，由易渐难、以简化繁，让视唱中的难点不再集中出现，并且每个单元中都有几个课节来充分地学习和训练，这就大大地减少了学员在学习视唱时的畏难情绪，每一步都走了踏实。 第一单元以音高为主线，从3、5、6三个音高起步，逐步增加音符数量，由少至多，逐步扩展，从民族的五声音阶入手，具有民族调性的特征，更加适合于我国民众对于音乐的理解和掌握，更有利于音乐爱好者和中小学音乐课的起步学习。

《DK古典音乐百科（全彩）》内容简介：同洞穴绘画、壁画和文物古迹一样，音乐文明作为人类文化中至关重要的一部分，从至少新石器时代开始就凸显于每一种文明。古典音乐是一种重要的音乐类型，它充满着丰富的情感，让伟大的作品经久不衰，使当代作曲家仍在努力挑战巅峰。从莱奥南、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦到詹妮弗？西格顿，本书带你了解伟大音乐家创作背后的精彩故事。从早期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、现代到当代，本书带你领略不同时期古典音乐的魅力，让你在聆听音乐时增添一份新的感悟。