《自书告身》是颜真卿七十二岁时书写的楷书墨迹，此时，其书法造诣已至人书俱老、炉火纯青的境界。这一珍迹原藏清宫，民国时期流传到日本。明代书法家董其昌称这件书作“奇古豪宕”，也有人评说这件珍迹高古苍劲，一笔有千钧之力。此帖结体宽舒伟岸，外密中疏；用笔丰肥古劲，寓巧于拙；章法布局若行书之流美；字形横细竖粗，字多藏锋下笔，点画偏圆，有些竖笔，中间微微向外弯曲，显得骨肉亭宏，沉雄博大，有一种高古气象和庙堂之气，尤能反映出颜书的风采。

“金文”乃我国古代铸造、铭刻于青铜器上的文字之称谓。依据时间划分，金文文字大致可分为商朝金文、西周金文、东周金文以及秦汉金文等。而商周时期青铜器又多为“钟”“鼎”制式，故“金文”又有“钟鼎文”之称。金文大多字形秀美、线条婉曲、结构变化丰富，历代书家多从中取法，王福厂先生亦是如此。由于古之金文皆为铸造或铭刻，而非墨迹，故后世书家临书多存己意，王福厂先生即是如此。王福厂先生所临金文，多取金文之字法，参以具有个人风格的书写线条，作品端庄温雅。在临写过程中，王福厂并不刻意遵从原作，书作中常有将个别字形稍作变通之举，可谓师古而不泥古。其所临金文作品多为节临，节临过程中亦常有省字、漏句之情况。此其临书之特点。本册所编《王福厂临金文六种》，分别为王福厂所书《节临铭文》立轴、《节临铭文》立轴、《临铭文》立轴、《节临盖铭文》立轴、中堂、《临铭文》成扇等六件作品。其中《节临铭文》《节临铭文》为《王福厂篆书四屏》中之二屏，《节临铭文》中钤“福厂五十后书”朱文印，可知此二屏皆为王福厂五十岁后所书。其余各件皆钤有王福厂六十岁后之印记。五六十岁这段时间，正是王福厂先生创作的鼎盛时期。此六件作品虽皆为临写金文之作，然风格面貌多样，如《节临铭文》立轴，所临乃楚国文字，字体奇肆、纤细而刚毅，为王福厂先生所临金文之精品。《临铭文》成扇用笔圆润，可谓笔精墨妙，下部附以楷书释文。王福厂临金文附书释文的情况不多见，一扇钤七印，亦可见为其铭心之品。因古文字辨识与研究的发展和时代认知的不同，青铜器的名称发生过一些变化。我们在书中所附的青铜器拓片图侧，以当今学术界普遍认可的器物名标注，并以方头括号【】标注临写者所释名称。作品名仍依据临写者题款中之器形称谓列之。如，王福厂先生临书落款署为“|录伯戒敦盖文”，故作品名作《节临铭文》。由于部分临写的作品为节临，为便于阅读，我们对所附青铜器拓片图作了亮度区分，未临写部分为灰色，以示区别。金文文字不易识别，常有存在争议的情况。在释文过程中，对未能找到与之对应的现代字形的字，我们依据金文字形中的部首、结构，并参考《殷周金文集成》《金文编》《陕西金文集成》《商周金文选》《商周金文录遗》等书进行造字，以红色字体呈现，以示区别。另有一些字，有与之对应的现代字形，但变化较大，我们在释文中采用现代字形，同时在注释里提供原字形，以方便读者识读。其中存在争议者，供大家讨论。对于临写漏字或原器物破损缺字等情况，我们以方括号[]表明。

学赵孟頫行书，《闲居赋》是一个不错的选择。此帖法度严谨，是相对不可捉摸、更加自由的手札，它具有更清晰明了的书写规范，更适合初学；而相对一些偏正式的书写内容，它又多了几分随性，写来变化丰富，美妙多姿。此帖笔意安闲，气韵清新，通篇行楷结合，方圆兼备，体态优雅，充分体现了赵氏书法艺术的书卷气和富贵气。

中国绘画融诗书画印于一炉，极大地增加了中国绘画在艺术性上的广度与深度，成为一种综合艺术。 一幅绘画画成之后，在画面上题写画题、诗词、文跋，不仅能增加文学和历史的趣味，以扩大画面的文化底蕴，而且能通过书法题跋，与画面形象结合一体，使画面形式更丰富、立体，从而构成 中国绘画独特的形式美

本书集合了王羲之、苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫、董其昌、王铎七位历代著名行书书家，用成语、诗句为内容，作品形式有条幅、对联、扇面、斗方等，内容丰富，适合初学者临摹和创作，满足读者的练习和赏阅需求，全书排版合理、大方、美观，还在诗句旁附有注释，方便读者理解集字的内容。

