本书以不同区域的地域文化为核心，探讨了中国油画本土化的发展，共分为九章内容，分别是油画的产生及其在中国的发展、地域文化与中国油画、黑土地文化视角下的油画本土化——东北、黄土地文化视角下的油画本土化——秦晋、齐鲁文化视角下的油画本土化——山东、徽州文化视角下的油画本土化——徽州、巴蜀文化视角下的油画本土化——四川、岭南文化视角下的油画本土化——两广、湖湘文化视角下的油画本土化——湖南。前两章介绍了油画的诞生与中国油画的发展历程，以及中国油画的发展与地域文化之间的关系，后七章则分别从七个特色地域着手，详细分析了在不同地域文化熏陶之下中国油画本土化的发展情况。

本书为王龙的油画作品集。本书主要展示的是他自习画开始各阶段的优秀油画作品，其中作品包括《好日子——赶集》《自驾游》《平安果》《榆木椅》《空镜子系列之一》《凉爽的下午》《多云的村庄》等。这些油画作品，都有大量局部细节图片呈现给读者，方便读者从细节上体会作者创作的精心之处。本书还附有王龙近期的创作心得体会文章——《对绘画创作的几点总结浅见》，对当下的绘画创作能有一定的启发意义。本画册主要是为美术专业读者服务的，适合广大艺术爱好者的阅读及收藏，相信在图书市场上会取得不错的销售业绩。

本书是专为初学者打造的零基础素描入门教程，书中不仅有基本的素描技法，更有大量新颖案例的详细分析讲解。文字简单易懂，图解知识点直观。每个知识点和案例都配有讲解视频，多方位带领读者一步一个脚印地了解素描绘制的过程和方法。 本书非常适合自学绘画或者想要快速提升素描能力的读者学习。现在，就让我们一起拿起画笔，踏上奇妙的素描旅程吧！

悬停于令人眩晕的深渊之上描绘自然冰桥；在冰层破裂前急速罩色；乘着雪橇飞驰荒野，透过澄澈光线描画远山之姿；与刺骨低温争分夺秒，用颜料记录光与冰的踪迹；与海象共度时光，与北极熊隔海相望，身临其境描绘野性之姿；游览观光异域小镇，描绘别样风情。艺术家以画笔定格时光，捕捉变幻光影下纯净静谧的北极风光，让无与伦比的冰雪奇景在我们眼前徐徐展开。 让我们跟随画家的脚步，怀着对自然的敬畏与憧憬，在奇妙的探险故事和充满活力的写生作品中，慢慢体味这世界最后一片荒野的雄奇壮丽之美。

提起我国传说中的妖怪，你一定会想到蒲松龄的《聊斋志异》。花容月貌的胡四姐、美丽善良的聂小倩......这些广为人知的妖怪，都在世人心中有着各色的形象。那么，除了这些被大众熟知的角色外，《聊斋志异》中还有哪些性格鲜明、具有传奇色彩的角色呢？这些角色又有着怎样的故事，生得怎样的容貌呢？本书是《聊斋志异》的现代插图本。作者欧阳晓丹从现代的视角对《聊斋志异》中的人物进行描绘和评说，用“插图 + 注解”的形式，向大家分享了她心目中的《聊斋志异》。 全书由两部分组成。第一部分是聊斋画中人，介绍了三十余个聊斋角色的故事，并且附上了精美的插图；第二部分是聊斋广彩，主要是作者分享自己以聊斋人物为主题创作的广彩作品。本书适合妖怪文化爱好者、《聊斋志异》爱好者和绘画爱好者阅读。

