本书向您精彩回放2006年11月广州创意市集的全过程及作者在广州四日的美食、娱乐和旅行感性细节！　漫画散文《创意市集——广州行》向您精彩回放2006年11月广州创意市集的全过程，及作者在广州四日的美食、娱乐和旅行的感性细节……　创意市集为原创力量注入新的血液，小鱼糖用自己的画笔记录她为梦想而努力的点点滴滴。有梦想的人是幸福的，为梦想而努力的人是快乐的。小鱼糖的画是她生活的随笔，也是她内心多彩世界的展示。

本书结合广告行业创意实战理论和案例，以广告创意融合图形创意的表现手法，突出从创意到执行方法训练的教学目的性，清晰呈现课程教学的过程，实战性强而有的放矢。针对学生实际广告创意执行能力训练缺少实战性的状况，选用实际品牌课题，引导学生亲历广告创意执行每个环节，展现丰富的学生作品案例，启发性和参考性强。

《高职高专“十一五”规划教材：广告艺术设计》是为了适应社会的需要，以长期教学中所积累的经验和成果为基础，参照国内外有关资料，并结合我国现阶段的实际情况所编写的。该书侧重于艺术设计这一部分，力求深入浅出地阐明广告艺术设计的专业理论和设计规律，具体包括广告艺术设计总论、广告艺术设计的主题与创意、广告艺术设计的版面编排、广告艺术设计与现代科技等。全书图文并茂，文字和图片互为补充、互相辉映，便于广告艺术设计爱好者学习、研究与参考。

《POP设计》是一本面向艺术院系设计专业的教学用书，参编作者都是艺术院系设计教学中的一线教师和骨干，具有丰富的教学经验和严谨的治学态度。《POP设计》深入浅出、语言流畅、通俗易懂、边讲边练，丰富的范例将手绘POP广告设计的方法和技巧进行了生动细致的描述。《POP设计》由5章构成，主要内容包括手绘POP基本概念、手绘POP绘画工具、手绘POP绘制技法、手绘POP色彩基础、于绘POP海报结构设计等。通过典型范例的学习，读者可以轻松学习和掌握手绘POP广告的绘制技法和技巧。书中提供的成功案例，对于启发读者灵感、勇于创新大有帮助。《POP设计》可作为高校广告设计专业课教材，社会手绘POP广告设计培训班教材，想快速进入手绘POP广告设计行业的广大初学者实用自学指导书。

当我们把美术院校所进行的美术教育当作当代文化景观的一部分时，就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束，指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄；开放，岀意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育抽着良性和深入演化发展。这里，我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分；其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量，在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力。由于众所周知的原因，我们的教育往往以前者为主，这并没有错，是只是我们更需要做的一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换；另一方面需要将艺术思维、设计理念等等这些由“虚”而“实”体现艺术教育的精髓的东西，融入到我们的日常教学和艺术体验之中。学生的审美和艺术观还没有成熟，再加上缺少统一的专业教材引导，上述情况就很难避免，正是这个背景下，我们还坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画基本功的同时，向国外先进国家学习借鉴科学的并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度，辽宁美术出版社会同全国各院校组织专家学者和富有教学经验的精英教师联合编撰出版了《中国高等院校21世纪高等教育美术专业教材》。教材是无度当中的“度”，也是各位专家长年艺术实践和教学经验所凝聚而成的“闪光点”，从这个点出发，相信受益者可以达到他们想要抵达的地方。规范性、专业性、前瞻性的教材能起到指路的作用，能使使用者不浪费精力，直取所需要的艺术核心。从这个意义上说，这套教材在国内还是具有填补空白的意义。

从二○○二年十月二十五日开始，到从黔东南到黔西北，惊鸿一瞥，感受到蓝色蜡染的族个性：“（亻革）蜡”的大气和执著，绕家的犷和雄放，小花苗的俏丽和纤巧，布依族的平实和深沉，歪梳苗的精细和密致。由于这些蜡染都内在的信息内涵。蜡染，在古代中国称作“蜡缬”，和“夹缬”、“灰缬”并称四缬。蜡缬的工艺在秦汉之际已经成熟，新疆尼雅东汉遗址出土的花贲人物蜡染蓝色布残片，显示了娴熟的点蜡技巧，和的染蓝工艺。“丝绸之路”出土南北朝时代的蜡染，不但有棉织物，还有毛织物。唐代的蜡染则以丝织物为材质，大量用作装饰屏风。

经编业是纺织业的重要组成部分，本书荟萃了第三届海宁中国经编服装大赛来自全国各地的优秀作品，以“海纳百川”为设计主题，“海”喻为充满生机的海宁等经编生产基地，“川”喻为融贯东西的经编，“海纳百川”象征着与时代同行的中国经编正快速地融入世界时尚产业发展新潮流，中国经编正印证着科技、人文、绿色的北京奥运主旨，诠释着“城市，让生活更美好’，的上海世博主题。本次大赛作品充分传承了悠久的东方文化，凸显了经编服装设计的原创性，表达了经编面料特有的功能性、实用性、艺术性和时尚性，体现了新时代服装院校大学生的优异创造力和想象力，实为不可多得的时装设计盛宴。

这本书收集了不同时代的设计的新尝试。无论是文字、图标还是插画，它们的选择标准都是新颖前卫的，而且最好能预示下个时代的流行特点。本书也收集了很多有怀旧元素的作品，因为乡愁从很早以前就已是设计潮流的一个部分。所以这本书里收集的内容并不全部是最新的作品，比如文字图形设计，有时候1996年的作品反而比2005年的作品更前卫，更有创造性。作者力求做到形式的多样化，因为现如今的美已经被细分了，几种样式不能完全代表美的标准。本书以日本设计师的作品为主，作者也尽可能地在世界各地的作品中选出优秀的作品，其中有很多著名设计师的作品，当然也有很多无名设计师的作品。

《艺术设计本专科通用基础教材：设计原理》写作的方向是一本能够与实践结合的、有专业针对性的基础理论教材，特点是浅显易懂，篇幅较小。《艺术设计本专科通用基础教材：设计原理》放弃传统理论教材学术性过强，而文笔生动性不足的缺陷。对语言文字的风格基本定位为：轻松、趣味、易懂。书中选取独特而新颖的代表作品从造型、色彩、创意等角度切入分析，侧重指出他们在设计史上究竟继承、发展和影响了什么，有针对性地使学生掌握本课教学的重点。

本书所涉及的内容适合各设计专业要求的基础教育内容，包括平面构成、色彩构成、立体构成三大部分。书中理论与实际相结合，引用各领域设计作品，深入浅出地分析构成理论在设计实践中的应用。书中强调文化意识的培养，引用中、外文化艺术中的名家名品加以分析，提高学生鉴赏能力和专业素养，主要目的是使学生能够熟悉设计要素与技法，开阔视野，提高感知与创新能力。本书既可作为“构成”教学教材，又可供学生自学之用。