Q版漫画作为日式漫画的雏形，自1947年漫画大师手冢治虫先生创作《新宝岛》开始，凭借其人物夸张可爱的外形和憨态可掬的动作受到众多读者的喜爱。时至今日，很多漫画人物形象创作中常用的夸张、变形的手法也都或多或少地从Q版漫画人物身上吸取了一些灵感。随着技术的发展，漫画人物形象除了出现在漫画、插画、动画中，也会用在产品包装、Logo设计、个人头像设计等诸多方面。“尽信书不如无书”，每个人的审美和追求都不尽相同，虽然对人体基础比例和动态的掌握是必不可少的，但太过苛求遵循公式，无形中也束缚了自己的创作。如何利用所学的技法画出自己心中“完美”的画面？有时候与自己、与笔下人物的“交流”才是创作好的画面的精髓。 本书特色全彩例图：用精美的例图来展现 Q 版漫画人物的魅力。漫画情节：以轻松搞笑的页漫讲述 人物绘制过程中可能遇到的困扰和 问题，并尝试与读者一同解决。主旨思路：精简了过多冗长的理 论知识，把重心放在“怎么思考” 上，而非“教你怎么画”。 本书内容本书内容可分为三部分，第 一部分介绍 Q 版漫画人物的基 础画法，第二部分引导读者思考 笔下人物的性格和情绪，第三部 分是人物服装的设计搭配和思考 方向。第一部分包括第一到第四章，从人体的结构和比例讲起，力求从实用角度出发，辅以诸多例图来替代枯燥的理论知识，同 时引导读者对画面做一些简单的 变形和尝试。第二部分为第五章，讲解面部和肢体表情，让读者可以更深度地与笔下人物“交流”，以“性格导致不同”为原则，力求让读者用相同的技法画出不一样 的画面。第三部分为第六章，讲述了不同时代、不同国家服饰的变化 和差异，将发型、表情、服装、饰品等元素融会贯通，尽可能展现设计 Q 版漫画人物的更多可能。

这是一本适合零基础使用的动漫人物临摹涂色练习本！全书共3章。第1章为动漫人物的头部，展示了丰富多样的动漫人物头部案例；第2章为动漫人物的服饰，展示了不同风格和不同性别的动漫人物穿搭样式；第3章为动漫人物的动作姿势，展示了多种动漫人物的动作姿势。本书案例丰富，风格多样，线条清晰，适合漫画新手临摹、涂色和参考。

这是一本属于你自己的纸上萌宠游乐园。本书收录近200个萌宠图例，将汪星人、喵星人以及其他热门萌宠集结起来，汇聚一堂。读者可以在练习线条描画的同时，被可爱的小动物治愈心情。本书内页设有线描页、空白练习页和场景涂色页，读者可以在描画练习后自由发挥，自主绘画和涂色。描线、临摹、涂色，在可爱的萌宠世界，请尽情发挥想象力和创造力吧！本书设计小巧，方便随身携带，可以随时随地拿出这本书，享受绘画带来的乐趣。相信对可爱萌宠感兴趣的读者，既能进行控笔练习，也能在本书中找到绘画的灵感和乐趣。

本书探索了插画艺术家洛伊什艺术风格的起源、特征和绘画流程，帮助读者深入了解其绘画风格的发展历程。在本书中，洛伊什通过剖析四个核心要素介绍了自己的风格，包括构图、颜色、线条及每幅画背后的创作情感。在向读者介绍自己绘画风格的同时，洛伊什通过理念和练习，引导读者认识、理解和发展自己的风格。 本书适合插画爱好者和美术相关专业的学生，以及绘画、设计相关从业人员学习或参考。

这是一本让你轻松看完就想学画画的简笔画书。跟着书中的12个月，画出新年新气象，画出沉甸甸的小心意，画出童年时光机，画出节日狂欢夜……书中无限的乐趣等着你去发掘，萌趣的简笔画为你的生活增添更多乐趣！

《零基础水墨风插画设计与绘制技法教程》专为零基础绘画爱好者和希望提升插画技艺的插画师设计的绘画教程，结合CLIP STUDIO PAINT（简称CSP）软件，引导读者探索水墨风 故事性插画的创作技法与过程。《零基础水墨风插画设计与绘制技法教程》包括丰富的案例、详细的步骤指导，以及作者的作画经验，系统地介绍了从灵感获取到作品完成的全过程。全书共有5章，读者将学会捕捉灵感、绘制景物元素和动物、设计人物形象等方法，掌握水墨风插画构图、色彩运用等创作关键技能，并最终能够独立创作出具有一定艺术感的水墨风插画作品。《零基础水墨风插画设计与绘制技法教程》适合绘画爱好者、插画师、CSP软件学习者等阅读和使用。

这是一本适合初学者学习的Q版漫画教程。全书包含Q版漫画基础知识，Q版人物的表情设计、动态表现、人物造型等内容。在书中，作者通过详细的步骤和图解，帮助读者掌握基本的Q版漫画绘画技巧。此外，本书还特别注重实用性，针对初学者常见的问题进行了解答，并提供了许多实用的技巧和建议。通过本书的学习，读者能够逐步提高自己的Q版漫画绘制水平，并创作出优秀的作品。本书适合自学绘画的初学者或想快速提升绘画能力的绘画爱好者阅读，也适合作为相关培训机构的教学参考书。

本书旨在帮助读者快速掌握漫画人物绘制技巧的练习手册。通过每天对某一个知识点的专项练习，读者可以在30天内掌握漫画人物的五官表情、发型配饰、各类动态、服饰等各类绘制技巧。 图书的页面设计独特，左侧为知识点讲解区，右侧留出了大量的描摹练习灰度图区，读者可以在这里进行实际的描摹练习。完成描摹后，读者还可以使用马克笔等材料进行上色，增加绘图的色彩感。这样的设计不仅让读者能够更好地理解知识点，还能让他们在实际操作中加深对知识点的掌握。 此外，书中还分别介绍了人物不同造型的特点，包括日常休闲造型、西装制服造型、游戏古风造型、奇幻魔法造型等，使读者能够更好地了解和掌握不同角色的造型风格。 总之，本书是一本非常实用且有趣的练习手册，适合所有喜欢漫画的读者。无论你是初学者还是有一定基础的漫画爱好者，都可以从这本书中获得实用的帮助和启示。

本书从作者历年写生作品中精选了五十幅钢笔风景建筑速写，进行了详细的解读。本书内容分为两部分。第一部分包括作者对钢笔风景建筑速写的理解、钢笔线条的重要性、画面明暗关系的构筑等；第二部分是对每幅精选作品的深入讲解，围绕创作思路、画面构图、透视形式、色调分配、线条运用等方面，对五十幅钢笔风景建筑速写作品逐一做了深入的创作剖析。

猫、狗、兔子等是我们在生活中常见的动物，当这些动物拟人化后会是怎样的形象呢？外形是可爱的，还是凶猛的？性格是温顺的，还是高冷的？动物拟人漫画角色可不仅仅是画上动物的耳朵和尾巴这么简单，每一个角色都有不同的外形和性格设定！本书共分为5章，展示了100余例风格不同的动物拟人漫画角色线稿，包括可爱系、凶猛系、温馨系、高冷系和治愈系等多种风格，将毛茸茸的动物人格化，塑造了可爱的形象。本书图例丰富，收录的线稿可爱、简单，适合零基础绘画爱好者临摹、学习，也可以为绘画者提供创作灵感。