书法/篆刻
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湖南民间美术全集左汉中主编暂缺简介... -
柳倩草书千字文柳倩书暂缺简介... -
中国草书大字典李志贤,蔡锦宝,张景春编著本书原则上参照《中华大字典》编排序编排。本书全部文字采用繁體字。故如首文“范”是姓氏之“范”,非“模范”之“范”的简化字,本书首文“范”、“范”分列。古碑帖中的異體字,本书原则上收录在楷书正體首文下。如“游”、“遊”,本书收录在“游”字首文下。相近字形车字,其草书字型往往相同,如“波”、“彼”,草书字型多写作“波”,本书则按原帖文義所属字,分类收录。有些字在字义上有区别,但在行草书的实际应用中又经常是混用的,如“籍”舆“藉”,原则上按直观方法歸类编排。本书为美术类工具书。所收资料以优秀碑帖的影印本为限。前人所编《草书禮部韻寶》、《草字匯》、《草韻辨體》、《草聖匯辨》、《草韻匯编》等由于摹刻水平低劣,在美术上失真嚴重,本书一律不收。 -
篆文大观(宋)徐铉书;李延沛校订;殴世渊编篆者,引书之谓也。许慎《说文》析之为《引书》。清段玉裁释而注曰:《引书者,引笔而毛利于竹帛也。因之李斯所作曰篆书,而谓史籀所作曰大篆,既又谓篆书曰小篆》。自李斯以后,篆书书法时兴时疲,两汉之篆仍出入秦篆而吐纳之。魏晋南朝,篆书书法渐入式微,唐李阳冰一度中兴,余绪缱绻,至北宋又得再兴,盖因五代十国于文字学亦重篆书书法,大方之家,推南唐二徐,余者郭忠恕。释梦英皆为个中佼佼,而以人称《大徐》之徐铉,尤为著名。徐铉书艺之精湛,艺术格調之不凡,备受后世书学之推崇,《篆文大观》即其一例。此书建首为李阳冰所书篆文,其体例按部首编列,计六卷。是书既为篆体书法之大观;亦为文字学著作,足征徐铉研究《说文》功力之深,实为宋初总结、研究《说文》以来文字学之集大成者。今日书坛,春色盎然。作为传统书法艺术样式之一的篆书,自应再风采,用为书坛生色增辉。基于此,重印《篆文大观》亦是时宜之举。余未忖识学之浅陋,授笔草序,实为应命,敢请识者有教于我,则幸甚。 -
花押印汇施元亮编著据文献资料记载,它最初是以手书签押入印作为凭信的。对于花押与花押印章的起源,王献唐先生在《五镫精舍印话》中认为:「岳珂古冢盆杆记言,得晋永宁元年甓,有匠者姓名,其下有文如押,是晋时已有押制。余藏永建五年砖,一侧有文,亦似押字。其他汉砖,时有其式,皆不可识,殆又不始于晋矣。」「初时之署,但著姓名,姓名人尽可书,奸宄之徒,或冒而作伪,乃别将姓名合文,造成一特殊款式,上下周回,以代其名,使人无从仿效,用杜奸伪,与虎爪偃波二体之书诏版,意旨略同。:故署押一制,萌于汉晋,而盛行唐宋,制印于元明,衰于有清。」很明显,无论是时为美观的「韦陟五朵云」为传说的花押之始,还是稍先的「北齐后主时文书集体签名」花押,均在汉晋两代之下。至于唐宋时期盛行花押,目的在于以求捷速的实用签名和以求时尚的美化签字,其作用在于「使人无从仿效,用杜奸伪」。将手书鉴押刻入印章以代押字之用,相传始于五代后周。据元陶宗仪《南村辍耕录》中记载:「周广顺二年,平章李穀以病臂辞位,诏令刻名印用。据此,则押字用印之始也。」 -
中国书法全集刘正成主编;曹宝麟本卷主编《中国书法全集》上迄商周,下至当代,总计一百零八卷。立卷分两大类:一、断代卷;二、名家卷。各卷按时代归入十编之中,另有篆刻、论著、附录、補遗十编。精印现存世界各地珍藏的中国历代书法精品三万余幅。论文、考释二千余万字。许多图版均属首次发表。每卷内容有:书法家评传(或断代专论)、图版、书家书论、书家年表、书家生平行踪示意图、图版考证说明与释文、参考书目等。该书不是一般性的艺术图册,而是继宋代《淳化阁帖》、清代《三希堂法帖》之后,中国当代书法学术界对几千年优秀传统文化艺术——书法的一次空前整理、研究和评介。如此全面、系统、深入、细微地研讨一门艺术,不仅在中国,在世界学术界也是罕见的。