本书以铁笔篆刻出《二十四品全文》，并附以李筱坡先生闲暇时刻名言警句的闲章，共计三百余印。

本书是一本十分实用的集字类书法书，该书集合了曹全碑、礼器碑、史晨碑、乙瑛碑四种历代著名隶书名家经典字体，并且用词语、成语、诗句、对联等方式展现，其中唐诗宋词较多，十分适合初学者临摹和创作，满足初学者的练习和赏阅需求，且排版方式疏朗、大方且在诗句旁附有注释，十分方便读者理解集字的内容。

《翁志飞实临解析礼器碑》为著名书法家翁志飞临摹解析《礼器碑》的精品书法字帖，临赏结合，将原碑与作者本人所临写内容加以对比，并且辅以文字解说，供广大书法爱好者学习鉴赏。《礼器碑》，全称“汉鲁相韩敕造孔庙礼器碑”，又称“修孔子庙器碑”、“韩明府孔子庙碑”等，是中国东汉重要碑刻。

米芾《吴江舟中诗》全卷横559.8厘米，纵31.3厘米。原为美国纽约大都会博物馆约翰·克劳弗德藏，现寄赠与梅多鲍利坦美术馆。《吴江舟中诗》原为朱邦彦所书，凡四十四行，五言古诗，描述在吴江江上逆风行舟，雇请许多船工来牵拉。因为太吃力，船工“百金尚嫌贱”，後来添了工钱，终於“一曳如风车”，但船工们“叫嗷如临战”，可见与大自然搏战的艰辛。此帖为米芾晚年力作，既有中年书风的痛快淋漓，又有晚年老道的清古从容，枯笔疏行，欹侧随意。

（一）范字法度完善。在以手札为主的众多米芾行书作品中，按照笔画技法、结字规律、偏旁形式和章法特性等分类方式，精选了充分体现行书艺术特点和审美要求，具有比较完备的经典法度的范字。并遵循行书笔画要领和结字规律，对某些笔画残缺、结构不当的字进行适度的调整。从而使范字的行书法度和特点更加完善，便于准确地讲解米芾行书艺术规律。每一单元中特定笔画、结字的讲解，选择恰当的范字。通过这些范字的临习，可以更顺利地掌握行书要领，在行书创作中得心应手。笔画技法部分，有笔画更规范完整的范字；结字规律和偏旁形式部分，有能体现某种结字形式、结字规律和偏旁特点的范字。提供了更多更好的临摹、借鉴对象，有利于更恰当地练习、掌握米芾行书的笔画和结构。（二）要领简明科学。术语、书写要领、提示的语言精练简洁，科学规范，容易理解。突出有代表性的笔画、结构样式，避免复杂烦琐的训练，排除字帖中不合艺术法度的笔画和结构样式。讲解中，参照楷书规范字的笔画和偏旁名称，在与楷书的比较中，讲解不同笔画和左右偏旁、上下偏旁、包围偏旁的书写要领和结构规律，便于顺利掌握米芾行书的笔画、偏旁和结构特点。（三）规律典型概括。将典型性的艺术规律、审美要求等进行科学、简要的概括，便于记忆、掌握。笔画部分概括了以势为主的行书笔画技法特性；结字部分充分讲解仰俯、转侧、向背、大小、主次、疏密、透气、穿插、避让、高低、宽窄、变换等书法结字规律在米芾行书中的体现。将审美要求、艺术规律贯穿于各环节的书写要领和范字讲解中。引导学书者按艺术规律写字，而不是死记硬背字帖写字。按规律讲范字，通过范字学规律，从而达到举一反三的效果。（四）内容尚美重艺。强调行书笔画的书写性和其生动笔力笔势，注重结构的平衡、协调、参差、变化的美感。突出书法的艺术规律、审美精神和文化价值。引导学书者从单纯写字上升到更高的书法境界，从写对字发展到写好字、写美字阶段，并通过书法把握中国古典艺术精神，达到对中国艺术、中国美学、中国文化的自觉、自信。（五）讲解规范系统。按笔画技法、结字规律、偏旁形式和章法特性等有步骤地讲解、练习。第一编讲解米芾行书的笔画技法，说明横、竖、撇、捺、点等单一笔画和折、竖钩、弯钩、横钩、斜钩、卧钩、竖弯钩、竖提等复合笔画的书写要领。第二编讲解仰俯、转侧、向背、大小、主次、疏密、透气、穿插、避让、高低、宽窄、变换等结字规律。第三编讲解左右偏旁、上下偏旁、包围偏旁的书写方法。第四编讲解横不齐列、纵见欹侧、引带接递、连绵流贯、腾左挪右、穿插迎就、大小错落、疏密相间、重字能殊、同类显异、行款参差、终篇和谐等章法特性。各环节之间有机联系，笔画、结构、偏旁和章法的要领互相参照。内容归类合理，有较强的内在逻辑关系，将知识、技法、理论等有系统地统一起来，便于整体把握。