石鼓文，因其刻于石鼓之上，故而称之为石鼓文。石鼓的刻制年代，通常以唐兰的《石鼓文年代考》所载“刻立在秦献公时期（公元前三八四至公元前三六二）”为准。其内容为记述秦王游猎之事，也称“猎碣”。因被弃于陈仓田野，也称“陈仓十碣”。唐代初期出土于陕西省宝鸡市凤翔三时原。石鼓共十枚，分别刻有四言诗一首，共十首。自唐代杜甫、韦应物、韩愈作歌诗以来，始显于世。原石现藏故宫博物院石鼓馆。石鼓文是由大篆向小篆衍变而又尚未定型的过渡性字体。书法古茂雄秀、圆融浑劲。历代书家视为习篆书的重要范本。本次选用之本为上海图书馆所藏吴昌硕旧藏明代中期精拓本。册首有杨岘、朱孝臧题签，顾麟士绘《缶庐校碑图》，册后有吴束发信札两通及六舟、杨岘、潘钟瑞、王国维等题跋。是册堪称难得之善本。

本书是一部创意篆刻集。由云南师范大学教授李昆华主编，邀请国内篆刻名家，将云南风景名胜、人文风俗、特色饮食、名族风情等等汇聚于一方方篆刻作品中，辅以简要的文字叙述和实景照片，在方寸间展示云南之美。图书富有创意，集中展现云南人文精神，凝聚了独具特色的地方文化景观，具有较高的艺术鉴赏价值，同时也用深入浅出的表达方式让读者可以更好地阅读、理解本书所要传达的信息。在编排设计上，通过印、文、图三者的有机结合，充分凸显内容的特色和创意价值。

本书集作者数年来所刻鸟虫篆印百余方，凑边款百拓，汇集成册以示之。作者之鸟虫篆印，治刀亦冲亦切，抑或冲切兼并；用字少则一二，多则数十；印面小之毫几，大者则越十数之厘；布局章法或疏或密；构形存秦汉之踪，以小篆为主，偶有大篆，依鸟虫法，融物象纹饰而化之。其中具形者鸟首昂仰，鱼虫如生；抽象者，仅存花、草、鸟、鱼之扭曲盘绕线条。本书一来作为研习鸟虫篆印之小结；二来旨在与方家同仁共同交流进步。

天人山水是广州昊源集团构建中的生命家园综合服务社区，森林公园、生态旅游、养生养老、医养度假、公共教育和公共政策学术和民间外交论坛等多种业态星布其间，追寻人与人、人与自然、人与自己内心的共生共处，追求“爱、美、善良与责任”。编者特邀韩天衡、李刚田等西泠名家，围绕“天人山水”进行篆刻艺术创作，百余方作品汇集成《天人山水：西泠印社名家篆刻集》。这些篆刻作品将古籍典章中的名言美句等通过篆刻的形式表现出来，让人们欣赏其内容美、形式美，从而激发出对生命、宇宙、大自然的感悟。

《任伯年研究大系》（8卷10册）丛书通过对其生平交游、海派渊源、艺术综论、绘画艺术研究、诗书款题与用印、鉴定与收藏、绘画经典、年谱等相关研究成果逐一系统梳理，深度挖掘，并予以分门别类，全方位地还原任伯年这位全才型画家鲜活的生平事迹与高妙的艺术造诣。《任伯年研究大系·诗书款题与用印》（第5卷）从数以千计的作品中整理筛选出各个时期具有代表性的书法篆刻（常用印章）和诗词题跋，另收录质量较高的相关研究文论，从诗、书、画、印不同角度，多方位呈现了任伯年不同时期的书法艺术特色、用印习惯及综合素养。本卷从结构上看可分为两个部分，前部分收录了相关领域学者对任伯年书法、款题、篆刻、用印、诗歌研究的代表性学术文章，其中有《任伯年的书法》《任伯年常用印考》《任伯年的诗》等；后一部分为本社编选的任伯年款题图录，并附有详尽的释文，包括《任伯年书法及题款集粹》《任伯年款识题跋录》《任伯年画作中的鉴藏题跋录》。

今將《十鐘山房印舉（金銀玉印部分）》四屏與赵叔孺藏《漢玉印彙存》合輯為一本，附錄《漢印精華》選萃九鈕，以雅昌複製古代書畫的工藝據原譜印刷，力圖反映原鈐印譜將印泥鈐抑在紙張上的印蛻質感。並每印放大十六倍印在對頁，選出九印兩頁盡大（放大八个多倍），令纖毫畢現，俾讀者更深刻地理解原譜的精彩神韻。