此书对书法专家、研究者、爱好者、收藏者,均有极高价值。蔡襄:字君谟。其先本光州人,居仙游(今属福建省),迁甫田。官至端明殿学士,知杭州,谥忠惠。工正、行、草、隶书,又能飞白书,尝以散笔作草书,称为“散草”或“飞草”。世人评蔡襄行书第一,小楷第二,草书第三。与苏轼、黄庭坚、米芾,共称“宋四家”。《宋史·列传》称他:“襄工于手书,为当世第一,仁宗由爱之。”宋四家中,他年龄辈份,应在苏、黄、米之前。宋四家中,苏、黄、米都以行草、行楷见长,而喜欢写规规矩矩的楷书的,还是蔡襄。他的书法学习王羲之、颜真卿、柳公权,浑厚端庄,雄伟遒丽。苏东坡说:“君谟天资既高,积学至深,心手相应,变化无穷,遂为本朝第一。”蔡襄为人忠厚正直,字识渊博,他的字“端劲高古,容德兼备”。《颜真卿自书告身跋》得鲁公笔法而修于鲁公书,可为楷则。沈括说他善于“以散笔作草书,谓之散草,或曰飞草,其法皆生于飞白,自成一家。”这说明蔡襄这位稍欠改革精神的书法家还不是泥古不化的,他也在追求古趣,力创新意。蔡襄也是一位著名的茶叶鉴别专家。宋仁宗庆历年间(1041—1048),任福建转运使,负责监制北苑贡茶,创制了小团茶,闻名于当世。蔡襄著作的《茶录》是《茶经》后又一部重要的茶叶专著。最后不得不补充一点,在书法史上有一种说法认为宋四家“苏黄米蔡”中的“蔡”,应该是蔡京,只因其“人品奸恶”,后来人们用蔡襄取代了蔡京。这一点值得商榷。< -
韩登安印存韩登安篆刻;余正,韩经世选编韩登安(一九○五——一九七六),原名竞,因其父尊祟《天演论》「物竞天译」之说,故取以为名;字仲诤。出生于农历九月初六日,时近重阳登高,幼时家人呼曰「阿登」,长则以登安为字、号,中年易号为名,并刻「登东皋以舒啸,审容膝之易安」、「登高能赋,安步当车」等闲章寄意。别署登庵、登厂、饮禅、富家山民、耿斋、印农、小章、本翁、无待居士、登叟。所居曰容膝楼、玉梅花庵、物芸斋、青灯籀古庵。祖籍浙江萧山,出生于杭州。其父科场失意,禁其子习章句,改课《说文》,韩氏后来以篆刻名家与其家庭有相当的关系。十五岁家贫不能继续开学:进人武林铸造厂为翻砂工学徒。次年因病居家,开始随海宁周承德学习书法篆刻,一年,篆刻就受到印林有识同道的好评。当时西泠印社的创始人之一叶舟居住在杭州,登安以习作求教,被叶目为「后生可畏」。其后又转而请益于高野侯。一九三一年经陈简文介绍获识西泠印社创始人散一王福庵始从福老学习篆刻与文字学颇多获益。一九三三年,经五福奄推荐韩登安加入西泠印社,时年二十七岁。抗战后,马衡在北平遥领社职,韩登安以西泠印社总干事的身份处理日常事务。建国后,印社活动一度处于停滞状态,韩登安为恢复和与发展印社活动出力甚多,一九五八年浙江文化局成立西泠印社筹委会,韩是七名让委之一。平生以篆刻一门最为人所称道,从艺时间垂五十年,作印二万余方。篆刻以浙派为根底,上下求索,问上溯源周秦两汉,崇占玺、汉铸印、汉凿印,下及西泠八家、邓石如、吴让之、徐三英、黄牧甫诸家、广采博收,体貌多样,在后浙派印人中,以他在继承万面用力最勤,是现代印坛工稳一派的代表人物。沙孟海评价其篆刻「海内外论印者方以韩老为西泠印派之后劲、余乃举述本社前辈,即已示人有继承有发展,不拘一格,各逞专长。登安之学不尖为当今玉严静穆一派之代表」。诗人沈禹钟《印人杂咏》有云: 「洗眼西湖老倍明,奏刀常对众山青。正宗爱效琅琊法,穆穆忧存旧典型。」也视韩登安为得篆法正宗的印人。二十世纪六十年代西泠印社恢复活动、各地有不少精英加盟西泠印社、印社的整体印风由较为单纯的浙派印风转问印风的多元综合。作为坐镇印社的专业印人,韩登安探索的触角虽然还未收起,但他长期从事浙派印风创作的经历和西泠印人的责任感使他意识到、要把握住篆刻的脉络,重拾浙派在印林的雄风。尽管当时浙派在人才资源还是创作力量上占居着上风,韩登安还是隐约感觉到潜在危机,所以,他一方面把有限的精力投入创作,以细朱文为基点,着力建构带有西泠印社社特色的浙派风范。