《中国传统文化经典临摹字帖（套装全35册）》各经典均选取完善的版本作为底本，并参考其他版本校订。此次出版除个别经典为节选外，其余皆为完本。《中国传统文化经典临摹字帖（套装全35册）》节选内容尽量选取脍炙人口、思想深刻、有现实指导意义的精华部分。为适应阅读习惯及方便读诵理解，所有经典均划分段落并详加标点、简体横排。将原版中的繁体字、异体字依据现代图书出版规范及《现代汉语词典》用字标准改为简体字、正体字。将经典中每页出现的疑难字标注读音，同一个字在不同页面出现均注音，但同页面多次出现，只标首字。多音字只标注生僻读音，常见音或不易发生误读音不注。

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嘉树堂为上海著名收藏家陈郁先生的堂号。嘉树堂所藏中国古代善本碑帖，均为名碑精拓、旧拓，流传有序，来历清楚，又多经名家题跋、收藏，为该碑国内顶级拓本，无论在艺术性还是文献价值上均可与上海图书馆、上海博物馆等公藏单位媲美。此次精选嘉树堂藏品，可以使孤本珍本化身千百，提供给广大书法爱好者和研究者。《石门颂》是东汉建和二年（148）由当时汉中太守王升撰文、书佐王戎书丹刻于石门内壁西侧的一方隶书摩崖石刻。其书法是汉隶中的精品佳作，是中国书法史上的一座丰碑。

诗词为人类最美好之语言，孔子有“不学诗，无以言”之明训。书法为从文字衍发之一艺，鲁迅有“饰文字为观美，华夏所独”之名言。总此两道而成之，则为自书诗。自古以来，为世所珍。本书为“古今名家诗笺精粹”，书中具体分为清立宪吟社诗、吴大□湘江德政诗、浙江诗选等数章内容。

本书为“经典碑帖实用集字春联丛书”中的一册，由专业的书法家从流传下来的柳公权楷书经典碑帖中精心集字，组成包含横批的春联，内容非常丰富，***极高。为了方便读者使用，书中的春联分为六大类，基本涵盖了春联常用的题材范围，实用性很强。内文用东方书纸四色印刷，准确还原了春联的质感，使用起来更加直观。

《历代碑帖精粹：清 黄自元 间架结构九十二法》是清代黄自元（1837-1916年）在唐初四大书家之一。《历代碑帖精粹：清 黄自元 间架结构九十二法》是他在研习了欧阳询著作《三十六法》和清代楷书大师邵瑛著作《间架结构摘要九十二法》的基础上，系统、全面地研究剖析汉字结构组合规律，归纳出的九十二种汉字结体书写的方法总结。《历代碑帖精粹：清 黄自元 间架结构九十二法》是一本较为完整、实用的法帖，对后世学书者影响巨大，适于初学书者临习和参考、欣赏。

苏慈为陕西扶风人，历仕西魏、北周及隋。此墓志上文字为楷书，共37行，每行37字。笔法成熟而工整，方中带圆，字体又小，集秀丽与雄劲于一身，章法整齐，结体平正。其文字笔姿秀润兼刚劲，结体平实寓险绝，实开初唐楷书之先河，是学习楷书的**范本。

王福庵，近现代篆书大家，亦擅隶书，精篆刻，西泠印社创始人之一。王福庵的《说文部首》是他的典型代表作之一。其用笔纯净单一，提按、起止、转折都达到了圆润浑厚的立体效果，结体均衡准确又饶有韵致，篆法规矩又不失灵动，反映了他在小篆把握上的成熟和表现上的极致。

《元次山碑》系唐代大书法家颜真卿于大历七年（公元772年）63岁时为好友元结亲手撰写并书丹的悼文。全文以寸半见方的楷书写就，字迹浑厚雄健，遒劲秀拔，气势磅礴，充溢着宁折不屈的浩然正气。是颜体的代表作品之一。

学习书法强调“取法乎上”，故而历代书家追摹和取法的对象，自然是书法史中那些灿若星辰的经典。临摹经典之前要解读经典，解读经典之初先要整理经典，做到有点有面，在充分吸收其中精华的基础上，创造经典。临摹的目的不仅仅是为了临摹，而是为过渡到个人创作做好铺垫。通过对经典的整理，确立临摹的系统性。临摹切忌“三天打鱼，两天晒网”“东一榔头，西一棒子”，必须细化到具体碑帖，才有可行性。碑帖的选择是相互的，书家选碑帖，碑帖也选书家。很多人遇到某种碑帖，就像遇到久违的老朋友，甚至感觉它是为自己而生。所以，习书者选碑帖犹如选朋友，一定要选出能够产生交流和共鸣的碑帖。选碑帖亦如选衣服，一定要合身得体。同样的衣服，穿在不同的人身上感觉不同，有的让人凸显气质，有的让人觉得别扭。碑帖与书家之间也存在一种互动性和适应性，不必因为他人喜好而影响自己的判断。临写一种碑帖总是不上手，有两种可能：一种是该碑帖的风格不适合自己；另一种是碑帖难度较大，自己暂不能把握。反过来说，临写一本碑帖太容易上手也未必就好，字体很容易变俗。但凡取法经典，高山仰止，总要有一定的难度。对照经典，乃知个人差距，不断缩小差距，就意味着书家的进步。在临摹的系统性构建过程中，将临作与原帖进行对比无疑是获取一手信息的重要方法。通过比较，临摹者可以快速掌握碑帖在书体、风格、形制、审美等诸多方面所存在的不同特点。真、草、篆、隶、行虽是五种不同书体，但字形变异只是一种外在区别，学习的关键是依据书体渐变的轨迹，寻找各种字体间内在的、共通的审美价值。傅山说：“楷书不知篆隶之变，任写到妙境，终是俗格。”这就说明，学楷书、行书乃至草书，突破口其实在于篆隶。傅山此论反映的是各字体间具有内在的相关性。只有反复揣摩，才能不被表象所蒙蔽，在多本碑帖之间找到某种关联性，从而将看似不相关的碑帖联系起来，找出新的思路。在临摹过程中，揭开一种碑帖奥秘的钥匙很可能是另一本碑帖。随意地临摹，只会事倍功半，甚至徒劳无功。从具体碑帖的研习到整个书法史的梳理，这两者都非常必要，从微观到宏观，再由宏观至微观，如此反复，不断地比较和积累，“聚沙成塔，集腋成裘”，久而久之，就有了临摹的系统性。这一系统涵盖了多层次的要求书体的先后选择，不同书体之间的转换，同一书家不同时期作品的比较，碑帖之间的差异等。由此而言，书家必须处理好“博涉”和“专精”的关系，进而由临摹的系统性提升至风格构建的系统性。