《广告设计基础教程》介绍了创间广告的关键元素，它一步一步引导着读者深入了解创意广告的每一阶段：如成功广告的计划、构思、创作、制作和执行等各个步骤。广告是公认的高创意性和高视觉性的媒体，这一生动实用的书籍包括了摄取于现实广告中丰富的视觉实例，这结实例涉及一到了各种媒体的应用，并辅有文字说明。众多的练习和项目资料不但进一步强化了书中所展示的理论，同时还鼓励了广告创意思维的实际性应用。

本书对产品设计表现中的教与学进行了总结和探索，利用切实有效的图文论述和经营传授，力求帮助初学者快速入门。在书的结构上，侧重讲授草图表现技法和效果图表现技法。书中除了对每种表现技法极性规范的步骤讲解，还将各种表现技法在同一范例中进行比对、解析，并且将各类表现技法图片进行归类，以便学生直观理解。书中在每一技法后又附上作者多年总结的教学经验和一些小技巧。大量图利均来自于课堂上老师的范画以及学生的产品设计作业。最后一章设置了两套完整的产品设计实例，力争将设计过程与表现实践相结合，为学生提供一套行之有效的设计表现学习系统，以加强读者对设计表现技法在实际设计中作用的认识。另外，在效果图表现技法中加入了时下流行的Painter软件的效果图表现技法介绍，增强了读者学习的针对性和实用性。

《中国历代几何纹饰艺术》将历代有关几何纹饰加以整理，以供人们参考借鉴。几何纹饰是运用点线面组成的具有审美价值的图形，一般属于抽象图形，也有将几何形与自然形相结合，形成一种半抽象图形的。早在新石器时代，几何纹饰便在彩陶上大量使用，凝重朴拙的造型，严谨适宜的结构，单纯厚重的色彩，所反映出的是当时匠师们巧夺天工的创造力和表现力。在今天，几何纹饰更被广泛使用。几何纹饰是中国以及世界迄今发现最早的艺术之一，从仰韶文化到大汶口文化，经历几千年的演变发展，逐渐形成了以点线面为构造的几何形系统。纵观几何形纹饰的发展，我们可以发现除了原始彩陶上的几何纹饰外，商周以及以后的青铜器上出现得更多，但大都是以陪衬纹样出现的。春秋战国时期，几何纹饰被用作主纹样，主要有连珠纹、弦纹、直条纹、横条纹、 斜条纹、云雷纹、百乳雷纹、曲折雷纹、三角雷纹、菱形雷纹、网纹等。秦汉时期，几何纹饰以方带圆，四方八位，突出中心等四平八稳的结构，成为一种 主流。唐宋以后，根据人们的审美要求以及社会需要，出现了万字、方胜、龟背、瑞花、锁子、柿蒂、仙纹、如意、八达晕等程式化的几何纹饰，因而限制了人们对几何纹饰的自由创作与发挥。

中国民间文化是世世代代锤炼和传承的文化传统，其中凝聚着民族的性格、民族的精神、民族的真、善、美，是中华民族彼此认同的标志，是祖国同胞沟通情感的纽带。历史悠久、内涵丰富的传统文化也是我们中华民族对人类文化多样性发展的巨大贡献。《中国民俗文化丛书》将中国传统文化中的优秀部分及其真谛展示给包括农民兄弟在内的广大民众，使他们对中华大地、对祖国同胞、对优秀的文化传统和淳厚的民俗民风怀有更深刻的眷恋、热爱和崇敬。《玩具》为该丛书中的一本，《玩具》主要介绍了民间玩具的起源、民间玩具的发展历史、民间玩具的类型、民间玩具的地域分布及特色等内容。

《平面构成》以课题研究的形式，以教学流程为蓝本，开设相关的研究课题，将知识面以点的方式在课题开展的过程中逐步展现，以更为直观形象的手段进行知识点的传授，着重于学生思维创新意识、创意方法和创意表达能力的培养。《平面构成》分为五个章节五个课题进行研究。第一章 形态构成要素——点线面、第二章 分割构成、第三章 图形表现、第四章 空间表现、第五章 肌理研究。每个章节分为课题研究、知识准备、课题进行和知识补充四个部分。

