本书是一本素描静物照片集，是一线名师精心策划编辑而成，并且会有相应的临摹范本书籍对应教学。照片内容以高清拍摄、光影明确、画面饱满、构图丰富。对不同光线下、不同角度的静物都有详细的照片展示，书内照片类型广泛：单体示范、石膏组合、蔬果器皿、杂物文具等，内容丰富，并且围绕**的考题设置了很多模拟试题。本书有较强的针对性，不仅适合绘画初学者用于写生，同时也适合作为各大美术培训机构的参考教材。

暂缺简介...

本教材为全国职业院校艺术设计类专业教材，由人力资源社会保障部教材办公室组织编写。教材共分五章，主要内容包括：速写工具与材料及其使用方法，速写透视原理与表现形式以及速写写生观察、思考方法，临摹、写生和默写的训练方法，静物速写、风景速写、人物速写和动物速写的技法与技巧，优秀速写作品欣赏等。教材在每章后安排了“思考与练习”，帮助学生巩固所学内容。本教材由黄隆基任主编，何登辉、陈畅任副主编，郑燕欣、周洁纯、李鸿雄、叶静、陈超华、张前飞、吴俊林参与编写。

人物速写对绘画学习者来说是不小的考验：如何凭借记忆描绘人物转瞬即逝的动作？如何迅速捕捉人物表情？如何让人物显得栩栩如生？ 你将从本书中学会快速、流畅地绘制人物速写。作者从绘画的基本原理出发，以通俗易懂的语言，传授来自日常绘画经验的实用速写技法，例如利用简练而生动的线条来描绘动态人物，用方块、球体、圆柱形等形体来分解人体结构，用曲线表现人物的脊椎线和四肢，用衣物的纹路表现躯干的体积等。 跟随本书进行举一反三的步骤练习，你将从观察、理解到真正掌握速写和人体绘画的多种技巧，画出更具张力和表现力的人物！

人体韵律、人物造型、衣物质感…… 解锁生动自然的着装人物画法！ 人体的比例与透视，你真的完全了解吗？人在做动作时各个身体部位是怎样伸展和收缩的？不同质感的衣料和褶皱怎么表现？怎么给虚拟人物设计动作造型？ 作者芭芭拉将在书中全面、系统地讲解着装人物的创作技巧，起步于人体结构，着眼于日常人物速写，详授多种衣装服饰的画法，重点启发你画出富有连贯性和韵律感的线条，塑造更自然、更具整体性的人物。

“绘制动物并不是简单地画出一幅有真实感的图画就可以，更重要的是，要用画笔捕捉动物的基本特征，让它们跃然纸上。” ——道格·林德斯特兰要想画出富有生命力的动物，必须仔细观察和了解他们。野生动物艺术家道格花了30多年的时间到大自然中观察动物，他提炼自己手的观察心得与素描经验汇集于本书。 书中囊括43个循序渐进的练习和实例示范，广泛涉及不同种类的动物及各项动物绘制时的难题，包括如何画：短毛、长毛和有花纹的皮毛； 嘴巴、眼睛、耳朵和角；不同姿势，包括坐姿、站姿和运动姿态； 各种家养和野生动物，从家猫到老虎、 从个头甚小的棉尾兔到体型巨大的非洲象。 本书浓缩了所有动物素描需要的知识与技巧，你可以从简单的速写开始，逐渐学会把基础形状完善成生动传神的动物。你还可以将书中的内容融会贯通，精准刻画任意动物的特征，用画笔轻松绘出栩栩如生的可爱动物。

本书作者伍小东教授一位从事几十年教学工作，具有丰富教学经验的一线教师，更是一位有着很高绘画学养的花鸟画家，其作品格调高雅、清新脱俗，体现出中国画的人文精神和传统的笔墨审美。其对社会上、艺术院校、美术院校的写意花鸟画课程体系非常了解，尤其是对“临摹、写生、创作”三位一体教学体系更了解。本书是国画技法类图书，书稿以画谱的形式来编写，但比以往画谱所例举的内容多，解析得更详细到位，文字简短易董。

本书作者是当代中国著名美术史论家，出版过多部美术史的专著，在专业领域有相当影响力。本书汇集作者数十年对中国绘画史研究成果之大成，分为中国画论析要，中国画类析要，中国文人画论析要三大板块，将画史、画派及画家的创作实践结合起来，对中国画中人物画、山水画、花鸟画三科的具体成因、发展规律、技法特性、人文价值、美学特质等物质层面和深层精神内涵作了客观的揭示和有益的探讨。具有学术价值、观赏价值和收藏价值。对当代学习研究中国画者有很好的学习借鉴意义。

孔仲起（一九三四-二〇一五），名庆福，字仲起，上海人，原籍浙江慈溪。中国美术学院著名教授，当代中国山水画名家。孔仲起先生家学渊源，祖父、父亲、兄长均擅长花鸟博古画，一九五五年入浙江美术学院一现中国美术学院一中国画桑学习，师从顾坤伯教授，一九六〇年毕业后留校任教。孔仲起先生的一生刻苦勤勉为中国美术学院山水画教学，以及中国山水画的发展都做出了杰出的贡献。《孔仲起山水课图稿精选（册页）》精选的画稿选自中国美术学院中国画与书法艺术学院和孔仲起先生家属的收藏，其绘制时间的跨度近半个世纪。从孔仲起先生早期执教时所绘分解详实、系统周密的课徒画稿到去世前两年那些气象正大、淡然清旷的黄山写生，一张张造型扎实、雄浑磊落的画作被收录其中。我们尽力还原画作的真实面貌，希望能够从不同的角度去映衬孔仲起先生一生精彩的艺术创作历程，给予热爱中国山水画的同仁一份宝贵的参考；同时，这本精选画集的出版也饱含着母校后辈诸生及孔先生家人对其深深的敬意与缅怀！

《吴镇的审美品格与艺术传承》旨在通过对吴镇绘画风格的分析来审视吴镇在中国绘画史中应有的位置，并通过对风格传承的探讨来研究中国文人审美心理的转变过程。对吴镇绘画风格及其艺术成就的认定是一项非常重要的工作，要充分考虑前人既有的观点和研究成果。此外，五代和北宋的山水画不仅是艺术上的高峰，更具有恒久的魅力，其中有许多优秀的品质值得我们去发现并学习。吴镇的艺术为我们提供了一个很好的范例，我们可以通过对吴镇艺术的研究去思考一种艺术创作的新的可能性。