本书主要阐述《淳化阁帖》（第六卷）的注释及其优劣评判、学习中如何取舍及应注意的问题。以前，对此帖的优劣评价只有文字批评，未有对其图像的取舍的客观评述，此书通过原帖图片、文字注释、取舍评价、临摹示范图四个环节并针对每一个原帖配以临摹视频，对该帖进行深入解读，让读者可以更直观地观摩具体的写法，为学习者提供学习指引。析其源流，明其旨趣，提高学习者的审美判断力，更好地进行由临摹到创作的转换，提高当代行草书的创作水平。

赵孟頫的诗赋及文章，清邃高古，读来往往使人有飘然出世之感。在至元年间的诗人之中，赵孟頫与戴表元等人一起，力扫南宋卑弱习气。他善于融篆籀之法于绘画之中，竹石、人马、山水、花鸟，无所不精，无疑是一代画坛领袖。《青山吟》册页后赵氏题跋，中峰和上作，赵孟頫书。从题跋中得知，这是赵孟頫书写中峰和上作的两首诗作。有方家评述此作此作是一件如行云流水，飘逸遒劲的精品佳作。本系列图书属于高端产品，资料好，市场创意新，大开本，特种纸，采用高质量印刷技术，供书法爱好者临摹赏析。

高等教育的目的主要在于培养学生的追求真理的精神。所谓真理也即实事本身，在书法就是书写本身，书写本身的显现和物化便是古典书法。依书法史，中国书法的发展大体分为四个时期2秦以前的时期。这一时期主要是文字的准备期，也即为书法的出现做文字载体的准备工作，不管是新近出土的二里头遗址刻画符号，还是甲骨文、金文、陶文，以及六国文字等，资料极其丰富，但综合起来看，都是在于从自然界取象取形从而形成文字。其重要性不言而喻，没有这种对自然界事物的取象取形，产生一整套笔画复杂交错的文字，当然也包括在这一过程中所形成的一整套造字法则，则断不会有后来的书法艺术。从秦到晋的时期。公元前221年秦灭六国统一天下，制度上极为重要的一条便是“书同文”。书同文，不仅仅是建立在秦系文字基础上的文字统一，而是以“书”这一动词统了“文”这一名词，换言之，人工书写在此时获得了觉醒。人工书写的介入，使秦以前文字所带有的自然秩序被人为的规整秩序所取代，具体说来，便是本来不平行（同类线）、不对称（交叉线）、不均匀（空间）、不方正（字形）的参差变化的文字一变而为平行、对称、均匀、方正的秦小篆，并且确立了中国文字的形式美法则。某种意义上可以说，李斯、胡母敬等人为中国书法做了一个顶层设计，即希望书与文或日书写与语言表达能够同步，变抄写文字为书写文字，从而将意识从书写中解放出来，专注于语义文字的酝酿与表达，使人在书写中获得一种自由。于是，为实现这一顶层设计，经过数百年来不计其数的书写者有意无意的努力，最终于魏晋时期完成了这一任务，其标志性的成果便是笔法的出现，以及“书圣”王羲之的崛起。自晋以下至唐朝末期。这六七百年主要是笔法的授受期，在笔法的传承过程中，笔法所蕴含的可能性，通过一个个传法的书法家变成现实性。唐朝末期，由于上百年的持续战乱，一方面风流人物凋落，文采风流扫地尽矣；1方面自然是笔法衰落失传。从此，书法一蹶不振。宋以来直至今天。笔法的失传，带来的结果不仅是表面上书写有无笔法的问题，而是书法是不是书法这一身份合法性的问题。笔法对于书法而言，就是电脑的芯片、汽车的发动机，是书之为书的内在依据。于是，从宋朝开始，书写者们的努力目标便是找寻失落的古法。苏东坡、米芾、黄庭坚、赵孟頫、董其昌等，都在找寻、探索、还原，力求获得魏晋笔法的一招半式、一鳞半爪，有所得者便卓然于书法史，成为后晋唐时期的大家高手。在划分的这四个时期中，魏晋是笔法的涌现期，正是在这个时间点，书写获得笔法，书法得以成为书法。而后是笔法的传承授受，直至唐朝末期，笔法失传，书道中落。故我们将晋唐合为一体，称为中国书法的古典时期，而将这一时期笔法授受谱系内的书法家称为古典书法家，古典书法家的成熟期作品自然便是古典书法。需要说明的是，从研究的角度出发，魏晋固然是书法的本源之所在，但源头的汇聚、形成的过程亦是研究探索的重中之重，因此自秦而汉，即从有了顶层设计开始也自是要纳入古典书法的范畴内。所以，抛开文字的准备期，简略地勾勒书法史的发展线索便是：秦朝书法的滥觞，以李斯《峄山碑》为代表；汉代隶书对秦篆的进一步发展，以《曹全碑》为代表；魏晋笔法的形成，以王羲之《兰亭序》为代表；晋至唐代，楷书的代表作为欧阳询的《九成宫醴泉铭》。