本图典收集并精选了卡通形象中的五大主题：人物、动物、植物、场景、特效。采用写实、拟人、商业插画等不同的绘画手法展现卡通世界，充分表现了卡通动漫的构想思路、创作技法及表现形式。书后附有与正文完全对应的光盘，方便读者欣赏使用。 本书卡通形象新颖，图例丰富，图片精美，是值得你在绘画路上珍藏的工具书，同时也可以作为卡通爱好者的欣赏资料。

视觉设计发展到现在，已出现“百家争鸣”之势，在各个领域都造就了不少经典案例，也成就了不少大师，很是让人欣慰！然而，在激励竞争的环境下。“浮躁”的气息也伴随着社会发展而出现，致使视觉设计领域出现一些低俗、模仿的现象，甚至发展到抄袭，让所谓的作品充斥着我们的视线，将盲目的拿来主义发挥得淋漓尽致，从而引发视觉设计标准这个问题。当然视觉设计不像单纯产品生产那样，有严格的尺度和标准，但视觉设计也并不是想当然的，光靠纯粹的感性去领悟或纯粹的理性去理解都是不科学的。目前，社会上也出现一种普遍的现象，在鼓吹客户至上，客户就是一切的观念之上，在无效沟通之后，设计者处于被动状态，客户成了指挥者，最后出来的设计难免“东施效颦”。任何事物的演变除了外部因素的间接影响外。还有更为重要的内部因素决定着。在经济快速发展的今天，客户自身文化、修养、品德等因素的差异导致视觉设计诉求有着千差万别的变化外。更为重要的是设计者整体素质也存在着良莠不齐的现象，再加上盲目的、恶性的竞争，致使视觉设计这个领域出现了局部的“非良性循环”，让这个用眼睛、双手和思想服务的行业出现一系列问题，无不让人觉得惋惜！为了能让视觉设计领域中专业的和非专业的人士能有所意识。尽可能地起到共鸣和交流、借鉴作用，在此，很荣幸地邀请到一些伴随改革开放，能够真正见证中国社会发展及视觉设计需求历程的设计界的“掌舵者”们，他们为此书倾心尽力，将作品毫无保留地贡献给大家，为的就是让大家鉴赏、学习、交流以及提高之用。本书汇编了视觉设计诉求中具有使用和现实价值的企业形象、书籍装帧、产品包装、海报及广告等作品。在回顾过去、鞭策现在的同时，希望能够为广大艺术设计工作者及爱好者带来精彩的视觉享受和对视觉设计未来发展的新启发。

本书是“高等院校计算机应用技术规划教材”之一。全书结合具体实例，在PhotoshopCS2、Illstrator CS、PageMaker 6．5三大软件操作基础之上，用美术设计理论完成广告的实际设计，使读者熟练掌握广告五大媒体的设计。本书是作者总结实践教学经验而成，系统地将美术理论与软件操作相结合。全书层次清晰，图文并茂，贴近读者，并配有综合练习，不仅可作为高等院校的选修教材，也可作为高职高专教材或相关培训班的辅导教材。其特点是：入门快，广告设计实用性强；系统性、理论与实际结合性强；内容丰富，学习目标明确，针对性强。学生学习后可使其设计作品的品位和审美能力都有大幅度的提高。

三维形态构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性美的立体形态的学科。任何形态可以还原到点、线、面，而点、线、面又可以组合成任何形态。整个三维形态构成的过程是一个分割到组合或组合到分割的过程。本书内容包括三维形态构成概念与特点、三维形态构成的美学原则、三维形态的要素的构成、三维形态构造的空间解析、三维形态在艺术设计中的应用等。

力锐是一家专业从事品牌形象研究、梳理、顾问、设计、推广的国际品牌公司，公司聚承“国际、专业、务实、准确、与时惧进”的理念，为海内外诸多品牌规划、设计、改造、推广形象。其鲜明的个性、务实的观点、犀利的眼光，获得了绝大多数客户以及行业人士的认可。也许正是因为具备这些特质，力锐才能在行业中迅速树立起自己的“江湖地位”。既然结果注定了是“成功”，那么就选择一种自己喜欢的成功方式。多年的江湖历练，其独特的思考方式和个性总是在行业中独树一帜。这些变化、成功的因素在不断地影响甚至颠覆行业中诸多固有的思维和处事方式，而这些恰恰是作为战略设计所必须具备的。所谓“出奇方才制胜”，力锐就是在这样不断的变化和思考中进步、获胜，而这些仅仅只是个开始……习惯将脚底垫塌实，去超越机会层．所面对的不是机会选择我们，而是我们去选择机会。