工艺美术
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中国古代吉祥图案许康铭《中国古代吉祥图案》从社会发展的变革介绍了我国传统的吉祥图案。通过对古代工艺美术的研究,可以学到美的法则和装饰原理的巧妙应用,熟悉和掌握我国传统的工艺造型语言和表现手法,以创造出符合新的时代要求并具有民族特色的工艺美。 -
图形设计的拓展思考与课程实践过宏雷尽管图形设计作为设计基础课程引入国内院校时间不长,但它已迅速成为体现教学质量的主干课程。创意性的课程特别需要教学方法的创新。图形设计教学方法的积累与成熟不但要靠最初的引进,而且需要主动探索与尝试,突破既定的模式与相互模仿的局面,形成多样化的特色。作为江苏省精品课程,江南大学设计学院图形设计课程在丰富与革新教学方法、教学内容方面不断尝试与探索,教研成果突出,特色鲜明,在历次交流中广受关注。本书内容为近年来作者教学实践的部分小结,着重拓展性的实践。无论是教还是学,在这个飞速变化的环境中,只有不断地探索与更新,才能更接近设计创造力的本源。 -
时尚经典·专业色彩配色手册钱永宁、侯慧俊分析、研究、应用色彩搭配的象征意义、文化效果、政治效果、传统效果、创造性的效果,合理展现的个性特征,丰富我们的设计表现力、工业设计乃至美术艺术创作,成功运用色彩配色才能实现传达特定信息和渲染页面的效果目的。本书是由策人堂设计工作室整体策划,根据实际运用的经验,参阅、借鉴、学习了美国、欧洲、日本专业的色彩标准体系中的精髓,去伪存真,为我所用,使其更具有实用性和可操作性。全书选用CMYK和RGB双模式,集经典、时尚于一体,适应性强、查阅简便并进行配图对比,是专业平面设计师、网页设计师、艺术院校师生及色彩设计爱好者必备工具。 -
视觉设计与创意叶苹、叶松、陈慧婧当我们把美术院校所进行的美术教育当作当代文化景观的一部分时,就不难发现,美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话,则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束,指的是从经典出发再造经典,而不是一味地兼收并蓄;开放,岀意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面,其实一起推动着我们的美术教育抽着良性和深入演化发展。这里,我们所说的美术教育其实有两个方面的含义:其一,技能的承袭和创造,这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分;其二,则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量,在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放,在思维解放的同时求得空前的创造力。由于众所周知的原因,我们的教育往往以前者为主,这并没有错,是只是我们更需要做的一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换;另一方面需要将艺术思维、设计理念等等这些由“虚”而“实”体现艺术教育的精髓的东西,融入到我们的日常教学和艺术体验之中。学生的审美和艺术观还没有成熟,再加上缺少统一的专业教材引导,上述情况就很难避免,正是这个背景下,我们还坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画基本功的同时,向国外先进国家学习借鉴科学的并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度,辽宁美术出版社会同全国各院校组织专家学者和富有教学经验的精英教师联合编撰出版了《中国高等院校21世纪高等教育美术专业教材》。教材是无度当中的“度”,也是各位专家长年艺术实践和教学经验所凝聚而成的“闪光点”,从这个点出发,相信受益者可以达到他们想要抵达的地方。规范性、专业性、前瞻性的教材能起到指路的作用,能使使用者不浪费精力,直取所需要的艺术核心。从这个意义上说,这套教材在国内还是具有填补空白的意义。 -
漆与艺术祝重华漆艺是指漆的艺术,它是一种以天然为主要媒体而进行的艺术创作。漆艺家们用漆的材料和漆艺技法去表现自己的艺术观念并实现他们理想中的意境。漆艺包括1.漆立体:a漆器、b漆塑。2.漆平面:主要指漆画。漆画应属现代漆艺中的一部分,它是从中国古代传统漆艺中脱胎而来的。漆艺作为一门传统手工艺术能够经历七千年历史传承而不衰,能够被东西方所接受,除自身的魅力外,它的民族性、现代感和表现力,是它具有生命的重要原因。由于漆树生长的地理位置,致使漆艺带有地域特征和鲜明的东方韵味。世界文化是由多民族文化组成的,首先是民族的才有可能是世界的。从当前国际艺术的潮流来看,各门类艺术之间的界线日趋模糊,综合材料已成为最新的艺术表现形式之一。而漆艺正是一种以材料和工艺技法来表现的艺术。 -
手绘POP字体库泰山这是一套优秀的手绘POP字体训练书籍,本书主要侧重于手绘POP字体的技法和技巧的剖析,本书既可以作为POP爱好者临摹欣赏的范本,也可以作为各专业院校POP课程的专业教材。本书内容参照国家语言文字工作委员会1988年颁布的《现代汉语通用字表》的内容,收录比较常用的汉字2400个,全部由作者手工书写完成,为手绘POP从业者和爱好者提供了可靠的临摹范本和依据。本书在字体的编排上由浅入深、循序渐进,按笔画的多少和偏旁部首排序,使读者临摹的时候更加方便、更加系统,进而对各种字体结构的把握更加完善、更加科学。在熟练的同时,也能让使用者做到举一反三、触类旁通。 -
色彩教程孙浩、夏敏本书为“绘画入门学习教材”之一,深入浅出、循序渐进地介绍了色彩写生的有关知识,规范而系统地介绍了运用线条、明暗表现物体体感、质感、空间感的专业知识,使绘画爱好者少走弯路,尽快掌握绘画基础知识和技能,为早日考入大中专艺术院校,成为素质全面、富有创造力的专业人才打好基础。 -
纸艺设计图典曹庆婕 编普通的一张纸,通过简单地折叠,就能获得所期望的理想的宣传台卡和袋装卡册,这就是本书所呈现给读者的。本图典列举了近百款宣传台卡和袋装卡册的设计精品,以图解的形式向读者阐释了其设计制作过程,清晰明了。适合于广告设计、包装设计等行业的从业人员使用,也可供相关专业的大专院校师生参考使用。 -
时尚经典·专业色彩配色手册钱永宁、侯慧俊分析、研究、应用色彩搭配的象征意义、文化效果、政治效果、传统效果、创造性的效果,合理展现的个性特征,丰富我们的设计表现力、工业设计乃至美术艺术创作,成功运用色彩配色才能实现传达特定信息和渲染页面的效果目的。本书是由策人堂设计工作室整体策划,根据实际运用的经验,参阅、借鉴、学习了美国、欧洲、日本专业的色彩标准体系中的精髓,去伪存真,为我所用,使其更具有实用性和可操作性。全书选用CMYK和RGB双模式,集经典、时尚于一体,适应性强、查阅简便并进行配图对比,是专业平面设计师、网页设计师、艺术院校师生及色彩设计爱好者必备工具。 -
表现色彩吴国荣这是探索现代艺术设计所需的造型能力训练的新方法丛书。丛书详尽描述了造型能力的训练内容与训练方法、流程与目标,使读者可对视觉方法、思维方式.表现形式、造型手段等作广泛深入的探讨与实践,能体验采用多种多样造型手段选择性地表现“有意味的形式”,从而注重表达个人真切感受和进行创造性思维意象,进而以图的形式传达“视觉思维”的结果。通过学习,读者能在今后从事艺术设计时有效地运用素描表现的手法和表现色彩的技巧,以图的形式传达设计构想意图。
