钟繇是曹魏时著名政治家、书法家。与“书圣”王羲之并称“钟王”。工书法，书学曹喜、刘德昇、蔡邕。因处隶楷转变之时，其书天然古雅，又有隶书之笔意，化整肃为流活，变隶体之方峻扁阔为圆融多姿。王羲之是东晋书法家。永和七年（三五一）拜右将军、会稽内史，世称“王右军”。善于书法，兼善楷书、行书、草书，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱汉魏笔风，自成一家，影响深远。风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。钟繇楷书为隶意之一变，而王羲之则在其基础上彻底优化和固定了楷书的基本用笔和结字体系，在钟繇跳荡的藏锋与露锋之中找到了微妙的平衡，同时将钟楷幽涩生拙的结字方式调整为道逸跌宕，使楷书的发展得到了长足的推动。

传统的控笔训练都是以楷书线条为主，缺乏行楷用笔的圆转、牵丝连带等特点，线条及图案的多样性不足。《行楷控笔训练·基础线条》结合行楷笔画，线条的设置更有系统性、针对性。全书练习体系为：直线控笔——曲线控笔——折线控笔——组合控笔——提按控笔——趣味图形控笔，让行楷初学者从控笔线条入手，进而提升难度、逐步进阶，帮助初学者解决运笔手抖、笔画书写不到位的问题，提升练字效果。练习方式以描红为主，适当辅以技法讲解。适用人群主要包括想要练习行楷但不知从何下手的初中以上学生、成人。

该系列丛书全面展示了我国摩崖石刻书法的精彩面貌，书中所呈现的石刻书法作品，属于隶书向楷书过渡时期的书法字体，可谓兼容了篆、隶、魏碑等数种书风。它们以碑刻形式，用直观语言为读者展现了南北朝及隋代生动多变的书法艺术风貌。石刻经字大如斗，历来被称为“大字鼻祖”“榜书之宗”。这些石刻大字作品将大字应有的气势和小字具有的周到很恰当地表现出来，是原貌再现的最佳版本。同时作者从书法美学角度对作品的艺术风格加以解析，使本书成为书法研究者和爱好者临习与研究的最佳参考。

《洛神赋》是三国时期曹植的辞赋名篇，深受历代文人雅士的喜爱，进而成为常见的书画创作题材。晋代书法家王献之和画家顾恺之都曾将《洛神赋》的神采风貌形诸楮墨，而后世的相关创作更是屡见不鲜，赵孟頫本人也曾多次书写。赵孟頫所书《洛神赋》创作谨严，熔铸二王书法特色於笔端，行笔雍容温润，妍丽秀美；结体宽博凝重，神采焕发；通篇大小错落，俯仰映带，极为生动，反映了赵体行书的基本面目，具有令人难以忘怀的轻松优雅、恬静清秀之感。这两种《洛神赋》体现了趟氏以二王书法为根柢，而又勇于突破、力求出新的书法特色。

王羲之（三〇三―三六一年，一作三二一―三七九年），字逸少，东晋时期着名书法家，有「书圣」之称。琅琊（今属山东临沂）人，後迁会稽山阴（今属浙江绍兴），晚年隠居剡县金庭。历任秘书郎、宁远将军、江州刺史，後爲会稽内史，领右将军，世称「王右军」。王羲之的楷书，集蔡邕、锺繇、张芝、卫夫人等衆家之长，骨力雄健，笔法多变，风流蕴藉，脱离了汉魏书风，自成一家，可谓「笔势精妙，备尽楷则」，确立了楷书新的范式，成爲後人临习的典范。可是王羲之的小楷真迹早已失传，仅有後人的临摹翻刻本存世，且版本复雑，本书集中选印了四种**代表性的王羲之小楷作品——《黄庭经》（鲽砚卢藏本、「心太平」本）、《乐毅论》（张廷济藏本）、《东方朔画像赞》（越州石氏本）、《孝女曹娥碑》（越州石氏本）。所选版本，或摹拓精善，字画完好，或经名家盐藏，流传有绪，俾能有助於读者研读临习。

“中国历代碑帖丛刊”是一套适于日常欣赏与临习的常备字帖。《赵孟頫胆巴碑》是“中国历代碑帖丛刊”系列之一。楷书在唐代已经备极法度，赵孟頫在唐楷基础上师古创新，创立赵体。《胆巴碑》是“赵体”楷书的代表作，是赵孟頫晚年的作品，体现了赵体楷书姿媚遒劲的特点。