另一方面,他又分盅精力用于对年轻一代印人的培养,使西泠印社在人才资源上后继有人。在特定时限内,韩登安通过本人的努力,并以可操作性极强的篆刻创作带起了一批人,成为当肘西怜印社驻社成员中的一面旗帜。韩登安和他师承的前辈、浙派代表人物王福庵有着差不多的篆刻立场,如「印从书出」,重视篆书和写篆的功底,重视金石意趣的表达「在务求工稳一点上亦颇为接近。但韩登安以西泠印社社员和浙江印人双重身份生活在二十世纪五、六十年代时,他所要考虑的,可能比他的前辈们要面临更多的课题 :艺术的精化和时代的要求,职业的和艺术的等等,有些印人能解决,而有些则很难改易。幸而篆刻在艺术门类里太小太小:只与文字相关,所碰到的也只有简化字一类问题。篆刻的用字由于有它的历史渊源,尚寓例外,故韩登安在建国后相当长的一段时间里,除了辛勤耕作,生产数量不菲的作品外,尚有时间梳埋自己的创作思绪,回顾己经走过的道路,对后浙派系统的建设和维护出力多多。韩登安本人的创作,用心既在精微处,所尚也不在石破天惊,以印人而论,韩登安虽无创造而嘉惠后人独多,以实力和功力取性,无疑是西泠印人群里以承传为已任的佼佼者。韩登安在创作方面的过人之处,可以在他通过反复实践总结的论印文字里得到印证,如提倡刻印须「通三功,明四法。三功者,即文字、书法、雕刊:四法者,字法、笔法、章法、刀法。」又云「四者中,刀法盖为笔法而服务。」这是韩登安眼里作为印人的底线,依其的最终所强调的,着落点依然还在「印从书出」。韩登安工书,以篆书名列第一。篆书中又以玉筋篆最著名,刚健婀娜,兼而有之,虽受王福庵启迪,而体貌愈加瘦挺,转折之处,好用接笔,线条既匀整又劲丽,并世难与其匹,是后浙派有代表性的铁线篆书家之一。沙孟海生前对此称赏不已,有「老友韩登安先生从福老游,得其指点,所作无一体无本原「无一笔无来历,功力之深厚,游刃之迅忽,可以惊四筵,亦可以适独坐。福老习用玉蜾扁之法,登安兼收彝器款识,取资益展。」其余如行楷亦循篆书笔法「贯彻「书贵瘦硬方通神」之旨,风骨峭拔;隶书意拟汉石经,精严方峻。韩登安出版过多种印谱「如《登安印存》《岁华集印谱》《西泠印社性迹留痕》《毛主席诗词三十七首》等。其中《毛主席诗词三十七首》是韩登安晚年的作品,二十世纪七十年代末由上海书画出版社出版,集中反映了韩登安对多字印创作的谋篇、运思、结篆、奏刀、用意方面的匠心,是他平生创作多字印的杰构。《西泠印社胜迹留痕》是韩登安中年时期的代表作,印成于烽火连天的抗战期间。作者撷取西泠印社内各亭台楼阁的名称,勒石篆刻。谱中的每一万印章各具面目,手法多变,极少雷同,显示了深厚的功底和出众的艺术才华。值得一提的是该谱的边款他十分精美,可与印面相媲美,用锐锋单刀,无论篆、隶、楷、行,均秀润挺劲或精劲周密,显示出作者在艺术上的多方面修养。印学著作有《续说艾作篆通假》《明清印篆选录》(末梓)。其身后由西泠印社出版,经其孤子韩经世及弟子余正选编的《韩登安印存》,总括其一生创作的精粹。 -
缶庐翰墨吴昌硕书君匋艺术院藏品。 -
日本的篆刻高烟常信编;徐梦嘉译评“闲章”是姓名、字号和斋号等以外文字刻的印章,用体现个人思想(人生观、艺术观等)的语句及诗词文赋中的语句等为印文的印章。“闲章”从中国明朝(1368-1662)末期开始流行起来,这个时代是印匠刻治铜印玉印与文人开始尝试以石质印材自刻印章并举的时代,到了清朝(1616-111),“闲章”开始广为流行。日本江户时代开始,正好是明朝末期,这个时代,“闲章”在我国印坛也开始普及起来了。本书介绍了从江户时代初的池永一峰到昭和年间的酒进康堂为止共十七名著名篆刻家的一百余件“闲章”,尽可能就这些印章的内容风格、印人的传略等作全面的介绍。本书所编入的印家均为已故者,在世的印家没有编入,如可能,将来另编《现代日本的闲章》作专门介绍。 -
仿宋字技法华清波编著暂缺简介...
