礼鲤，与山水交友不累，和草木谈心最真；入怀，生活纯然，予我美景。本书是战斗田田仔的个人画集，收录了作者创作的 80 余幅精美插画，分为两个主题展示。卷之一为“礼鲤”，包含“观鹤”“溜鱼”“中秋”“松林”“雪夜归途”“明月松间照”等国风意蕴浓厚的作品。卷之二为“入怀”，包含“明月入怀”“捉蝉”“垂钓” “买菜”“衔月入梦来”等场景感、故事感十足的作品。本书内容丰富，作品精良，装帧考究，设计、印刷均为珍藏级别，适合绘画爱好者和相关艺术从业者欣赏、收藏与临摹。

我在求学阶段，虽已受过艺术史研究的基本训练，也时而积极参访他处的博物馆，然而真正的学术能力的养成，却有赖于这些年来对台北故宫博物院所举办之展览一次次的学习。这个博物馆在我所居住的城市，在时间和金钱上都能允许我一遍又一遍在展厅读画。本是小众精英人士在书斋赏玩的传统书画，现在摇身一变，放置到博物馆的展柜中公开给大众观赏，会面对什么样的新问题呢？多年来，与各类型的博物馆观众同在一个展厅里观展，一同感受读画方式的改变，我乐于与读者分享在台北故宫博物院的读画心得。

本书2024新时代首都美术展的配套画册。本届画展由北京市文学艺术界联合会、中国国家画院等单位主办，北京美术家协会承办，展览展出的二百余件作品从第十四届全国美展北京地区的中国画、油画送选作品中遴选产生，另特邀8件作品参展。本画册收入了其中247位创作者的218幅参选作品。这些作品融入时代、扎根生活，内容聚焦民族复兴伟业、重大历史题材、文化传承发展、现代文明建设、科技创新成果、首都城市发展等各个方面，展现了五年来首都美术在中国画、油画领域的高质量发展景象。作品主题突出，时代感强，展现了当代中国画、油画的时代风骨和中华意蕴。

有一群可爱的小动物，不小心掉进了这本书里。这里有猫猫、狗狗，有大象、犀牛，有海豹、企鹅，有鳄鱼、恐龙……这些小动物有着各种各样的心思，喊着各种各样的口号，把原本平淡无奇的日子折腾得丰富多彩。让我们用画笔描绘出这些小动物吧！每一张画都记录着我们心中的小烦恼、小确幸，以及每一份柔软的思念。

一只小狗，给主人的生活带来了无穷的乐趣。本书是一本有趣的图画书，作者通过拟人的手法，从小狗的视角展现了它和主人有趣的日常生活，记录了他们的点点滴滴。 小狗就如同人类的亲人一般，陪伴在主人的身边。它的眼神里藏着故事，行为透露出性格，甚至连它的呼吸都似乎在诉说着什么。喜欢小狗的朋友们，你们是否好奇自己的小狗每天都在做些什么，又在想些什么呢？本书将为你们揭开这些谜底。本书记录了作者与小狗相处的最开心、最搞笑、最感动的瞬间，道出了所有小狗主人的心声！

本书是日本插画家、风景画家玛可泷的第一本画集，其梦幻般的透明生物在空中自由飞舞的插画在社交网络上非常受欢迎，并成为热门话题。玛可泷先生作为风景插画家活跃于电影海报、CD封套、音乐视频、广告、轻小说插画等领域，主要绘制充满季节感、宛如动漫场景的原创插画。本书中还包括商业插画和新绘制的插画，以及两篇制作花絮，是一本值得读者收藏的画集。

《芥子园画传》是一套供绘画者自学的中国画技法教材，从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，讲解巨细无遗，为学习者提供了一套完整的自学方案，更是许多国画名家的艺术启蒙之书。本书提取《芥子园画传》中总结的中国画传统技法，通过白话文翻译讲解和临摹示范等形式，讲解剖析草、虫、花、鸟这类花鸟画经典元素的绘画程式和套路，同时还选取了大量名家作品，与《芥子园画传》中的绘画定式比对，让读者更清晰直观地掌握相应的知识点。除了对芥子园原书内容的梳理引用外，本书创新性地使用了大量构图示意图与古画结合，十分适合初学者学习。全书最后还有多幅完整画作的赏析，方便读者临摹练习。

《芥子园画传》是一套供绘画者自学的中国画技法教材，从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，讲解巨细无遗，为学习者提供了一套完整的自学方案，更是许多国画名家的艺术启蒙之书。本书以《芥子园画传》二辑《兰竹谱》和《梅菊谱》为基础，通过白话文翻译讲解和临摹示范等形式，讲解剖析经典的绘画程式和套路，同时还选取了大量名家作品，与《芥子园画传》中的绘画定式比对，让读者更清晰直观地掌握相应的知识点。本书详细讲解了国画“四君子”——梅、兰、竹、菊的画法，从枝干布局到蕊瓣勾勒，从整体到细节，结合诸多名家古人的佳作，对照《芥子园画传》中的画法，一一比对分析，适合初学者入门练习。

《芥子园画传》是一套供绘画者自学的中国画技法教材，从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，讲解巨细无遗，为学习者提供了一套完整的自学方案，更是许多国画名家的艺术启蒙之书。本书以《芥子园画传》中的《山水谱》为基础，通过白话文翻译讲解和临摹示范等形式，讲解剖析经典的绘画程式和套路，同时还选取了大量名家作品，与《芥子园画传》中的绘画定式比对，让读者更清晰直观地掌握相应的知识点。本书分卷讲解了山水画中各种主要意象的画法，包括树木、山石、云水及各类点景小物，如人物、鸟兽、舟船、楼台等。此外，书中总结了以“元四家”为主的名家绘制手法，按流派传承分析各家画法的精髓，让读者系统了解山水画法的皴擦表现和画风特点。除了对原书内容的梳理引用外，本书创新性地使用了大量结构示意图与古画结合，用适合现代人理解的方式讲解古典山水画中的远近层次与透视关系，十分适合初学者学习。全书最后还有多幅完整画作的赏析和构图要点总结，方便读者临摹练习。

山西寺观壁画在长期发展的过程中，取得了丰硕的成果，形成了优秀且深厚的绘画传统。壁画题材广泛，涉及宗教人物、历史事件、社会风俗、地方民情、民间信仰以及生产生活等多个方面，可以看作三晋社会文化的真实历史。这部历史用图像书写而成，形象生动。在题材内容和艺术风格上，山西寺观壁画所体现的时代特征、地域风格、文脉传承乃至个人特点也都得到了真实的呈现。可以说，山西寺观壁画是中国传统壁画艺术的一个缩影。本书的出版能够引起社会各界对山西寺观壁画的重视，进一步保护好这份丰厚而珍贵的艺术遗产。