本书选印赵佶《千字文》，原帖藏上海博物馆，乃“崇宁甲申岁宣和殿书赐童贯”者。崇宁甲申岁，即崇宁三年（一一〇四》，赵佶时年二十三岁，可知此卷为其早期书法作品。全卷纵三十一点二厘米，横三百二十三点二厘米，字大寸许，每行十字，前後百行。用笔刚健有力，横、竖均以顿笔作点收结，撇、捺、勾、挑出锋锐利，尖劲细挺，结体疏朗端正，风格飘逸清润。

王铎，字觉斯，一字觉之，号十樵、嵩樵，又号痴庵、痴仙道人，别署烟潭渔叟，河南孟津人。明末清初书画家。他的书法与董其昌齐名，有“南董北王”之称。其书法上追“二王”，尤以王献之为主，此外广泛涉猎魏晋唐宋诸名家，师古临帖，对《淳化阁帖》的研究非常深入。由杨老所言可知，诗稿原有多册，原本收藏于一处，但因各种原因散佚于各地，本书所收诗册当为其中之一。

禅宗墨迹精粹丛书（共5卷）是一套以历代禅宗高僧墨迹为主的书画丛书，此书每卷拟请一位特邀主编，撰写学术文章并参与作品征集与整理，作品内容涵盖书法、篆刻、绘画等题材，时间由唐至1949年前，墨迹作者不限于中国本土高僧，还包括东渡日本高僧和日本高僧，藏地主要涵盖禅宗寺院、博物馆以及私人收藏。本书为丛书卷，主要收录杭州永福寺、径山寺、净慈寺各馆馆藏书画藏品。尤其是永福禅寺，近年来收集了一批流失海外的高僧墨迹，尤以黄檗宗为兴，本书即是在这批墨迹的基础上编写的，作者从三百余件藏品中精选一百九十余件结集为 《华光瑞彩——黄檗翰墨精粹》，以飨大众。本画集荟萃了隐元隆琦、费隐通融、木庵性瑫、独立性易、东皋心越等黄檗诸高僧大德的书法真迹，具有很高的艺术价值和历史价值，是黄檗书画艺术与黄檗文化的集中展示，是中国佛教界对隐元禅师诞辰四百三十周年的至诚纪念、对中日邦交正常化五十周年的诚挚献礼，也是佛教界充分运用自身传承的历史文化资源、弘扬具有中国特色的佛教文化和中华文化的重要举措。编辑：1、全书收录190余件国内的明末高僧大德罕见墨迹作品，为沉寂多年的明末禅宗书画艺术掀开了神秘的面纱。2、诗文清寂幽美，书画雅致精深。3、一本书厘清黄檗宗的师承与艺术精神。4、国内完整呈现宣和裱书画。5、明末中日文化交流的深度体现。释月真，1991年于天台山石梁方广寺出家，随传印长老学习天台教观，为天台宗第四十七世传，历任天台山古方广寺监，天台山佛学研究社、天台山佛学院教务长，2003年至杭州复建永福寺、韬光寺，任永福寺都监、韬光寺住持。现任中国佛教协会常务理事、文化艺术委员会副主任、中国佛教书画艺术交流基地常务副主任、浙江省佛教协会副会长、文化艺术委员会主任、杭州市政协常委、杭州市佛教协会常务副会长。

《龙藏寺碑》是为数不多的隋代书法代表作之一。书法秀朗细挺，为隋代书法典范，历来被称为“隋朝第一名碑”。细看此碑书法，点画秀劲清逸，结体中宫宽博。其字形于方正中略含扁意，少数横画收笔处微微向右上挑起，有隶书雁尾遗韵。用笔起收处，以方笔为主、圆转为辅，直线为主、弧线为辅。挥运之时，方圆并用。因此灵动而不失之于软媚，挺拔而不失之于僵直。此次出版的《龙藏寺碑》乃上海图书馆藏本，为瞻麓斋旧藏明拓本，淡墨精拓。此本拓工精湛，字口清晰；点画起迄处可“透过刀锋看笔锋” 。此皆早本所不及也。