《玺文印典（套装上下册）》所谓“鉨”非常主要地是指战国钸，也包括多数字形较古的秦代印。《玺文印典（套装上下册）》中所收你印，均选用来源较可靠、拓印时间较早、图片较清晰的材料，包括国内主要博物院（馆）、文管处和大学藏印，各地新出土你印，日本小林斗盒、菅原石庐和国内萧春源等私人藏印。除印谱外，也选用杂志和专着上发表的材料。《玺文印典（套装上下册）》之所以称为“印典”是因为一方面，正文各字头下的钸文均在整钸影印图中出现，读者可以看到完整的章法，了解该字与其他字的关系；另一方面，《玺文印典（套装上下册）》具备你文的释读和检索利用这种字典的功能。《玺文印典（套装上下册）》各你图一般仅列出一次，除非某饰之释文两个字（或以上）都仅此一例，为防止出现空字头而在两处（或以上）都予以列出。

本套书是西泠印社举办的“百年西泠·百年印记”的作品集，分三个分册：（一）西泠印社社藏“革命胜迹”篆刻原作展作品集，录入二十世纪具有时代特色的篆刻作品数百件；（二）西泠印社社员（60-70岁）作品展作品集，邀请西泠印社60—70岁的社员创作以“庆祝************”为主题的作品，包括书法、篆刻、国画以及理论研究成果等；（三）西泠印社第十届篆刻艺术评展作品集，通过组织开展西泠印社第十届篆刻评展活动，收录海内外不同地域优秀作者的力作合计百余件。

可以说，从上学到工作，陶钧能先后与诸多前辈结缘共事，实为难得的幸运和自豪的经历。值得一提的是，从一九九一年开始，陶钧就受聘于中国书画函授大学，该校在当时的影响很大，那里苍萃了在京的诸多名家，能聘请刚刚毕业的陶钧为副教授，为学员讲授书法篆刻，而且一讲便是十年有余。二〇〇六年，陶钧又应中央美术学院中国画学院陈平院长之邀，开始为该院本科生讲授书法篆刻。陶钧作为外聘教授，十余年来为该校做出了传承正脉、打好基础的实质性工作。凡此经历都佐证了陶钧的艺术造诣和被业界认可的程度。作为专业教师，说陶钧资深，恐不为过。世纪之交，陶钧调入北京教育学院美术系，在他主持书法专业教学的工作期间，同时开办了七个学历班。十余年来，为北京书法基础教育培养了大批师资。这些师资分布在北京各区县中小学教学一綫、各级青少年宫，以及市、区、县教学科研机构。可以说，陶钧做的这项工作是不求闻达却功在千秋的传承工作。陶钧作为北京市地方教材的指导专家，负责书法教材的整体把关，为北京市的书法教育工作献言献策。刊于《美术新课程教学与教师成长》的《书法创作十题》就是陶钧有针对性地解析创作中的诸多问题的汇编，二〇〇九年由中网人民大学出版社刊发，社会反响良好，为书法篆刻的基础教育做出了脚踏实地的贡献。

本书由寓居日本20年的收藏家文景堂主人杨清先生编撰，书中集中收集了齐白石为日本友人的刻印、赠印，对象不乏宫岛大八、竹内栖凤等日本的巨匠级书画家，共132枚。其中除了作者自藏品，日本东京百年文房老铺“荣丰斋”与“富美堂”还提供了十几枚精品，国内外白石印收藏大家也纷纷拿出珍藏多年的精品。书中很多印章都为首次出版，非常珍贵。齐白石虽然没去过日本，但是其书画篆刻作品在与日本的传播过程中，日本友人作为中间人帮助订制印章、绘画等，因此，齐白石对日本友人怀有强烈的感激之情，赠与日本友人的印章更是精品频出，具有极高的艺术价值和观赏属性。本书的编辑手法，独具特色。每枚印章不仅有传统印蜕图片，还增添了印面、边款的手工墨拓本，和由高清相机拍摄的印面、边款的印石立体照片，并附有印料、尺寸、释文、材质等介绍。读者每看一印，除运刀痕迹清晰可见外，还可以利用页面上的信息在脑中形成印章的“3D”画面。这相比以往出版的印集、印谱有所不同，在民间收藏出版中也属首次。