本书是故园画忆系列中的一本。方山县隶属于山西省吕梁市，位于山西省西部，吕梁山中段西侧。东屏关帝山与娄烦、交城接壤，西依汉高山与临县毗邻，北与兴县、岚县交界，南与离石县相连。总面积1434.1平方千米。方山县历史悠久，早在新石器时代就有人类在境内繁衍生息，隋大业三年（607年）置方山县，已有1400多年历史。方山县生态环境良好，森林覆盖率达41%，被誉为“吕梁市的后花园”；境内旅游资源丰富，其中北武当山是1994年国务院公布的第三批风景名胜区，还有自然保护区庞泉沟、清代张家塔民居、“天下廉吏”于成龙故里等20余处景点作者用精美的钢笔速写描绘了方山的重要历史名胜、古镇、老街、古村及民居。其中很多历史景致现已消失，本书仍生动地描绘、讲述出来。

本书是以安顺学院艺术学院的教师和贵州轻工职业技术学院艺术设计系的教师为主体的艺术作品集，包括十三位教师的作品。这些作品涉及中国画、油画、版画、水彩、书法、艺术设计等领域，呈现了十三位艺术家近几年来教学之余在绘画、书法创作以及艺术设计方面的面貌。这些作品以贵州地区的人情风物、自然风光和人文景观为主要题材、设计元素。它们题材丰富、风格多样，表现了西部艺术家对家乡的无限热爱及对地方文化的探索研究。

本书为深圳市公共文化艺术创作中心（深圳画院）首次年度成果汇报展览画册，展现该院艺术家年度创作成绩，以及理论研究者学术探索的成果。收录了14位艺术家，2位文学家以及5位艺术理论研究人员2021年度文学、美术、公共艺术创作作品80幅，理论研究文章8篇。全面呈现了该院艺术家在2021年度的创作与研究面貌，涵盖水墨、油画、版画、雕塑、水彩、装置、艺术史论、文学创作等各个艺术门类，充分展现了深圳市公共文化艺术创作中心（深圳画院）的创作水平与专业能力。

帅立德，1922年出生于桂林，是著名画家、美术教育家帅础坚之子。本书为纪念帅立德诞辰一百周年而出版。本书精选了帅立德20世纪50年代以来创作的以桂林山水为题材具有代表性的油画作品20幅，包括《桂林象鼻山》《桂林花桥》《漓江风光》《兴坪烟雨》《桂林月牙楼》等。这些作品用笔细致、风格独特，展现了帅立德几十年来油画创作的整体风貌，达到了很高的艺术水准。同时，本书附有帅立德收藏的其父帅础坚创作的经典美术作品，这些作品全为首次公开面世，具有很高的艺术价值、文献价值。此外，书中还附有帅立德的子女、兄弟、学生的回忆文章，较全面呈现了帅立德为父、为兄、为师的高尚品德和艺术情操。

《画·风》为“未名·典雅生活”丛书一种，全书以经典花鸟画及其赏析为内容。或浓或淡、或枯或润的笔墨，在呈现画家刘延风画作特色的同时，记录了他寄情山水，痴迷于与花鸟虫鱼对话的艺术创作心理路程，表达着创作者的心灵感受、精神境界和艺术追求，也传达着中华传统文化内含的哲学思考与美学特征。笔墨丹青是艺术家修行的道场。刘延风先生敬畏艺术，敬畏自然，敬畏生命，体味各种艰辛，乐观拥抱生活，用赤诚的情怀在这条漫长的道路上笃行不怠。

时装画是服装设计专业的基础必修课，旨在培养年轻设计师记录设计灵感、表达设计构思、创造新颖服装的能力，是一门集绘画训练与想象力拓展于一身的重要课程。本书原创性地在时装画中引入了中国水墨艺术的精华，从传统水墨画中探索时装画的水墨语言，尝试通过时尚水墨艺术的自由气质启发年轻读者的灵感，激发创造力。与此同时，本书也提倡在时装画教学中融入了创造性思维，从技法创新、人物创新到时装设计创新，全方位更新时装画的创作思路、教学思路。

本书在传统中国画笔墨的基础上提出“水论”，从技术（包括工具材料）和观念（包括绘画形式）两个方面展开研究，来论证中国画与“水”相关的技法和观点，对现代中国画提供水这一角度的物质与精神的支持。水是传统中国画与现代中国画的分水岭。传统中国画因水从中锋派生出侧、卧笔的发展过程，是用线造型派生出用笔造型的发展过程；现代没骨画是有笔派生出无笔的发展过程，即侧、卧笔派生出融合两类不同性质颜料的“撞”“泼”造型的发展过程。对水的各种形式的运用，是中国画审美落实在意象造型的不同表现，具体形式是现代没骨的实验水墨与重彩重构。

资深著作权法专家和知名漫画绘者强强联手，简练概括的文字配合富有想象力的绘画，全面解读了著作权这一保护创作的法律机制。作者以英美法系的版权制度为对照，介绍了在以法国为代表的大陆法系国家，其著作权的保护条件、保护对象、产生历史、权利内容、权利主体，以及著作权制度在数字信息时代面临的新发展和新挑战等内容，确认了著作权传统保护规范的重要价值，再次肯定了著作权保护的现实意义。

“当代工笔画唯美新视界”系列精选当代国内有一定知名度并较有个人风格的一批画家，将他们的作品分别集结成册。青年画家何专连工写兼擅，人物、山水、花鸟皆通，在工笔与写意两方面都有较高的水平。他善于综合不同的表现手法进行创作，作品远看是工笔，整体大气，近看却写意意味十足。本书收录了何专连较有代表性的花鸟画作品约20幅，以工笔画为主，兼收一些写意花鸟画作品。其作品有较强的表现力，风格唯美清新、意境深远。相信本书对花鸟画从业人员有一定的参考与借鉴价值。

《中国符号》系列丛书是一套全面而精致的关于中国传统文化的普及性读物，主要讲述了中国传统文化所涵盖的谚语、节气、瓷器、戏曲、家训、伦理、科举、书法、绘画、楹联等不同文化的。本套丛书从历史、发展、分类、等多维度来展现中国文化的魅力。《中国绘画》概述了中国绘画的起源和发展，介绍了各个时期绘画的发展脉络和绘画分类，并对重要的画派、画家、作品行介绍，解读这些作品中所蕴含的古人的精神世界，展现中国绘画所体现的艺术成就。