吴镇的审美品格与艺术传承

　　《吴镇的审美品格与艺术传承》旨在通过对吴镇绘画风格的分析来审视吴镇在中国绘画史中应有的位置，并通过对风格传承的探讨来研究中国文人审美心理的转变过程。对吴镇绘画风格及其艺术成就的认定是一项非常重要的工作，要充分考虑前人既有的观点和研究成果。此外，五代和北宋的山水画不仅是艺术上的高峰，更具有恒久的魅力，其中有许多优秀的品质值得我们去发现并学习。吴镇的艺术为我们提供了一个很好的范例，我们可以通过对吴镇艺术的研究去思考一种艺术创作的新的可能性。

　　安祥祥，1980年1月生人。艺术学博士，文艺学博士后。现为山东大学（威海）艺术学院副教授、硕士研究生导师。

绪论
第一章 吴镇的生活背景及其交游情况简述
第二章 吴镇山水画风格与美学意蕴
第一节 元代山水画风的分流及吴镇山水画风的综合性特征
第二节 吴镇与元代其他主要山水画家间的风格比对
第三节 吴镇山水画的沉郁与淋漓之美
第三章 《渔父图》意象与逸品美学
第一节 吴镇的《渔父图》系列及其美学指向
第二节 “逸格”理论的发展形成及其核心价值
第三节 吴镇《渔父图》系列中的笔墨特征和画面意境
第四节 吴镇的“墨戏”理论及其思想渊源
第四章 吴镇的墨竹画
第一节 元代墨竹画的大繁荣
第二节 吴镇墨竹画的师承关系及其个性发挥
第三节 吴镇墨竹画的率略与闲放之美
第五章 吴镇的草书
第一节 吴镇草书《心经》的美学分析
第二节 吴镇草书题跋的艺术特色
第六章 吴镇题画诗的内容与艺术性分析
第一节 吴镇作品中诗与画的密切关系
第二节 吴镇题画诗中的关学思想和人格显现
第七章 吴镇画风的有限继承
第一节 明季沈周等人对吴镇作品的学习与欣赏
第二节 以“四王”为代表的清初画坛对吴镇的学习和理解
第三节 近代以来对吴镇画风的忽视和遗忘
参考文献