随着时代的发展，继承了千百年传统手工艺的文化精髓，成为中华民族传统文化的宝贵财富，它不但需要进一步的保护和发扬光大，更要进一步跟上时代的步伐。世界先进国家的艺术设计教学思想，在高校的学术交流中不断为我所用，从而加快了我国科教体系与世界先进国家的接轨，并促进了诸多艺术设计新学科的诞生。与此同时，艺术设计的基础课训练，也打破了以往的单调模式，针对各专业的特点将设计素描、设计色彩等新的基础教学直接运用到现代化的艺术设计课程之中。在材料应用的工艺训练手段和创意思维以及制作、表现等方面，一种更宽泛，更合理的教育课程结构日趋完善。总之，新课程从基础训练到专业设计大大加强了课程系统之间的互动联系，使现代化的高等艺术设计教学如虎添翼。本书汇集了中国当代高等美术院校艺术设计学科精基教师的教学论文和专业设计成果作品，从一个侧面如实的反映了我国当今艺术设计院校的教学总体状况。多年来，关于教师如何教，教什么的问题，一直是美术院校艺术设计专业教学中的热点话题，随着当代美术的蓬勃发展和艺术设计教学改革的逐步深化，这一问题变的更加突出。相信该丛书能使各高校在彼此之间的学术交流中，相互切磋，共同探讨，希望在校就读的学生能更直接地了解和把握全国高等美术院校艺术设计专业的教学取向，领备各院校名师的个性化教学特色；同时也希望从事专业艺术设计工作者们能从中受到某种启迪，在美术教育总目标和大原则的框架中，不断提高我国高等美术院校艺术设计教育事业的整体水平，这也是我们编写本书的主要意图，也是大家的共同愿望。

这是一个纸上的现代设计学校，名副真实。在当代艺术知识体系中，设计艺术应和着经济的发展以及全球化的趋势，是一个变化最快的专业。曾几何时，学院的教学还以手上功夫、传统底蕴为荣，以立方构成、变形喷绘为新，现在主于计算机技术的介入，对设计艺术产生了深远的影响，设计艺术的知识体系也随之产生了变化。而这些变化，这套《现代设计学校》丛书真正的体现了出来。编者把中央工艺美术学院这所具有八十余年历史的艺术院的教学体系、课程设置，通过出版这个媒介传播出去。书中通过大量图例，阐述了标志设计、包装装潢设计、广告创意设计、书籍装帧设计、环艺设计、工业设计、服装设计等相关知识、理念及技法。本书内容广泛，书中编入了我国高等美术院校设计专业的大部分学科，并根据每学科的特点来进行详细的论述，图文并茂，其中包括了专业理论、设计技巧、材料的运用、详细的工艺制作步骤及过程。每一章节后都附有大量的、精彩的、高水准的国内外名家和在校学生的作品欣赏，对于渴望学习及研究更多设计专业知识的人士来说，本书将为他们提供这方面极具学术价值的参考资料及学习的基本过程。

本书是动物形象艺术的集锦和缩影，包括动物商标、动物图案、动物卡通等图形，每个图形都处在各种表现技巧、技法的对照和对比之中。

本书从日本优秀包装设计数千件作品中精选出330件获奖作品，其中最高设计大奖1名，金奖4名，银奖10名，特别奖7名。作品范围包括食品、饮料、酒精、化妆品、香水、电器、家庭用品、医疗用品、日用杂货等各类商品，琳琅满目，充分体现了日本包装设计的原点——真、善、美。

暂缺简介...

美术专业学生辅导教材。

本书介绍了室内绿化的植物培植，绿化植物配置要点，绿化植物选择，盆景的类型及风格，插花艺术的基本形式，自己动手做插花等内容。

本书是2000年国际设计图集，包括“家具”、“灯具”、“餐具”、“纺织品”、“产品”等的设计。

本套丛书共六册：1、版面组构（版面组构即版面的构成形式，它是平面设计中很重要的一部分，是设计设计师在对设计内容诠释后的抽象表现，其作品往往能反映出作者的审美取向及艺术修养。同时版式设计的风格还受时尚、流行趋势的影响。）　2、质感延伸（由笔触所形成的肌理有一种偶然性，而往往这种肌理本身就已经形成了作品。这种必然中的偶然也容易强烈地感觉到神秘性及不可思议的魅力。真实的质感可增强画面的视觉冲击力。）　3、图形传真（图形的功能并不是让人们认同，只是要引起人们的思考，至于思考的方向就因人而异了。因此在某一方面可以说图形只要有个性，反映现实，能够吸引目光就够了，甚至极端的表现形式也不为过。）　4、导向设计　5、文字创意　6、色彩魔力。

本书对设计意念选择的文化导向作了阐述，内容涵盖包装设计、工业造型设计、企业机构形象及商标应用设计、产品造型设计、海报设计、标志设计等。