9787115399922 从零起步 素描基础教程 39.80 9787115387677 结构素描基础教程 35.00 9787115411181 速写实用教程 35.00 《从零起步 素描基础教程》 素描技法初级读物，内容简明易学，它以素描的基本理论知识和具体实践练习为主线，重点加强素描基本技法训练。本书通过大量的作品范例，系统地介绍了素描的入门基础知识、基本技法，以及绘制石膏几何体、静物、石膏像、人物头像、人物半身像、人物速写和场景速写的画法和要点。本书语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，是美术爱好者学习素描的入门教程。 《结构素描基础教程》 当你拿起铅笔之后，是否会有一种无从下手的感觉？又是否会经常感觉到画出来的作品总会有些别扭？那么，问题来了，“这到底是怎么回事”？造型是绘画的基础，掌握物体的结构规律、透视关系和空间关系才能刻画出美好的造型。本书从基础线条的画法开始，逐渐过渡到简单规则的物体，培养你基本绘画能力和对物体结构的认识；然后再慢慢上升到组合物体和复杂物体，提升你对画面的掌控能力和对复杂结构的认识。全书覆盖了单个几何体、组合几何体、单体静物、组合静物、石膏头像、人物头像等素描基础内容，读者可循序渐进地学习。书中的100多个案例，从不同角度、不同形体、不同部位进行讲解，线条清晰干净，步骤讲解清晰，案例内容翔实，适合临摹，不仅能让你更好地掌握绘画对象的结构，更能够抓住对象的形体，表现出物体的光影。 《速写实用教程》 零绘画基础的你，是否也想用手中的画笔记录下生活的美好呢？本书教你以速写的形式来描绘生活。作者从速写的基础知识入手，然后围绕生活中的多方面，如唯美的花朵、新鲜的果蔬、萌萌的小物、特色的美食、漂亮的服饰、可爱的娃娃、别致的建筑等，作者通过概括的笔触、简明的调子，把铅笔速写画得清晰易懂。

繁忙的工作之余，“来一场说走就走的旅行”似乎成为人们放松自我的有效方式。然而对于许多人而言，旅行面临的是金钱和时间的双重考验。都市快节奏的生活，让诗和远方离我们越来越远，但其实只要拿起画笔，在家也可以享受“远游”的乐趣，让“诗和远方”呈现在我们的眼前。本书精选了近年来风靡网络的40处风景图片，开展钢笔速写画的案例教学。第1章是基础知识部分，从工具入手，讲解了钢笔绘画线条、空间感、立体感、构图与布局、透视等基本知识；第2章精选9处美食街景进行绘制过程的讲解；第3章精选10处流行于网络的街景进行绘制过程的讲解；第4章精选21处“打卡地”、地标建筑进行绘制过程的讲解。本书适合对风景绘画、钢笔速写画感兴趣的读者阅读，如果读者喜欢时尚和潮流，也可以通过本书中对各个景点的绘制，获得心灵的片刻休憩。

“中央美术学院名师画谱”系列集结了中国美术学院、中央美术学院、清华大学美术学院的名家教授，遴选了他们优秀的课徒稿，一方面有利于读者了解中国绘画在当代发展的面貌，更有利于艺术类学生、书画爱好者系统深入的学习绘画艺术，十分具有价值。这些课徒稿构图完美、用笔精炼、设色巧妙，充分显示了画家高超的造诣和准确的造型能力。《刘荣山水写生》介绍了山水写生的要点、工具、技法、并选取了皖南、京郊山水做了步骤介绍。同时，介绍了常见山水写生地域的风景特点，对初学者大有裨益。

《山海经》是中华文化宝库中的一颗耀眼的明珠。跟随本书的脚步，你会见到神通广大的神仙、有趣的奇花异草和神奇的怪兽……小朋友，一起开启富有想象力的《山海经》之旅吧！《山海经里的花鸟》选取了《山海经》里的奇花异草和神奇鸟兽，通过浅显易懂的语言，充满童趣的画风，介绍了祝余草、文茎树等花草树木，描绘了数斯、凤凰等鸟兽的样貌和本领。

本书是插画师绘弦所作的古风水彩插画教程。作者运用水彩颜料，以少见的墨笔笔触绘制古风人物，在插画圈内风格独树一帜。本书内容详实，图文并茂、过程具体地介绍了怎样用水彩绘制古风插画，从水彩的基本技法入手，通过多个绘画示范案例讲述了古风人物头像、表情、发型、服装配饰等的绘制方法，让读者不仅能学习人物的基本造型，还能从笔法上真正学习古风古韵，通过一本书即可完整了解相关绘画知识，学会用水彩画出接近水墨风格的古典感插画。