本套丛书的主要内容为精选的传世碑帖的放大本。所选碑帖均为历代代表性、受众面广的碑帖范本，利用当代高超的印刷技术，限度地还原碑帖的气息，放大其精妙的细节，且每册均附有对应的碑帖技法分析，让广大读者能程度地体味传统书法之美。《峄山碑》是秦始皇二十八年东巡时所刻，是秦刻石中早的一块，内容是歌颂秦始皇统一天下，废分封、立郡县的功绩。碑文线条圆润流畅，结体对称均衡，形体清瘦修长，风格精致典雅，可谓一派贵族风范。临写尤其能强化手腕“提”的功能，增强“中锋”意识，因而不失为学书的范本。

本套丛书的主要内容为精选的传世碑帖的放大本。所选碑帖均为历代代表性、受众面广的碑帖范本，利用当代高超的印刷技术，限度地还原碑帖的气息，放大其精妙的细节，且每册均附有对应的碑帖技法分析，让广大读者能程度地体味传统书法之美。《乙瑛碑》书风颇谨严，富素朴之趣，是汉隶成熟时期的典型作品，也是后人学习隶书范本之一。此碑结体方整，骨肉停匀，法度严谨，用笔方圆兼备，平正中有秀逸之气，是隶书中的精品。

本套丛书的主要内容为精选的传世碑帖的放大本。所选碑帖均为历代代表性、受众面广的碑帖范本，利用当代高超的印刷技术，限度地还原碑帖的气息，放大其精妙的细节，且每册均附有对应的碑帖技法分析，让广大读者能程度地体味传统书法之美。本册的主要内容为书圣王羲之的代表作《兰亭序》，《兰亭序》又名《兰亭集序》《兰亭宴集序》，其为三大行书书法帖之一，系中华十大传世名帖之一。法帖相传之本，共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是王羲之三十三岁时的得意之作。本帖是学习王羲之行书的绝佳范本。

本套丛书的主要内容为精选的传世碑帖的放大本。所选碑帖均为历代代表性、受众面广的碑帖范本，利用当代高超的印刷技术，限度地还原碑帖的气息，放大其精妙的细节，且每册均附有对应的碑帖技法分析，让广大读者能程度地体味传统书法之美。本册《智永真草千字文》是隋代书法家智永所书，有真草两种字体，真则圆劲古雅，草则丰美匀适。笔势飘动隽逸，结字雄放瑰奇。有人认为：“气韵飞动，优入神品，为天下法书。”此帖是由楷书转入行书学习的读者的书帖。

本套丛书的主要内容为精选的传世碑帖的放大本。所选碑帖均为历代代表性、受众面广的碑帖范本，利用当代高超的印刷技术，限度地还原碑帖的气息，放大其精妙的细节，且每册均附有对应的碑帖技法分析，让广大读者能程度地体味传统书法之美。《张迁碑》亦称《张迁表颂》。 碑文隶书朴厚劲秀，方整多变，碑中字体大量渗入篆体结构，字型方正，用笔棱角分明，具有齐、直、方、平的特点。《张迁碑》是学习隶书的上佳范本。

宋代着名文学家欧阳修，是「唐宋八大家」之一。他曾写出《相州昼锦堂记》这篇颂文。称道魏国公韩琦的贤能。这一名篇佳作，被人们广为传诵。着名书法家赵孟頫、董其昌等人，都曾经书写过此文。在台北「故宫博物院」，藏有一件赵孟頫书写的《相州昼锦堂记》珍迹。此外，中华民国时期，上海求古斋书局还影印过赵孟頫於元代大德三年行草书《昼锦堂记》刻本。本系列图书属于高端产品，资料好，市场创意新，大开本，特种纸，采用高质量印刷技术，供书法爱好者临摹赏析。

《破邪论序》，传虞世南撰并书，其书用笔刚柔相济，结体变化丰富，整体予人以端静肃穆而不失自然灵动之感，在书法史上占有重要地位。本书汇集了《破邪论序》六种，分别为越州石氏本、金农观款本、张廷济跋本、项元汴藏本、《停云馆法帖》摹刻本以及传王宠临本。