探讨如何利用各种风格的书体创造图案.

《国家教育部规划教材·中等师范美术教科书（试用本）：美术（第1册）》是根据国家教育部1997年颁发的《三年制中等师范学校课程计划》和1999年颁发的《三年制中等师范学校美术教学大纲》修订的。《国家教育部规划教材·中等师范美术教科书（试用本）：美术（第1册）》采用了按学年组织单元教学的混合编写体例，同时配有教学参考书，不仅保证了必修与选修教材内容的内在联系和体系的完整性，满足一些地区和中等师范学校对选修教材的急需，也为未选修美术的中师生提供了必要的课外读物。各地中等师范学校在坚持大纲原则的基础上，结合本地实际情况可对教学内容做适当调整。

本画册反映邓小平的领袖形象及中华民族走向现代化革命道路上的伟大成就。

本套丛书以漫画名家为经，以其代表作为纬，力求全面反映半个多世纪以来漫画发展的全貌和最高水平；每本书基本上反映漫画家一生的创作实践，体现其创作风貌和艺术造诣。所收作品均以原始画稿作底本；各卷约有自画像、序言和个人简历，以便于了解漫画爱的个性特点、生活履历、作品创作的艺术特色。

陈永乐1944年生于四川，淅江人.现任云南美术家协会副秘书长.常务理事.中国美术家协会会员中国版画家协会会员，云南美术研究院院长.中国工艺美术学会会员。作品曾多次在法国.德国.美国.台湾.香港展出.获得好评，在国际画坛享有声誉。1963从事艺术创作。1978作品《战地》入选中国全军版画作品展。1979作品《英雄赞》入选庆祝全军十周年全国美展。1984版画作品《织》获《第六屇全国美术作品展》《孔雀之歌》入选《第六屇全国美术优秀作品展》。1986作品参加澳洲举办的《云南版画展》。1987作品参加在日本举办的《中国现代版画展》及《云南版画新作展》。1989作品《银果》获《第七屇全国美术作品展》1990作品参加日本户教育会举办的《云南版画十二人展》，同年作品获日本中国版画基金会金质奖。1992作品参加《92欧共体艺术节美术作品展览》，同年作品参加美国南海艺术中心，中国美协举办的《中国云南重彩画展》及荷兰《云南六人现代重彩画展》。19934月在比利时举办个展，6月在德国举办个展，12月作品参加在香港的《中国优秀画家作品展》。这本画集表明，他的执着追求已经取得可观的成绩。比起远离云南在大洋彼岸大显身手的云南画派的同行们来，陈永乐似乎有着更深的本土性，更着重立足云南的写实、写真和写美，更注意运用易于为云南各民族群众所接受的艺术手段。

这是一位画家艺术基础工程的系列展现。这是艺术攀登者坎坷步履的印痕。这是一个人生命的一部分。这就是靳尚谊的素描艺术。似乎用不着更多评论和剖析构成他素描艺术質檏、严谨、含蓄、精到的艺术特色和扎宝、雄厚的艺术功力，这些都是他素描艺术本身能给予人们的丰富内涵和广阔的外延。他是一位在素描艺术上的思想者。他有着很强的逻辑思维能力和哲学思辨，似乎能象数学一样准确地剖析着自己素描的过去、现在和未来。掌声与鲜花，冷漠和贬低都不能影响和淡化他正常的思维轨迹，他既把素描视为艺术，又把素描视为科学，这不但没有减弱他素描艺术中内在的激情，相反更强化了他在素描研究中的自觉性和科学性。

林达川先生是我田老一辈卓有成就的油画艺术家，生前为浙江美术学院教授。其作品早在旅居日本时期就受到好评，曾获全日本美术作品“特选奖”。回国后一直致力于油画艺术的探索，为之献出了毕生的精力。1990年在他逝世五周年之际，浙江美术学院为他举办了《归侨艺术家林达川遗作展》，展出他生前一部分油画作品。展览引起不小的震动，并受到国内外艺术家和艺术收藏家的注目。时值中国艺术气氛空前和谐宽松，人们以全新的眼光重新赏识、评价、研究林达川的艺术。这些创作于十年二十年前的作品，现任看来依然那么鲜明生动，依然那么令人赏心悦目。无论是风景、静物还是人物画，都洋溢着一股清新、欢快、自然的气息，生机盎然，意味隽永。他的作品侧重表现，笔法轻松，造型自如，色调丰富，风格独特。既富有西方印象派画风，又融入中国传统艺术气韵，体现出一种浑然天成的艺术效果。晚期的作品更臻成熟，他在融合东西方艺术精华，探索油画的民族风格方面做出了一份功绩。林先生是一位爱国华侨，真诚的艺术家。1912年出生于广东新会一个华侨家庭。早年就读于杭州国立艺专，得林风眠、潘天寿大师亲授。后赴日本深造，师从日本一代宗师梅原龙三郎和安井曾太郎。1942年毕业于日本国立东京美术学校，尔后即以职业画家的身份跻身日本画坛，并加入日本美术家联盟，作品多次参加日本美术展览。1949年创作的《窗前的景致》曾获日本第五回美术展览“特选奖”，继而又获“无镒查”“依嘱”等殊荣。1952年执教于神奈川鹤见美术研究所，在此期间曾在东京举办个人展览，作品《路旁》、《港的远眺》及雕塑《半身像》等发表于日本美术家杂志。这些建树在当时旅日华裔画家中是比较突出的一位。

《中国历代艺术：绘画编（上）》内容包括自史前的新石器时代至南宋为止历时约六年千的中国绘画艺术，所涉及范围年代悠长，门类众多，如岩画、彩陶画、帛画、石刻画、壁画、卷轴画等等，均有大量传世珍品。每一时期又具有各自特色的突出成就。其中如汉代画像石、敦煌石窟和汉唐墓室的壁画、唐宋诸名家的人物、山水、花鸟画等等，尤为享誉世界之艺术瑰宝。本卷共收入作品二百七十余件，并附相当数量的局部图，以充分展现原作的神采。

崔子范先生自幼喜爱绘画，后得到中学美术教员张子莲先生和中国画大师齐白石先生的指导，打下良好的中国画基础，在北京画院工作的二十多年对中国大写意花鸟画作了系统的学习和研究。近年来离开了行政领导岗位，潜心于写意花鸟画的创作。1981年《玉兰八哥》获北京市美术作品展等奖。曾先后在北京、瑞典、丹麦等地举办过个人画展，并多次参加国内外大型展出。1986年，他在中国画研究院举办了大型个展。吴作人、李可染、叶浅予、何海霞、张仃等美术巨匠都亲临参观，高度评价。1991年山东省成立崔子范艺术国际基金会。同年被国家评为突出贡献的艺术家。出版有《中国当代美术家崔子范精品集》和《崔子范艺术研究》。1994年他将自己的精品122件捐赠中国美术馆，受到国家文化部的嘉奖。同年崔子范艺术馆在山东省青岛市落成，这里将永久性地陈列作者的主要作品和他所收藏的历代名家珍品。

本书精选89-92中国现代艺术的各种艺术倾向的代表性画家。如新写实风格、波普倾向、表现主义倾向、抽象、材料艺术、意象艺术、装置类等等，具有文献意义。